平面構成是三大構成的重要組成部分，是藝術設計教育重要的基礎之一。本書講述了平面構成的基礎理論、構成要素和方法、立體感的實現(xiàn)，以及影響構成的因素，最后以實際應用為例進行了具體的分析。書中的知識點大多結合了應用實例加以剖析、講解，力求以直觀的方式豐富讀者的設計思路，提高讀者的審美意識。本書可供設有藝術設計專業(yè)的本科、�？�、

本書以分步走、分步驟的形式，從跟著我開發(fā)你的大腦、張開思考的雙翼前行、敢于否定自己再思考、抓住創(chuàng)造思維深挖掘、用思考解決創(chuàng)意難題等五個步驟來進行講解和闡述；以遞進形式教會設計者如何開始到完成創(chuàng)意設計的打造。并且在相關創(chuàng)意理論講解后，以國際優(yōu)秀品牌的創(chuàng)意設計為案例，進一步解析作品的創(chuàng)意源點和設計聚焦，以其輔助理解廣告創(chuàng)意

作為創(chuàng)造人為事物的設計是基于人的意志創(chuàng)造新的事物和關系。有別于科學思維的設計思維是構建型思維，是以結果為導向的思維模式，其過程不僅包括解決問題，也包括發(fā)現(xiàn)問題，從而使問題設定、解決和方案制定共同開展。本書闡述了設計思維的基本原理、思維特點和設計應用，內容包括設計思維導論、視覺思維、思考工具和設計研究等。全書力求通過大量

《中國設計文明研究.先秦篇》從先秦時期的物質文化研究入手，對這一階段的造物設計活動、器物形制與功用、社會意識形態(tài)、生活方式演變、造物設計思維、設計文化形態(tài)等內容進行研究。先秦時期的設計文化是中國設計文明的基礎，《中國設計文明研究.先秦篇》通過對先秦時期設計基本形態(tài)、設計文化構成及發(fā)展狀況進行研究，分析和構建了中國設計文

設計思維作為一種智慧的思考方式，通過創(chuàng)意營造，塑造了現(xiàn)代生活方式，延伸人們的視野、情感和思維，講述未來的故事。設計思維與方法的研究，是對設計的出發(fā)點與內在驅動力、外在行為方式的探究。本教材闡述了設計思維的基本原理及其在設計中的應用價值，內容包括設計思維綜述、思維工具、知覺思維、設計研究和設計思維工作坊等。第1章和第5章

本書建立在先前對巴迪歐“非美學”思想研究的基礎上，從對他的哲學美學研究過渡到對其文藝批評與實踐的研究，既探討了巴迪歐對戲劇、音樂和詩歌的批評理念，也探討其所展開的批評實踐。具體而言，全書分為上、中、下三編。上編集中研究巴迪歐的戲劇批評與實踐；中編主要探討巴迪歐的音樂批評與實踐；下編集中分析巴迪歐的詩歌批評與實踐。

本教材針對職業(yè)教育藝術設計類專業(yè)設計基礎知識與技能而編寫，以形態(tài)創(chuàng)造為出發(fā)點，探求形態(tài)語義的多樣性和認知性，以及在信息傳播中的視覺心理和運用。書中引入符號學和視知覺理論，以形態(tài)構成為核心，通過一系列課題將視覺元素、語意、認知、視覺心理和可視化作了系統(tǒng)化教學設計。有原理，有習題，便于靈活的課堂實踐，注重發(fā)展學生自主建構能

隨著國家雙萬計劃和一流學科建設步伐的加快，藝術設計類專業(yè)前與現(xiàn)代科技，后與傳統(tǒng)文化融合的趨勢愈加緊密，設計方法在視覺傳達設計、產品設計、工業(yè)設計、動畫設計、新媒體藝術、服裝設計等藝術設計類專業(yè)中的模塊化課程的支撐作用愈加明顯�；�于此，《設計方法論》從設計的宏觀、微觀、設計方法、案例分析四個方面對設計方法論進行了闡述。內

《設計色彩》是一本工作手冊式教材，以培養(yǎng)設計專業(yè)學生色彩運用上的創(chuàng)造力和藝術才能為目標，以典型案例引導學生完成課程作業(yè)并逐漸形成專業(yè)素質。本書從色彩的形成談起，系統(tǒng)地介紹了色相、明度、純度、色調等基本概念，常用的色彩體系，色彩的心理特性和色彩搭配的心理效應，色彩的人文形象和多色組合主題創(chuàng)作，色彩的文化感知，色彩的對比構

本書從定性分析與定量分析的方法論入手，系統(tǒng)梳理西方近現(xiàn)代色彩調和論研究成果。從牛頓的七色光譜到歌德的色彩心理學、生理學研究；從謝弗勒爾的同時對比法則到赫凌的四色色環(huán)；從杰德法則到奧斯特瓦爾德的色彩體系等，追溯色彩調和論誕生的歷史背景、原因，分析其審美意義和局限性，理清其理論產生與發(fā)展的研究主線，揭示其內在聯(lián)系，為推進中