本書(shū)以黃梅戲舞臺(tái)傳播主體為立足點(diǎn),力求將民間組織、商幫團(tuán)體和班社藝人等三大主體放在一起進(jìn)行綜合考察,在兼顧黃梅戲傳播個(gè)性的基礎(chǔ)上對(duì)戲曲舞臺(tái)傳播共性展開(kāi)初步研究。全書(shū)運(yùn)用傳播學(xué)的方法,根據(jù)黃梅戲早期傳播的地理走向和傳播方式的不同分別對(duì)黃梅戲的水路傳播、舞臺(tái)傳播、電影傳播和電視傳播等方面作了一個(gè)大致的梳理,力圖闡明在不同的
中國(guó)戲劇文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng),但確定戲劇為一個(gè)節(jié)日以示慶祝則遙遙無(wú)期,因而無(wú)論是戲曲、話劇、歌劇的表演人,還是民眾對(duì)戲劇節(jié)都是陌生的。隨著新文化運(yùn)動(dòng)將戲劇逐步納入主流文化范疇,戲劇開(kāi)始參與社會(huì)文化事務(wù),擁有自己的節(jié)日亦成為可能。戲劇節(jié)是現(xiàn)代戲劇發(fā)展過(guò)程中非常特殊的產(chǎn)物,戲劇節(jié)對(duì)戲劇作品的依附性低,不以單個(gè)作品或某一劇人的成敗而
作為解決方案的“戲劇”與一般的戲劇不同,它指的是應(yīng)用戲劇的底層邏輯,通過(guò)時(shí)間與空間的重構(gòu),搭建一個(gè)全新的場(chǎng)域。在這個(gè)場(chǎng)域中,不僅植入角色與情節(jié),更重要的是,在其背后植入隱藏的學(xué)習(xí)邏輯和學(xué)習(xí)目標(biāo),應(yīng)用語(yǔ)言、身體、情境、氛圍等戲劇要素,利用戲劇練習(xí)的手段和方法,幫助參與者和觀看者認(rèn)識(shí)自己、學(xué)習(xí)知識(shí)、解決問(wèn)題。本書(shū)以“用戲劇
有原理、有方法、有實(shí)例的中國(guó)本土戲劇教育讀本,深入淺出、圖文并茂。本書(shū)在空劇團(tuán)六年戲劇教育探索和作者八年個(gè)人生命探索的基礎(chǔ)上,進(jìn)行歸納與總結(jié),形成以中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)、以戲劇藝術(shù)為形式和手段、以生命發(fā)展為目的的“戲劇式教學(xué)”,這是具有中國(guó)文化基因的戲劇教育。戲劇式教學(xué)是一種跨學(xué)科的終身學(xué)習(xí)形式,本書(shū)針對(duì)傳統(tǒng)教育難點(diǎn)
《中國(guó)魔術(shù)教程》一書(shū)是中國(guó)雜技家協(xié)會(huì)針對(duì)雜技人才需求呈現(xiàn)細(xì)分化、多元化的發(fā)展趨勢(shì),切實(shí)解決以往魔術(shù)教學(xué)過(guò)程中沿襲傳統(tǒng)的口傳心授方式、經(jīng)驗(yàn)式教學(xué)、盲目和隨意性教學(xué)等問(wèn)題的重要舉措,同時(shí)通過(guò)實(shí)現(xiàn)魔術(shù)教材的標(biāo)準(zhǔn)化、科學(xué)化、系統(tǒng)化,為進(jìn)一步統(tǒng)籌考慮雜技基礎(chǔ)理論和實(shí)踐理論人才分類(lèi)貫通培養(yǎng),重點(diǎn)解決新時(shí)代雜技高等學(xué)科專(zhuān)業(yè)設(shè)置和科學(xué)
本書(shū)為浙江省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃課題研究成果。通過(guò)對(duì)溫州鼓詞藝術(shù)價(jià)值和人文價(jià)值在當(dāng)代的交織融合的分析,論證溫州鼓詞與新時(shí)代契合的文化價(jià)值,對(duì)溫州鼓詞新時(shí)代文化價(jià)值與傳承意義進(jìn)行研究;打破學(xué)科壁壘,運(yùn)用文化生態(tài)學(xué)理論探索新媒體時(shí)代溫州鼓詞的傳承如何實(shí)現(xiàn)理念創(chuàng)新和實(shí)踐深化;提出溫州鼓詞必須順應(yīng)時(shí)代進(jìn)步、社會(huì)發(fā)展,與地域生態(tài)文化
《劍橋英國(guó)戲劇史》(三卷本)為英國(guó)悠久而復(fù)雜的劇場(chǎng)藝術(shù)史提供了獨(dú)特而專(zhuān)業(yè)的介紹。第一卷始于羅馬時(shí)期的不列顛,止于查理二世復(fù)辟前夕;第二卷始于1660年查理二世復(fù)辟,溯及戲劇自那時(shí)起直至1895年長(zhǎng)達(dá)兩個(gè)多世紀(jì)的深遠(yuǎn)發(fā)展;第三卷主要探討自1895年以降的漫長(zhǎng)20世紀(jì)中,英格蘭、蘇格蘭和威爾士戲劇所經(jīng)歷的豐富而復(fù)雜的發(fā)展過(guò)
本書(shū)以1990-2020世紀(jì)之交30年為時(shí)間段,對(duì)美國(guó)戲劇最新作家、作品以及戲劇思潮等進(jìn)行了梳理與討論。既有宏觀概述,也有微觀評(píng)析。全書(shū)分三大部分,圍繞身份政治、種族沖突、性別歧視、同性戀等問(wèn)題,對(duì)20世紀(jì)最后十年里的重要作家及作品,尤其非裔、亞裔和拉丁裔等少數(shù)族裔著名劇作家及作品進(jìn)行闡述;分析9·11事
《劍橋意大利戲劇史》由來(lái)自世界各地的意大利戲劇史專(zhuān)家共同撰寫(xiě),依托近年來(lái)相關(guān)領(lǐng)域的研究成果,講述了中世紀(jì)、文藝復(fù)興時(shí)期、17世紀(jì)、啟蒙時(shí)期、復(fù)興運(yùn)動(dòng)與統(tǒng)一后以及現(xiàn)代時(shí)期各階段意大利戲劇的發(fā)展情況。書(shū)中詳細(xì)地、批判性地考察了一些重要作家,既包括已經(jīng)成為歐洲戲劇名家的卡洛·哥爾多尼、皮蘭德婁、鄧南遮等人,也包
《西方戲劇史》是臺(tái)灣大學(xué)外文系及戲劇系名譽(yù)教授胡耀恒盡畢生所學(xué)、獨(dú)自寫(xiě)就的一部鴻篇巨制,全面呈現(xiàn)西方戲劇三千年的演變,從古希臘戲劇的緣起,到當(dāng)代歐美各國(guó)的前衛(wèi)戲劇,無(wú)不論及。本書(shū)史料豐富,論述精辟,主要內(nèi)容以時(shí)間為脈絡(luò),以地區(qū)和國(guó)別為分章,由以下三方面循序鋪陳: 一、戲劇史。呈現(xiàn)每個(gè)時(shí)代戲劇的全貌,探討其中的杰出作家及