本書編寫遵循了“循序漸進的過程”，本書包括設計色彩概述、設計色彩的形式審美特點及法則、設計色彩的形式語言及表現(xiàn)方式、設計色彩的教學案例日記篇、設計色彩優(yōu)秀中外作品賞析等方面的內(nèi)容。 本書突出對學生實踐動手操作能力的培養(yǎng)，注重學習過程的體驗，力圖使學生了解色彩在藝術(shù)與設計中的地位與作用。

本書作者以其對中國器樂和古今中西文化的熟稔，巧妙地將中國傳統(tǒng)的五種重要樂器與特殊生命情性關(guān)聯(lián)起來，從琴與高士、琵琶與俠客、笛與書生、箏與兒女、胡琴與常民生命性的相形相契入手，深入淺出、形象生動地概述了中國樂器最關(guān)鍵最性情的特質(zhì)。樂器與生命屬性的此種連接，因此也就不只反映了中國器樂獨特的歷史發(fā)展，更根柢地映照了中國

《中國鋼琴藝術(shù)文化與教學研究》基于“文化”“人”“教育”三者間相互影響的密切關(guān)系，試圖基于鋼琴藝術(shù)文化的視角對當代中國鋼琴教育進行思考。全書由七章構(gòu)成，首先論述了鋼琴藝術(shù)文化的流派與觀點、分析了中國鋼琴音樂文化的引入與萌芽及形成與發(fā)展壯大的過程；其次探討了中國鋼琴音樂的文化積淀與價值取向及創(chuàng)作風格與結(jié)構(gòu)；最后對中國高校

中國當代藝術(shù)與改革開放同步經(jīng)歷了40年的發(fā)展，因其歷程獨具中國特色而又帶著鮮明的時代性而應被書寫�！禕R》本書立足于全球**的藝術(shù)聚集區(qū)一宋莊，也是中國當代藝術(shù)發(fā)展可以對照的實體，從田野案例出發(fā)，以民營美術(shù)館、當代藝術(shù)從業(yè)群體為主要研究對象，在對皮埃爾．布爾迪厄的場域理論、尤爾根.哈貝馬斯的交往行動理論和米歇爾．�？碌�

陳濤，中國人民大學文學院副教授、碩士生導師。新加坡南洋理工大學哲學博士，主要研究方向為中國當代城市電影和新媒體藝術(shù)。著有《電影導論》（中國人民大學出版社，2017）、《底層再現(xiàn)：中國當代電影中的城市游民》（中國戲劇出版社，2015），譯有《高行健與跨文化劇場》（與鄭杰合譯，香港大山文化出版社，2015）、《銀色金屬戀人

《中國歌劇的唱法與舞臺表現(xiàn)研究》以中國歌劇藝術(shù)為研究對象，針對中國歌劇的唱法與舞臺表演藝術(shù)進行研究分析，分別研究了美聲唱法、民族唱法以及舞臺表現(xiàn)的整個過程�！吨袊�歌劇的唱法與舞臺表現(xiàn)研究》思路清晰，內(nèi)容有層次有條理，理論闡述深入淺出，使讀者易讀易懂且不失趣味，是一部有特色且不可多得的中國歌劇研究作品。

《巧手國粹：兒童京劇手工藝》帶領(lǐng)孩子通過一場場精彩的京劇劇目系統(tǒng)地學習制作和繪制京劇人物的帽盔帽巾、服裝飾品、兵器旗帳、臉譜妝容、演出場景等，引導孩子用喜聞樂見的制作手法，以傳統(tǒng)手工藝的方式來表現(xiàn)自己對京劇文化的認識。讓孩子看得見、聽得見、摸得著，身臨其境，激發(fā)孩子的學習興趣，在寓教于樂中進行傳統(tǒng)文化教育，弘揚國粹藝術(shù)

即興伴奏課與聲樂課對接，在聲樂課中融入即興伴奏的實踐，讓學生學習一首聲樂作品的同時嘗試為這首作品即興伴奏，將大大增強即興伴奏的實用性和靈活性�！朵撉偌磁d伴奏與自彈自唱課程對接策略研究》既論述高師鋼琴即興伴奏與自彈自唱課程對接的可行性、意義，又探討他們實踐活動開展的維度與內(nèi)容。全書層次清晰、概念準確、內(nèi)容新穎，注重理論與

本冊精選藝術(shù)家古斯塔夫·克里姆特的《生命之樹》《女人的三個階段》《吻》等32幅作品，內(nèi)容豐富，題材健康，色調(diào)明快，色塊清晰。。

全球化與信息化日益發(fā)展的今天，多元化成為社會發(fā)展的必然趨勢。為了適應這種趨勢，培養(yǎng)新世紀需要的新型人才，教育領(lǐng)域進行了相應的改革。《多元文化視野下的音樂教育改革及人才培養(yǎng)研究》在多元化的視野下，對多元化視野下音樂教育改革及人才培養(yǎng)研究的源起與意義，音樂教育的理念改革、內(nèi)容體系改革、方式改革等進行了分析。《多元文化視野下