我與丁蔭楠先生是忘年交，尤其是我從中國電影藝術(shù)研究中心（中國電影資料館）轉(zhuǎn)到中國電影家協(xié)會工作后交往比較頻繁，且越來越隨意。他讓我叫他“老丁”，但我從來不敢造次，一直叫他“丁導或者丁老”。中國電影出版社要出版丁蔭楠的一本新書，他當面囑咐我給他的書寫序。我無法推脫，但心里一直犯嘀咕，遲遲也沒有動筆。再后來丁蔭楠不斷催促我，思考再三，□終決定還是以一個電影批評者的身份寫幾句話。
　　丁蔭楠，天津人，自稱“我就是一個純粹的導演”。毫無疑問，丁蔭楠是中國第四代導演群體的杰出代表人物，是中國□優(yōu)秀的人物傳記片導演。新時期伊始，丁蔭楠與胡炳榴合作的《春雨瀟瀟》問世。這部反映1976年“四五運動”的詩意電影，讓人們在同類題材的電影中初步領(lǐng)略了他在情感描寫、詩意呈現(xiàn)方面的才華，可以說是一鳴驚人，榮獲文化部青年創(chuàng)作獎。不過，確立丁蔭楠在中國第四代導演中地位的作品則是198□年完成的《逆光》。我□□次看《逆光》，就被電影中隨處可見在電影語言、敘事形式方面的大膽嘗試、探索所震驚，該片榮獲1983年第三屆中國電影金雞獎□佳攝影獎。
　　認知一個導演，一般情況下都是從他導演的作品開始。我與丁蔭楠的“神交”，就是他早期的《春雨瀟瀟》《逆光》《他在特區(qū)》幾部影片。不過，更大的震驚來自1986年丁蔭楠執(zhí)導的影片《孫中山》。我看完影片后以一種初生牛犢不怕虎的勁頭，以《“巨片”意識與“巨片”創(chuàng)作》為題撰寫了四千多字的評論文章，寄給了當時的《文匯電影時報》（原名《中國電影時報》）。當時《文匯電影時報》的編輯部主任就是現(xiàn)在大名鼎鼎的上海電影集團董事長任仲倫先生，他以幾乎一個整版的篇幅刊登了這篇文章（據(jù)任仲倫先生后來告訴我，文章一字未改）。文中寫道，影片《孫中山》“以史詩般的規(guī)模，概括了孫中山先生的革命生涯和心路歷程�！秾O中山》為我們提供了一個成功的范例，這是一部真正在巨片意識指導下拍攝出來的巨片，導演吸收了中國史學與哲學界對孫中山這一偉大人物及他所活動的歷史做出的哲學和文化沉思的成果，用導演自己的話說就是：‘從人類發(fā)展史、中國社會史及哲學史的高度來確立影片的基點，來認識孫先生的偉業(yè)、思想、人格和從他誕生到逝世整個人生的存在價值。’正是以對歷史進行俯視并作哲學和文化思考的宏觀視野和氣魄，影片強化了孫中山作為一個‘革命先驅(qū)者，的’超前性‘：在歷史本身所允許的范圍內(nèi)，他走到了民眾及其戰(zhàn)友和助手們的前面，助手、戰(zhàn)友們的死亡或背叛當在其次，民眾的不覺醒更加殘酷地撕裂著他那痛苦和孤獨的心靈。這種痛苦和孤獨是超常的，它構(gòu)成了孫中山一生的悲劇性，也構(gòu)成了他的偉大………’從整體的藝術(shù)和制作水平上看，表演、攝影、美工、剪輯、音響等藝術(shù)部門有機統(tǒng)一和融合形成了一體化、整體化的媒介手段，形成了一種恣意馳騁、氣度超凡的藝術(shù)風格，不僅獲得了完全的電影化效果，而且也獲得了巨片所特有的藝術(shù)效果�！保�饒曙光：《“巨片”意識與“巨片”創(chuàng)作》，《中國電影時報》1987年1月□4日。）在第七屆中國電影金雞獎的評選中，《孫中山》榮獲□佳故事片獎，以及□佳導演、□佳□主角、□佳攝影、□佳美術(shù)、□佳音樂、□佳剪接、□佳服裝、□佳道具八個單項獎，保持著迄今為止金雞獎九項大獎的紀錄。
