《曾有西風(fēng)半點(diǎn)香》是我國(guó)名物學(xué)家揚(yáng)之水對(duì)敦煌藝術(shù)名物的集中考證，為揚(yáng)之水敦煌名物研究的學(xué)術(shù)著作。書中所用的材料和圖片等都為作者親歷敦煌等實(shí)地考察中的親歷所見所攝，并都進(jìn)行一一嚴(yán)謹(jǐn)考訂，確保其真實(shí)性和準(zhǔn)確性。作者對(duì)器物的研究并不限于名稱的考訂，而是對(duì)其形制、用途、功能等都予以追源溯流的考訂和梳理，并為敦煌石窟的斷代提供了

本書是一本關(guān)于農(nóng)村學(xué)校音樂教育研究著作。全書分八章，分別探討音樂教育與基礎(chǔ)音樂教育的內(nèi)涵與時(shí)代發(fā)展要旨、城鄉(xiāng)融合與農(nóng)村音樂教育思考、農(nóng)村學(xué)校音樂教師培訓(xùn)與專業(yè)發(fā)展、農(nóng)村學(xué)校音樂教育學(xué)生的主體性發(fā)揮、農(nóng)村音樂教育“三力”課堂的構(gòu)建、農(nóng)村音樂教育巧用教學(xué)資源與工具、“五育并舉”理念下的農(nóng)村學(xué)校音樂教育實(shí)踐等。最后，對(duì)城鄉(xiāng)融

本稿為“廣府民間藝術(shù)傳承人口述史”叢書的第二部，是一部筆記體學(xué)術(shù)著作。采訪了曾昭鴻、黃欽添、陳振球、楊蝦、尹志強(qiáng)、趙偉斌、周鎮(zhèn)隆、馮錦強(qiáng)等國(guó)家級(jí)和省市級(jí)非遺藝術(shù)傳承人或行業(yè)代表人物，介紹了玉雕、欖雕、廣東醒獅、佛山木版年畫、龍舟歌、佛山剪紙、廣繡等藝術(shù)形態(tài)，涵蓋技藝的源流與演變、技藝的特色與工序、技藝傳承與工匠精神、傳

《SAI日系插畫零基礎(chǔ)繪畫指南》是一本入門SAI日系插畫繪畫指南。全書涵蓋SAI軟件的界面基礎(chǔ)操作、繪畫技巧以及完整作品繪制演示等內(nèi)容，以實(shí)例演示、操作指南與教程結(jié)合的形式，深入淺出地講解了SAI日系插畫創(chuàng)作方法，使讀者能夠全面掌握SAI這款軟件，并學(xué)會(huì)日系插畫的繪畫技巧和軟件操作技能，有助于讀者更加深入地了解和掌握市

本書以鄉(xiāng)村振興與民族工藝文化為核心，探討了鄉(xiāng)村振興與民族工藝文化之間的緊密聯(lián)系。通過對(duì)傳統(tǒng)民族工藝文化的深入挖掘和整理，本書展現(xiàn)了其獨(dú)特的魅力和價(jià)值，并分析了在鄉(xiāng)村振興中如何有效傳承和發(fā)揚(yáng)這些寶貴的文化資源。同時(shí)，本書還提出了具體的策略和建議，以期通過民族工藝文化的創(chuàng)新發(fā)展，推動(dòng)鄉(xiāng)村振興的可持續(xù)進(jìn)行。本書旨在喚起人們對(duì)

本書從古琴斫琴的起源、與伏莪、神農(nóng)、楚國(guó)的關(guān)系，中國(guó)哲學(xué)、《樂記》、詩(shī)學(xué)對(duì)古琴藝術(shù)的影響，古琴天人合一、人琴合一、"琴者，禁也”命題的深度發(fā)掘等等展開了特別的研究。尤其是，從原始社會(huì)、春秋戰(zhàn)國(guó)等等歷史、社會(huì)的狀態(tài)對(duì)古琴的浸潤(rùn)，儒家、道家思想對(duì)古琴藝術(shù)的影響，力所能及，都進(jìn)行了努力的發(fā)掘。本書別具一格，是一部藝術(shù)界、古琴

威廉·瑪利亞·胡貝特·萊布爾(WilhelmMariaHubertLeibl？1844-1900)是十九世紀(jì)后半期德國(guó)重要的現(xiàn)實(shí)主義畫家，目前我國(guó)學(xué)術(shù)界雖有介紹，但是還不廣泛深入。本文通過研究他的藝術(shù)發(fā)展過程和分析他的重要作品，結(jié)合十九世紀(jì)歐洲現(xiàn)實(shí)主義的發(fā)展，展示一個(gè)畫家各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)實(shí)踐，同時(shí)分析萊布爾的藝術(shù)主張。主

本書區(qū)別于其他同類教材，側(cè)重于從審美的層面系統(tǒng)分析各個(gè)歷史階段、不同藝術(shù)形態(tài)的藝術(shù)作品、藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)家及藝術(shù)觀念變化的內(nèi)在邏輯，并強(qiáng)調(diào)結(jié)合實(shí)踐來深入認(rèn)知藝術(shù)，提升藝術(shù)審美能力。本書包含：藝術(shù)的審美風(fēng)格及形態(tài)；藝術(shù)的基本類型及其特征；藝術(shù)的審美體驗(yàn)；藝術(shù)的審美價(jià)值；藝術(shù)實(shí)踐與鑒賞中的審美活動(dòng)。在內(nèi)容上，涵蓋從原始藝術(shù)到

本書為普通高等院校文理科學(xué)生公選使用的音樂課程教材。共七章，分別就音樂鑒賞的概念、民歌、藝術(shù)歌曲、流行歌曲、中國(guó)器樂、西方器樂、綜合藝術(shù)等教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行了專章論列。在介紹具體音樂類型時(shí)除特設(shè)作品和譜例予以專文賞析外，還通過聆聽CD音響資料，讓學(xué)生從特定的音樂氛圍里領(lǐng)略音樂藝術(shù)的魅力，提升音樂素養(yǎng)，實(shí)現(xiàn)音樂鑒賞的目的。內(nèi)含

從壽山石的出現(xiàn)到目前已經(jīng)有1500多年的歷史，在這樣一個(gè)漫長(zhǎng)的時(shí)間當(dāng)中，壽山石原料與雕刻藝術(shù)家們一直有著密不可分的關(guān)系。無論是相石造型，還是雕刻技法，都凝結(jié)著雕刻師們智慧的結(jié)晶。這些本就溫潤(rùn)無比的石料，經(jīng)過雕刻師的神奇之手，更是光彩奪目，成了歷代傳頌的佳品。本書通過對(duì)的壽山石的溯源，系統(tǒng)梳理壽山石雕刻藝術(shù)的歷史文化及制