裝飾品是中國北方地區(qū)夏商周遺存中數(shù)量*多、流行*廣且*為重要的器類，對其種類、形制、流行時間及區(qū)域、組合、功能等問題進行深入研究，對于討論中國北方地區(qū)商周時期不同族群的習俗、宗教信仰及其與歐亞草原、中原地區(qū)的文化聯(lián)系都具有十分重要的學術意義�！吨袊�北方地區(qū)夏商周時期裝飾品研究》充分利用類型學方法，對夏商西周和東周兩個時

《五溪流域民間工藝美術·服飾篇》主要介紹了五溪流域民族民間服飾類工藝美術的概念、類型、特征及文化覓蹤，從服飾藝術、織布工藝、織錦工藝、刺繡工藝、銀飾工藝、印染工藝六個方面進行詳細解讀，全書通過遺存的服飾類工藝美術樣態(tài)揭示五溪流域各民族人民的生活狀況及精神活動，描述并展示傳統(tǒng)手工技藝的社會記憶和歷史記錄。全

品牌視覺形象設計作為視覺傳達專業(yè)的綜合類課程，包括了廣告設計、標志設計、包裝設計、導視設計等多門專業(yè)課程知識。該課程重點培養(yǎng)學生建立設計與市場的思維認知，從設計實踐出發(fā)，了解品牌視覺形象塑造的目的以及流程定位。課程的教學以符號學為線索，指導學生從挖掘品牌文化原型出發(fā)，在產(chǎn)品、標志、字體、延展設計中探

黎錦藝術是黎族文化中最閃耀的明珠之一，因其寓意深刻的圖案、獨特的織繡工藝和奪目的色彩而知名，具有極強的藝術性和裝飾性。黎錦藝術的圖案、紋樣、色彩、材料和技法是可以參考的設計元素，它們給現(xiàn)代藝術設計的創(chuàng)新帶來了極其重要的啟發(fā)，是豐富創(chuàng)意設計的靈感和源泉。《黎錦圖案設計與創(chuàng)新應用》為“十四五”普通高等教育本科部委級規(guī)劃教材

《繡中格韻浙江地區(qū)刺繡藝術創(chuàng)新人才培養(yǎng)理論與實踐研究》依托于國家藝術基金浙江地區(qū)刺繡藝術創(chuàng)新人才培養(yǎng)項目。本項目立足于浙江地區(qū)刺繡藝術，從刺繡藝術創(chuàng)新的角度出發(fā)，整合院校力量與社會資源，進行培訓教學、實踐考察，再到展覽呈現(xiàn)，以理論實踐的課程模式，不拘泥于課程形式與內(nèi)容，邀請知名專家、非遺傳承人、民間手工藝人與專業(yè)教師一

本書主要針對荊楚地區(qū)的傳統(tǒng)紡織印染文化與技藝進行梳理。首先，在前人研究成果基礎上，梳理出荊楚紡織印染工藝是中國印染文化研究的重要組成部分，進一步考證其是我國最早的藍染種植與面料生產(chǎn)的產(chǎn)業(yè)鏈之一；其次，通過多次田野調(diào)查，整理出荊楚各地印染工藝的發(fā)展現(xiàn)狀，認為其大多已面臨后繼無人的境況，急需搶救性保護；再次，對荊楚印染紋樣

本書基于民俗學、人類學視角的通道侗錦技藝研究，可以幫助對侗錦技藝發(fā)展史有更深入了解。從民俗與人類學發(fā)展起源、發(fā)展現(xiàn)狀進行分析，闡述其研究要素，結(jié)合本次論題的相關要點，從侗族染織技藝介紹引申到通道侗錦介紹，對通道侗錦歷史沿革、文化特征、社會分工進行解讀；再就少數(shù)民族服飾發(fā)展現(xiàn)狀與通道侗錦發(fā)展現(xiàn)狀進行對比，發(fā)現(xiàn)通道侗錦技藝

本書對中國歷代傳統(tǒng)紋樣、民間傳統(tǒng)紋樣、傳統(tǒng)紋樣的現(xiàn)代設計進行詳細梳理，探析傳統(tǒng)紋樣在紡織品設計中的現(xiàn)代價值，總結(jié)傳統(tǒng)紋樣的傳承與保護路徑。內(nèi)容包括中國傳統(tǒng)紋樣傳承的研究意義、傳統(tǒng)紋樣的歷史淵源、傳統(tǒng)紋樣的藝術特征、傳統(tǒng)紋樣的傳承與保護、以及中國傳統(tǒng)紋樣在文化產(chǎn)品下的設計創(chuàng)新等。

本書是對手工藝在當代都市語境下的傳承走向即其新變的考察和思考。本書較為細致地展現(xiàn)了手工藝的變遷過程與多樣化的傳承形態(tài)，特別重視手工藝對人的意義及其在日常生活中的應用，對民眾創(chuàng)造性地化用傳統(tǒng)資源的生活實踐進行了學術觀照和理論探索。這不僅拓展了民俗學的研究領域，也對手工藝在當代的發(fā)展和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護具有啟發(fā)意義。

本教材以繪畫形式語言、設計創(chuàng)新思維為核心，培養(yǎng)學生敏銳的藝術感知力和運用設計思維解決問題的綜合能力；以材料研究為導向，訓練學生多元化、全方位、多角度詮釋裝飾花卉的設計理念；以設計技巧為手段，使學生掌握兼具藝術性、技術性和正確設計價值取向的實踐能力。教材內(nèi)容具體包括五章：第章裝飾花卉寫生概述第2章裝飾花卉寫生的表現(xiàn)風格第