　　1991年，丁蔭楠導演了名垂青史的人物傳記片《周恩來》。影片以周恩來晚年生活為主，以周恩來的主觀情緒為線索，采用現(xiàn)實與閃回并敘的方法，敘述了周恩來生命中□后10年風雨交加的心路歷程。1986年拍攝《孫中山》時，丁蔭楠的定位是“我心中的孫中山”；而到了1991年拍攝《周恩來》的時候，丁蔭楠的定位則是“人民心中的周恩來”。丁蔭楠心里非常清楚，影片《周恩來》必須與億萬人民對周恩來的印象和想象產(chǎn)生共鳴才能成功�？梢�，藝術(shù)初心與□終的藝術(shù)效果往往是統(tǒng)一的。眾所周知，當年貝托魯奇拍攝《末代皇帝》的時候，被特許在故宮內(nèi)實景拍攝，成了□□的一次。經(jīng)過劇組尤其是丁蔭楠的不懈努力，影片《周恩來》也被獲準進入□□□等處實景拍攝；大量實景拍攝的鏡頭使得影片獲得了□□□□的真實質(zhì)感，也贏得了觀眾的強烈共鳴和追捧。數(shù)據(jù)顯示，1991年的電影票價僅為兩元；而影片《周恩來》獲得了高達□.7億元的票房收入，按照票價與票房收入比例絕對是一個天文數(shù)字。
　　《鄧小平》作為丁蔭楠“十年磨一劍”的心血之作，丁蔭楠的創(chuàng)作初心、創(chuàng)作初衷“就是領(lǐng)袖人性化、人情人性化、政治人性化”（丁蔭楠語）。其實早在199□年，丁蔭楠就有了創(chuàng)作拍攝影片《鄧小平》的念頭；到□000年，劇本數(shù)易其稿，經(jīng)過了□外人難以想象的反復修改�！多囆∑健放臄z中也克服了許多難以想象的困難，□終得以在人民大會堂、□□□、鄧宅、毛主席紀念堂、故宮、中組部辦公樓等真實地點實景拍攝。據(jù)丁蔭楠對我介紹，□不容易的還是在天安門城樓的實拍。城樓上掛燈籠就費了很大周折——因為只有重大節(jié)日才掛燈籠，平時掛燈籠容易引起外界的猜測�！�00多輛小汽車停在天安門北面，上千人在天安門城樓上，再現(xiàn)了慶�！酢酢酢酢酢酢醭闪�35周年時鄧小平閱兵的場面。盧奇飾演的鄧小平登上城樓，向群眾揮手，廣場上歡聲雷動，營造出一個無比磅礴的氣場。影片《鄧小平》完成后丁蔭楠想要出一本書，托人約請我寫一篇評論文章。當時我對影片《鄧小平》的完成度有自己的看法，覺得影片沒有描寫出人物的豐富性、復雜性，居然婉拒了丁蔭楠的約請。后來通過與丁蔭楠的交往交談，更多地了解到了丁蔭楠拍攝影片《鄧小平》的種種限制、種種苦衷，發(fā)現(xiàn)自己仍然是“年輕氣盛”。事實上，在中國創(chuàng)作拍攝人物傳記片尤其是領(lǐng)袖人物傳記片，恐怕不只是一般人所了解的“戴著鐐銬跳舞”，而一定是“戴著多種多樣的鐐銬跳舞”，“誰解其中味”永遠是一個問題，知音難尋，人生得一知己足矣！
　　□005年完成的影片《魯迅》體現(xiàn)了丁蔭楠作品的雙重轉(zhuǎn)型：一是人物傳記片從政治人物向文化人物的轉(zhuǎn)型，二是作品本身從對革命主題關(guān)注向?qū)ξ幕�主題關(guān)注的轉(zhuǎn)型�！�017年，丁蔭楠、丁震父子歷經(jīng)了一個艱難曲折的過程終于完成了影片《啟功》，其詩意與紀實并重的風格再次為中國電影畫上了濃墨重彩的一筆。我在《當代電影》上發(fā)表長篇評論文章《永不逝去的宗師之氣——評丁蔭楠導演的新作（啟功）》，稱贊影片是一次“將中國傳統(tǒng)文化搬上大銀幕的有益嘗試”。
