《藝術之美》是北京大學哲學系教授、中華美學學會副會長朱良志對中國傳統(tǒng)藝術等解析與品讀。作者將36個藝術意象歸納為三個單元：情懷、趣味、法則�！肚閼选钒�含十二篇文字，從不同的角度，討論中國藝術的一個基本道理：為藝者，要在為人；有一等之心胸，方有一等之藝術。《一根金色的蘆葦》，說藝術的理想;《花間一壺酒》，說沉醉高蹈的精神

本書共七章，內容包括：視覺傳奇設計概述、圖形的產生和發(fā)展、圖形創(chuàng)意的基礎理論、圖形創(chuàng)意思維、圖形創(chuàng)意設計、圖形創(chuàng)意的色彩與形式語言、圖形創(chuàng)意的應用。

本書從定性分析與定量分析的方法論入手，系統(tǒng)梳理西方近現(xiàn)代色彩調和論研究成果。從牛頓的七色光譜到歌德的色彩心理學、生理學研究；從謝弗勒爾的同時對比法則到赫凌的四色色環(huán)；從杰德法則到奧斯特瓦爾德的色彩體系等，追溯色彩調和論誕生的歷史背景、原因，分析其審美意義和局限性，理清其理論產生與發(fā)展的研究主線，揭示其內在聯(lián)系，為推進中

本書圖文并茂，講述了作者作為知名生活方式品牌設計師的設計觀，并提出了“陌生感”等*創(chuàng)設計理念，同時以萬物云、何師燒烤、遠家等近30個知名生活方式品牌作為案例進行講解。本書既可作為生活方式品牌創(chuàng)業(yè)者、愛好者們的手邊書，也可以作為年輕設計師們的設計研習參考書。

貢布里希反復讓我們體會到的一個可悲事實是，我們大部分人只看得到我們已經(jīng)知道可能在那里的東西。植物學家會看到其他人看不到的葉子與葉子或花瓣與花瓣之間的差別，但反過來也會錯過吸引摩托車愛好者的那些細節(jié)。要善于觀察，我們首先需要有東西可盼。在這次展覽（承蒙伯納德·桑利基金會的慷慨資助）中，我們要顧盼尋找的不是某物，而是某物的

《設計色彩》是一本工作手冊式教材，以培養(yǎng)設計專業(yè)學生色彩運用上的創(chuàng)造力和藝術才能為目標，以典型案例引導學生完成課程作業(yè)并逐漸形成專業(yè)素質。本書從色彩的形成談起，系統(tǒng)地介紹了色相、明度、純度、色調等基本概念，常用的色彩體系，色彩的心理特性和色彩搭配的心理效應，色彩的人文形象和多色組合主題創(chuàng)作，色彩的文化感知，色彩的對比構

本書為新形態(tài)教材。本書編寫緊密聯(lián)系實際需求，對藝術設計專業(yè)涉及到的材料的概述、金屬、木材、玻璃等材料進行了較系統(tǒng)、詳盡的敘述。論述中結合經(jīng)典的設計作品對材料在藝術設計中的應用進行分析和解讀；同時結合對材料的創(chuàng)新應用和創(chuàng)意表現(xiàn)進行了拓展，從藝術設計的角度，以對不同的材料及其類型從基礎知識到加工工藝到表面處理、創(chuàng)意表現(xiàn)等進

當代設計深入中國社會生活和文化的方方面面，對時代潮流和社會風尚具有重要影響。但在中國當代設計急速發(fā)展的過程中也產生了諸多問題，因此需要設計批評的聲音�！度说赖臈�居：中國當代設計批評》一書收錄了作者近十多年來的設計批評文章，從設計的人道觀、中道觀和有機觀立場出發(fā)，對中國當代設計的一些重要現(xiàn)象、問題和人展開了建設性的批評和

《創(chuàng)意設計思維與表達》針對在產品、家具、室內、建筑設計等領域中具有重要影響的設計創(chuàng)作思維和設計創(chuàng)作的相關知識進行闡述，主要包括創(chuàng)意思維與設計、創(chuàng)意設計思維的訓練、創(chuàng)意設計思維在文字設計中的表達、創(chuàng)意設計思維在圖形設計中的表達、創(chuàng)意設計思維在色彩設計中的表達、創(chuàng)意設計思維的拓展與實例分析等內容。本書展現(xiàn)了當代設計的理念和

作為當代藝術輯刊，《現(xiàn)象》旨在從當代文明、當代思想、當代生活出發(fā)追尋和提問，以現(xiàn)象學觀念統(tǒng)攝思想文化史學的疏鑿、會通、生成，觀照中國當代藝術的面貌、進展和方向，激蕩中國當代藝術創(chuàng)造的本土化與國際化。 卷收錄了倪梁康、楊儒賓、龔鵬程、邵宏、郎紹君、李公明、吳亮等知名學者以及青年學者撰寫或者翻譯的研究文章，除了對現(xiàn)象學和美