《公共藝術(shù)設(shè)計》有十幾位專家參編，他們大多是高校公共藝術(shù)課程的任課老師，有在一線教學(xué)的豐富經(jīng)驗，他們最清楚公共藝術(shù)該教什么，重點在哪里，他們的參編是有的放矢。本書編委在著手寫作之前，就書稿的基本概念、立足點、書稿結(jié)構(gòu)、案例選用原則等進(jìn)行了多次研討，并聽取了同行專家的意見。

本書根據(jù)學(xué)習(xí)手繪的3個階段來安排教學(xué)內(nèi)容，即初期、中期、后期，根據(jù)難易程度，循序漸進(jìn)，以滿足不同基礎(chǔ)讀者的學(xué)習(xí)需求。 初期為手繪的基礎(chǔ)階段，所對應(yīng)的是第1章至第4章的內(nèi)容，主要針對繪畫基礎(chǔ)薄弱的讀者，使之了解手繪工具、手繪線條表現(xiàn)、透視關(guān)系，進(jìn)行室內(nèi)家具陳設(shè)表現(xiàn)的練習(xí)。中期為手繪能力快速提升的階段，是學(xué)習(xí)手繪的重要階段，所對應(yīng)的是第5章至第7章的內(nèi)容，需要讀者學(xué)習(xí)對顏色的理解，掌握馬克筆上色技法、配色的運用、色彩與

《配色原理與色彩搭配實戰(zhàn)寶典》詳細(xì)講解了色彩的基本理論以及常見色系的配色設(shè)計方法，并給出大量的配色設(shè)計案例。除了色彩基本理論之外，還專門講解配色設(shè)計法則，為實際的配色設(shè)計提供明確的指導(dǎo)和依據(jù)�！杜渖砼c色彩搭配實戰(zhàn)寶典》共10章，內(nèi)容主要包括色彩基本原理、配色設(shè)計法則、紅橙黃綠藍(lán)紫等各類色系配色和綜合配色的設(shè)計方法和大量案例，以及面向特定領(lǐng)域和對象的配色設(shè)計方法等。每個配色方案同時給出了CMYK值和RGB值，并給出

本書首先討論了藝術(shù)的起源與發(fā)展、本質(zhì)與功能、文化系統(tǒng)中的藝術(shù)、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)接受等基本理論問題。之后以獨立的藝術(shù)樣式如繪畫、雕塑、音樂等來探討其各自的藝術(shù)特性，將那些暫時還未達(dá)成共識的“新形態(tài)藝術(shù)”另辟一講。本書兼顧學(xué)科和學(xué)生為中心，形成課程知識與相關(guān)知識的認(rèn)知場域，體現(xiàn)藝術(shù)特有的活力與魅力，有豐富的圖片、視頻、音頻資源。第二版修訂了全書內(nèi)容，并就藝術(shù)形態(tài)部分更換一些新的作品賞析案例，旨在提升讀者對藝術(shù)的熱

創(chuàng)新是企業(yè)獲得成功和保持競爭力的決定性因素。不創(chuàng)新就意味著失敗。然而，創(chuàng)新絕非易事。好消息是，設(shè)計思維能夠產(chǎn)生可靠的創(chuàng)新想法。設(shè)計思維和創(chuàng)新管理領(lǐng)域?qū)＜矣⒏覃悺じ鹚固匕秃眨↖ngridGerstbach）總結(jié)了經(jīng)過其日常工作實踐檢驗的77種設(shè)計思維工具，讀者可使用這些工具，用設(shè)計思維的創(chuàng)新方法管理企業(yè)，在創(chuàng)新和創(chuàng)造力方面為企業(yè)提供支持，幫助企業(yè)實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。

本書是一部以“顏色”為主題，寫給廣大普通讀者的趣味歷史書。作者戴維?卡斯坦教授是聲譽(yù)卓著的大師級學(xué)者，他依據(jù)自己的學(xué)術(shù)研究以及在耶魯大學(xué)多年的授課經(jīng)驗，與著名畫家、牛津大學(xué)榮譽(yù)院士斯蒂芬?法辛攜手，結(jié)合文學(xué)、歷史、哲學(xué)、心理學(xué)、人類學(xué)、政治學(xué)和科學(xué)等多學(xué)科的知識，為讀者呈現(xiàn)了“顏色”迷人的歷史。全書聚焦我們?nèi)粘Ｉ钪凶畛＝佑|的十種顏色（紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫、粉、黑、白）,共分為十章，每章各自講述一種顏色。作者運

本書講述了在藝術(shù)界享譽(yù)盛名的34對愛侶彼此之間的點點滴滴，探尋了他們的浪漫韻事和穩(wěn)如磐石的合作關(guān)系。正是這種親密無間，孕育了一批聞名遐邇的藝術(shù)品。從弗里達(dá)·卡羅和迭戈·里維拉，到康奈爾和草間彌生；從約瑟夫和安妮·阿爾伯斯，到吉爾伯特與喬治，作者以沒有特定順序的方式，追尋每段浪漫關(guān)系的緣起緣滅，記下高潮和低谷，去揭示浪漫的愛意在創(chuàng)作過程中的作用是何等強(qiáng)大。無論是長久而安穩(wěn)的結(jié)合，還是曇花一現(xiàn)的喧鬧激情；本書打開了一扇2

《故宮的古物之美3》是祝勇繼《故宮的古物之美》《故宮的隱秘角落》《在故宮尋找蘇東坡》之后推出的又一部“故宮美文”。它不是一部藝術(shù)史的學(xué)術(shù)著作，而是一場精神上的尋根之旅。它或許會讓我們知道這些古代藝術(shù)品是怎樣出生，又在經(jīng)歷了怎樣在的坎坷之后抵達(dá)我們的面前。面對那些久遠(yuǎn)的墨跡，你我都會怦然心動。除了感嘆古代藝術(shù)家的驚人技法，心里還會聯(lián)想到那些紙頁背后的故事，浮現(xiàn)出那些在紫禁城出現(xiàn)過又消失掉的人與事。請跟隨祝勇，從面前的一

本書主要圍繞隱含在漢唐文化中的設(shè)計基因的提取與設(shè)計應(yīng)用展開，在深入研究漢唐文化背景和廣泛調(diào)研的基礎(chǔ)上，通過定量分析和定性感知相結(jié)合的方法，探究漢唐文化設(shè)計基因的形成脈絡(luò)及其存在形式，找尋隱藏在背后的共性因子，構(gòu)建漢唐文化設(shè)計基因提取方法模型，提取凝結(jié)于漢唐文化之中的特色設(shè)計因子，并將其可視化；在此基礎(chǔ)上，研究基于形狀文法的漢唐文化設(shè)計基因應(yīng)用方法和創(chuàng)意設(shè)計方法，實現(xiàn)文化特色設(shè)計因子與現(xiàn)代流行元素的有機(jī)融合；最后，結(jié)合

本叢書共十冊，擬于2019年整套推出，每冊字?jǐn)?shù)約20萬字。內(nèi)容為中國當(dāng)代文藝學(xué)大家的代表性理論思想及研究文章，以期對文藝學(xué)思想的創(chuàng)造性成果進(jìn)行總結(jié)，對文藝學(xué)的理論價值進(jìn)行建構(gòu)展示中國當(dāng)代文藝學(xué)理論的總體實力和水平，集中體現(xiàn)當(dāng)代中國文藝?yán)碚摷业睦碚撚^點，供讀者學(xué)習(xí)、研究。