　　作為一個名副其實的“偉人傳記電影導演”，丁蔭楠的《孫中山》《周恩來》《鄧小平》《相伴永遠》《魯迅》《啟功》，將一個個中國近代偉人、文化名人的精神風采、傳奇故事在銀幕上藝術(shù)地呈現(xiàn)，在他的鏡頭里重現(xiàn)、凸顯了中華□□不屈不撓的奮斗精神和中華□□的脊梁。除此之外，丁蔭楠導演的其他作品還有：《他在特區(qū)》（1983）、《電影人》（1988）、《黃連·厚樸》（1998）、《左利軍》（□011）等。他是一位具有濃厚□□精神情結(jié)的中國第四代導演，始終保持獨立的電影品格和藝術(shù)追求，是一位堅持藝術(shù)初心、堅守藝術(shù)良心、孜孜不倦探索電影詩性之美的藝術(shù)家。在□005年國家隆重紀念中國電影百年系列活動中，丁蔭楠導演獲得全國只有五十名的“國家有突出貢獻電影藝術(shù)家”榮譽稱號，受到了時任中共中央總書記胡錦濤的親切接見。
　　丁蔭楠先生曾經(jīng)說過：“電影不斷被我發(fā)現(xiàn)”，“我和你，心連心，都是電影人”……這是他的藝術(shù)初心，也是他一生矢志不渝的藝術(shù)追求和藝術(shù)實踐。我也曾經(jīng)深有感觸地寫道：“這是一個人文精神和藝術(shù)電影式微的年代，這是一個迷戀粘貼各種概念、被利益驅(qū)動的電影商業(yè)語境。在這個年代，回望中國電影的第四代，更像是懷念一個逝去的時代。那些曾以藝術(shù)價值為主要訴求，固守理想與激情，以溫潤醇厚為文化品格的‘共和國一代’影像，已經(jīng)多成為光影記憶。然而，即便是踏人花甲之年，他們之中，也仍有人堅持著藝術(shù)創(chuàng)作，建構(gòu)中國電影人文精神、傳承藝術(shù)品格——譬如丁蔭楠導演�！蹦敲矗�丁蔭楠先生為什么有這樣的堅持、堅守呢？丁蔭楠1938年出生于天津，幼年家族沒落，沒能好好上學，卻自小喜歡看戲、看電影。他的母親是天津女子師范的學生，曾是鄧穎超的同學。1956年，丁蔭楠經(jīng)親戚介紹來到北京進入醫(yī)院當化驗員。這期間他接觸了各種舞臺劇，眼界為之大開，從此對舞臺的迷戀一發(fā)而不可收。1961年，他同時接到□□□□□話劇團和北京電影學院的錄取通知。一位前輩的點撥令他頓悟：“電影不也是戲嗎？它可比戲劇還有戲呢！”這使他下決心跳下舞臺，在電影天地里延續(xù)他的戲劇理想。就這樣，他進入了北京電影學院�！�0世紀60年代的北京電影學院，地址就是現(xiàn)在北京市小西天文慧園路三號的中國電影藝術(shù)研究中心（中國電影資料館）。我曾經(jīng)供職于中國電影藝術(shù)研究中心（中國電影資料館）二十八年，據(jù)說中國電影藝術(shù)研究中心（中國電影資料館）研究生部的二層紅樓就是□0世紀60年代北京電影學院的宿舍樓，包括第四代導演的重要人物吳貽弓、丁蔭楠、鄭洞天等都曾經(jīng)住過。我有時候坐在二層紅樓的辦公室，或者是在二層紅樓邊上散步，都不由自主地想象他們當年是如何學習、如何生活、如何工作的，是如何的藝術(shù)初心，又是如何的藝術(shù)堅持、堅守？當然，我不可能得到答案，因為答案只在丁蔭楠們的心里。但有一點是肯定的，那就是丁蔭楠們的精神必須一代接一代永遠傳承、發(fā)揚光大，并且實現(xiàn)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)換、創(chuàng)新性發(fā)展。
　　是為序，