本書是音樂表演教學(xué)方向的書籍，主要研究高校音樂表演教學(xué)實踐，本書從表演與音樂表演的基礎(chǔ)介紹入手，針對音樂教學(xué)內(nèi)容與方法以及音樂教學(xué)類型與設(shè)計、音樂表演藝術(shù)中的元素進(jìn)行了分析研究；另外對音樂教學(xué)中表演心理與表演排練以及高校音樂教育與教學(xué)實踐創(chuàng)新提出了一些建議。

本書分為6章，主要內(nèi)容包括：追根尋底一探究竟——十番音樂的源流與特征、敲敲打打鑼鼓喧天——清鑼鼓、吹拉彈打余音繞梁——絲竹鑼鼓、循序漸進(jìn)齊心協(xié)力——合奏訓(xùn)練等。

本書總論研究了協(xié)奏曲體裁的淵源和戲劇性成分，貝多芬人生成長和風(fēng)格嬗變，貝多芬鋼琴協(xié)奏曲中的音樂特性等共五章；分論介紹了C大調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲，c小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲，G大調(diào)第四鋼琴協(xié)奏曲等五章，每章下面又分曲式分析、藝術(shù)特色、演奏技巧。

小提琴左手技巧進(jìn)階練習(xí)

本書首先分析了琵琶演奏的基礎(chǔ)理論，然后分析了琵琶演奏中音樂作品的風(fēng)格與表現(xiàn)力的體現(xiàn)元素；最后對琵琶藝術(shù)流派風(fēng)格與傳承發(fā)展進(jìn)行了闡述研究。本書對琵琶通用技巧和琵琶音樂風(fēng)格的闡述深入淺出，并將與之相關(guān)的基本理論、基本方法等按照清晰的邏輯關(guān)系闡述了出來，既分析了各樂曲的演奏技法，又闡述了該演奏技法與樂曲意境、文化內(nèi)蘊之間的關(guān)

本書講述了高校音樂教學(xué)概述、音樂文化、高校音樂教學(xué)的類型及領(lǐng)域等內(nèi)容。

本書收錄了亨利·貝爾蒂尼創(chuàng)作的24首獨立鋼琴短曲，包括《圓舞曲》《小坎佐納》《小回旋曲》《詠嘆調(diào)》等，作者在編注上傾注了大量心血，樂譜里所選的作品參照國外的各種版本進(jìn)行編注指法、演奏提示等。

本書收錄了海勒的作品16，系海勒于1840年首次發(fā)表的第一套中級程度練習(xí)曲曲集，首版按照24個大小調(diào)分布創(chuàng)作，1844年修訂時增加了2首。書稿里的26首練習(xí)曲均有作曲家自己命名的明確標(biāo)題，從標(biāo)題來看，作曲家希望通過練習(xí)曲的方式將不同的音樂體裁整體貫穿起來。本套練習(xí)曲可以作為肖邦練習(xí)曲的預(yù)備練習(xí)之一，為鋼琴學(xué)習(xí)者進(jìn)階練習(xí)

本書稿系一部鋼琴曲譜集。書稿收錄了匈牙利著名作曲家、鋼琴家斯蒂芬·海勒的一套練習(xí)曲。斯蒂芬·海勒早年師從車爾尼，后移居巴黎，成為著名的鋼琴演奏家，主要因創(chuàng)作了大量鋼琴練習(xí)曲知名，特別是他的作品45、46、47號是優(yōu)秀的練習(xí)曲，常用于鋼琴教學(xué)。書稿中收錄的這套練習(xí)曲創(chuàng)作于1868年，是海勒晚年的重要作品，主要圍繞節(jié)奏的多

本書是一本關(guān)于音樂教學(xué)理論和實踐研究的著作，重點圍繞音樂教育的有關(guān)內(nèi)容以及教育實踐展開論述。本書論述了高校音樂教育的重要意義，就當(dāng)代高校音樂教學(xué)中常見的一些問題進(jìn)行了較為詳細(xì)的分析，然后結(jié)合現(xiàn)階段的教學(xué)實際，對于如何創(chuàng)新當(dāng)代高校音樂教學(xué)模式提出了相關(guān)策略。同時作者分析了高校音樂教學(xué)的類型，介紹了音樂基礎(chǔ)教學(xué)、音樂欣賞教