本書分甲、乙、丙、丁四篇,共十六章,內(nèi)容包括:永恒在何處、抹去瞬間、時間的突圍、真性的“秀”出、時序的錯置、桃花源時間等。
《問題設(shè)計》一書通過解析問題與設(shè)計過程中相關(guān)知識點的聯(lián)系,為讀者呈現(xiàn)出以問題為導(dǎo)向的設(shè)計思路,并強(qiáng)化了問題意識在設(shè)計中的重要性。作者圍繞問題與設(shè)計兩者的關(guān)聯(lián),先提出了設(shè)計者形成問題意識的必要性,然后歸納出了由目標(biāo)問題和子問題所構(gòu)成的動態(tài)問題體系,終結(jié)合設(shè)計案例引導(dǎo)讀者熟悉并掌握發(fā)現(xiàn)問題與解決問題的實用方法。
《藝術(shù)采風(fēng)教程》闡釋了藝術(shù)采風(fēng)的概念、功能、表現(xiàn)手法,并詳細(xì)分析了藝術(shù)采風(fēng)對象。在此基礎(chǔ)上,本書深入貫徹黨的二十大提出的“推進(jìn)文化自信自強(qiáng)”精神,以浙江松陽和安徽宏村、西遞、屏山等采風(fēng)對象為例,闡述如何在不同人文風(fēng)情下進(jìn)行藝術(shù)采風(fēng)創(chuàng)作,提升學(xué)生的文化自信。同時挖掘藝術(shù)采風(fēng)與不同藝術(shù)類專業(yè)之間的關(guān)聯(lián)性,并以藝術(shù)采風(fēng)作品裝
本書是對手工藝在當(dāng)代都市語境下的傳承走向即其新變的考察和思考。本書較為細(xì)致地展現(xiàn)了手工藝的變遷過程與多樣化的傳承形態(tài),特別重視手工藝對人的意義及其在日常生活中的應(yīng)用,對民眾創(chuàng)造性地化用傳統(tǒng)資源的生活實踐進(jìn)行了學(xué)術(shù)觀照和理論探索。這不僅拓展了民俗學(xué)的研究領(lǐng)域,也對手工藝在當(dāng)代的發(fā)展和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)具有啟發(fā)意義。
本書講述了印度被殖民時期的藝術(shù)故事,分析了反對殖民主義與民族主義之間的相互影響。這部作品呈現(xiàn)了歐洲自然主義在印度出現(xiàn)時所引起的緊張和矛盾,作為精英西化的帝國設(shè)計的一部分,并追溯了藝術(shù)從毫無疑問的西化到印度民族身份建構(gòu)的演變。該書收集了印度各地博物館、基金會、出版社收藏的代表作品進(jìn)行分析,涵蓋了傳統(tǒng)工藝、版畫、本土藝術(shù)、
本書圖文并茂、由淺入深地講解了二維設(shè)計的基礎(chǔ)知識。本書重新思考和整合了“三大構(gòu)成”中“平面構(gòu)成”與“色彩構(gòu)成”的相關(guān)知識,以全新的思路對二維范圍內(nèi)形態(tài)、色彩、材質(zhì)的多樣化表現(xiàn)手段與創(chuàng)造能力進(jìn)行講解;利用設(shè)計思維中的雙鉆模型框架融合教學(xué)實踐,建立“三維一體”的評價體系,實現(xiàn)評價方式的多元化和標(biāo)準(zhǔn)化。本書內(nèi)容由淺入深、循序
本書記錄了偉大的文藝復(fù)興運動,這一人文薈萃時期的作品流派解析,總共分為四部分,從文藝復(fù)興的嬗變起,分別聚焦于文藝復(fù)興時期的繪畫、雕塑、建筑等領(lǐng)域,以國別為脈絡(luò),梳理了自文藝復(fù)興萌芽開始直到落幕,約三百年中具有代表性的藝術(shù)家與藝術(shù)品。通過對該時期大師及其代表著作的介紹、賞析,系統(tǒng)地將其發(fā)展和演變的歷史脈絡(luò)做出提煉總結(jié)。一
本書為著名美學(xué)學(xué)者彭鋒教授的一本小中見大的學(xué)術(shù)佳作。 本書的書名已經(jīng)改為《后素:中西藝術(shù)史著名公案新探》。 本書從十個藝術(shù)史、美學(xué)史上非常重要的一直聚訟紛紜的問題入手,細(xì)致、犀利地分析了這些問題相關(guān)的藝術(shù)理論、美學(xué)理論的深層問題。 從紋樣與圖騰,到文獻(xiàn)懸案,從再現(xiàn)與表現(xiàn),到物我關(guān)系,涉及到古今中外的諸多內(nèi)容,以及
漫畫是一種獨特的藝術(shù)形式,它用簡單而夸張的手法來描繪現(xiàn)實生活或虛幻中的人物形象和各類場景,構(gòu)成幽默、詼諧的畫面。兒童學(xué)習(xí)繪畫繪制的過程是學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、技法的過程,更是審美能力、觀察能力、感悟能力、造型能力、協(xié)調(diào)能力、自我約束能力等得以鍛煉和提高的過程,這些能力的具備在孩子成長過程中將會產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。在這本書中,我們能
本書旨在理解和解決藝術(shù)品在展示、保存、成像或復(fù)制時出現(xiàn)的顏色技術(shù)問題。共分兩部分:基本原理和應(yīng)用;驹聿糠趾w了光譜測量、顏色與空間視覺、視覺和數(shù)值顏色描述,以及同色異譜和顏色不恒常性的主題。應(yīng)用部分討論了藝術(shù)品展示、繪畫材料和顏色再現(xiàn)。本書視角獨特并具有深度,特色之一是利用顏色物理學(xué)、色覺和成像科學(xué)使圖像作為主要