苗族古歌作為“敘事性文本”，是中國(guó)古代“曲合樂(lè)曰歌”的一份珍貴而獨(dú)特的鮮活范本，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，又自成一體，是苗族建構(gòu)自身文化系統(tǒng)，維系族群生存與延續(xù)的活的“本文”。本書選取苗族文化中最具代表性的苗族古歌作為主要對(duì)象，并從“審美”和“儀式”兩個(gè)獨(dú)特而又有著極為密切聯(lián)系的視角切入，從五個(gè)方面展開(kāi)對(duì)苗族古

本書是一本研究中國(guó)古代戲曲與中國(guó)傳統(tǒng)文化關(guān)系的學(xué)術(shù)書。本書嘗試以中國(guó)古代戲曲中之“鬼戲”與中國(guó)傳統(tǒng)文化的關(guān)系為切入點(diǎn),對(duì)古代鬼戲之生成及其所反映的民間鬼神信仰、儒釋道思想進(jìn)行闡釋與分析。本書認(rèn)為,古代鬼戲創(chuàng)作受到民間鬼神信仰、儒家思想、佛教思想、道家思想的直接影響,通過(guò)形象生動(dòng)的情節(jié)設(shè)置反映了古人之“樂(lè)生惡死”的基本信

本書通過(guò)對(duì)民主主義革命、社會(huì)主義革命和建設(shè)、改革開(kāi)放和社會(huì)主義現(xiàn)代化建設(shè)、中國(guó)特色社會(huì)主義新時(shí)代四個(gè)時(shí)期紅色經(jīng)典影片的賞析與分析，讓大學(xué)生從宏觀上對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代史有一個(gè)基本的認(rèn)識(shí)，了解外國(guó)帝國(guó)主義入侵中國(guó)及其與中國(guó)封建勢(shì)力相結(jié)合給中華民族和中國(guó)人民帶來(lái)的深重苦難，了解中國(guó)人民救亡圖存的奮斗過(guò)程，了解中國(guó)人民選擇社會(huì)主義的

潘諾夫斯基是20世紀(jì)西方“圖像學(xué)”理論的奠基人，被尊為“現(xiàn)代圖像學(xué)之父”。本書立足于潘諾夫斯基的藝術(shù)、哲學(xué)和美學(xué)文本，以“從形式到觀念”為邏輯主線，對(duì)其藝術(shù)圖像學(xué)理論的歷史生成語(yǔ)境與哲學(xué)淵源、藝術(shù)理論的哲學(xué)美學(xué)指向進(jìn)行探討，爬梳其藝術(shù)方法論和藝術(shù)圖像意義闡釋的形成與發(fā)展。本書認(rèn)為，潘諾夫斯基的藝術(shù)圖像學(xué)使藝術(shù)與時(shí)代精神

本書畫帖以西方大師經(jīng)典油畫為內(nèi)容,主要以臨摹、賞飾為主,按藝術(shù)家分冊(cè)。每?jī)?cè)32張精選大師代表作。本冊(cè)藝術(shù)家為保羅·塞尚,精選《圣維克多山》《玩紙牌的人》《水浴圖》等32幅作品,為拉近讀者與大師的距離,本系列所挑選大師作品力求經(jīng)典。作品選擇內(nèi)容豐富、題材健康、色調(diào)明快、色塊清晰。

本書稿從中國(guó)戲劇美學(xué)的邏輯發(fā)展、思想背景、思維方式，以及中西方戲劇美學(xué)的比較視野等維度入手，辟23個(gè)專章，分析了湯顯祖、王驥德、金圣嘆、李漁、王國(guó)維等人的戲劇美學(xué)思想及發(fā)展脈絡(luò)，以及戲劇美學(xué)思想的變遷，并通過(guò)中西戲劇的比較，闡揚(yáng)中國(guó)戲劇美學(xué)的深厚內(nèi)蘊(yùn)，為觀照和審視中國(guó)戲劇美學(xué)提供了一個(gè)嶄新的理論框架，運(yùn)用了一套富于新意

本書以藝術(shù)家為皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿,精選《小艾琳》《煎餅?zāi)シ坏奈钑?huì)》《彈鋼琴的少女》《船上的午宴》等32幅作品,為拉近讀者與大師的距離,本系列所挑選大師作品力求經(jīng)典。作品選擇內(nèi)容豐富、題材健康、色調(diào)明快、色塊清晰。裝幀形式更便于讀者臨摹學(xué)習(xí)和室內(nèi)空間裝飾,用途廣泛。精美的封盒設(shè)計(jì)、考究的用紙以及高品質(zhì)、高清晰度的印

這是一本人人都能輕松讀懂的配色入門設(shè)計(jì)教程，設(shè)計(jì)零基礎(chǔ)的讀者也能快速掌握配色知識(shí)和技巧。全書共7章內(nèi)容，第1章是神奇的色彩物語(yǔ)，主要介紹色彩概念，主角色、配角色、背景色、融合色、強(qiáng)調(diào)色等基礎(chǔ)知識(shí)；第2章是配色設(shè)計(jì)基本原理，主要介紹同一畫面中顏色搭配的數(shù)量，主色、輔助色、點(diǎn)綴色的判斷，黑白灰配色的應(yīng)用，對(duì)比色調(diào)的沖突應(yīng)用

本書主要以臨摹、賞飾為主要功能,挑選了浮世繪發(fā)展史上的幾位代表人物的作品,包括葛飾北齋的《富岳三十六景》、歌川廣重的《東海道三十六次》,以及菱川師宣、鈴木春信、川瀨巴水等多位浮世繪畫師。深入考慮國(guó)內(nèi)讀者需求和審美習(xí)慣,規(guī)避不良題材和消極內(nèi)容,作品精挑細(xì)選。每張作品輔以作者及作品扼要講解、說(shuō)明,并附原作規(guī)格尺寸,使讀者能

本書共八章，內(nèi)容包括：工筆重彩人物畫理論、畫法、肖像技法、學(xué)習(xí)方法，筆法歷史與理論基礎(chǔ)、筆法、色彩應(yīng)用畫創(chuàng)作等。