《藝術(shù)哲學(xué)新論》是美學(xué)哲學(xué)家杜卡斯的代表作，其審美自由主義學(xué)說在西方具有廣泛影響�？傮w而言，藝術(shù)哲學(xué)是關(guān)于藝術(shù)和審美對(duì)象的批評(píng)理論。審美對(duì)象是審美靜觀和體驗(yàn)的對(duì)象，在范圍上要比藝術(shù)領(lǐng)域更為廣泛和多樣。藝術(shù)是一種人類活動(dòng)，一種產(chǎn)生藝術(shù)品的人類藝術(shù)活動(dòng)，而并非一項(xiàng)旨在創(chuàng)造美的活動(dòng)。藝術(shù)是情感的語言，藝術(shù)品是情感的對(duì)象化。若

本書收入了邁耶??夏皮羅教授論述詞語與圖像之間關(guān)系的兩篇最重要、最富有挑戰(zhàn)性的作品。在《詞語與圖畫：論文本插圖的字面義和象征義》中，作者檢視了圖像與文本之間的關(guān)系。這一關(guān)系遠(yuǎn)不是簡(jiǎn)單明了的，而是導(dǎo)向種種不同的變體、轉(zhuǎn)型、置換、重疊，甚至矛盾。所有這一切都構(gòu)成了“變遷中的觀念及思想方式”的絕對(duì)符號(hào)。正如于伯特??達(dá)彌施所

立體構(gòu)成課程安排的教學(xué)目標(biāo)不僅僅局限于培養(yǎng)設(shè)計(jì)類專業(yè)學(xué)生設(shè)計(jì)基礎(chǔ)技能，結(jié)合當(dāng)前的社會(huì)需求和教學(xué)改革，翻轉(zhuǎn)課堂對(duì)于教材本身的指導(dǎo)性需求，更主要的是要引導(dǎo)學(xué)生自主創(chuàng)新的意識(shí)和能力，本書基于當(dāng)下學(xué)生的新學(xué)習(xí)方式的轉(zhuǎn)變及需求，從立體構(gòu)成基礎(chǔ)、立體構(gòu)成原理、立體構(gòu)成實(shí)訓(xùn)、立體構(gòu)成衍生等幾個(gè)方面進(jìn)行論述，旨在既強(qiáng)調(diào)應(yīng)用型人才在本專

從主體觀的角度看，有關(guān)身體和藝術(shù)的言說可能牽連出三個(gè)命題：（1）身體是藝術(shù)活動(dòng)的承擔(dān)者；（2）身體是藝術(shù)活動(dòng)的媒介；（3）身體同時(shí)是藝術(shù)活動(dòng)的承擔(dān)者和媒介。其中種和第三種被大多數(shù)西方人有意無意的忽略了，事實(shí)上，藝術(shù)是身體的活動(dòng)和作品，是身體的自我塑造和自我呈現(xiàn)。隨著生命科學(xué)的興起，身體的二重性獲得了反復(fù)確認(rèn)：它不僅是被

本書從數(shù)字藝術(shù)的設(shè)計(jì)、可持續(xù)發(fā)展設(shè)計(jì)和數(shù)字智能管理技術(shù)這三個(gè)方面系統(tǒng)闡述了新時(shí)代下設(shè)計(jì)藝術(shù)與新思潮、新技術(shù)的有機(jī)結(jié)合和相互促進(jìn)的關(guān)系。全書分3部分，12章，內(nèi)容包括數(shù)字與設(shè)計(jì)藝術(shù)、數(shù)學(xué)曲線的設(shè)計(jì)方法、分形團(tuán)的圖案設(shè)計(jì)方法、混沌圖案、隨機(jī)過程與圖案設(shè)計(jì)、基于數(shù)學(xué)方法的藝術(shù)圖形的特征分析、數(shù)字時(shí)尚定制、虛擬數(shù)字試衣系統(tǒng)及相

巴迪歐是當(dāng)今重要的哲學(xué)家之一，他研究范圍廣、研究程度深，同時(shí)，他也是其中最有爭(zhēng)議的一位。本書關(guān)注視覺藝術(shù)，介紹和重構(gòu)了巴迪歐的作品。書中表達(dá)了這樣的觀點(diǎn)：藝術(shù)不是哲學(xué)的研究對(duì)象，藝術(shù)不是完全為哲學(xué)服務(wù)的，也不完全從屬于哲學(xué)，而是其基本條件之一。雖然哲學(xué)無疑對(duì)藝術(shù)(特別是對(duì)于像創(chuàng)作、主體性和真理等——構(gòu)成本書的核心概念)

多少年來面構(gòu)成作為藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師的基礎(chǔ)訓(xùn)練課程，重要的不是學(xué)會(huì)如何擺布操作，而是必須認(rèn)識(shí)面構(gòu)成著實(shí)給我們提供了一種科學(xué)地認(rèn)識(shí)形象和分析形象的新視角：形象，可以歸納面與黑白，可以分解為元素與法則，可以梳理出各種組合規(guī)律，可以借助于理性判斷來求得美的形式，表達(dá)出明晰的視覺意念。 本書旨在以清晰、洗練、緊湊的邏輯結(jié)構(gòu)和敘事

在《善變的色彩：顏色小史》里，我們將會(huì)看到，宗教是如何將顏色收至麾下，并對(duì)愛情和私人生活加以支配的。科學(xué)又是如何與顏色糾纏在一起，終引發(fā)了哲學(xué)層面的思考——光是一種波還是粒子？光是物質(zhì)性的嗎？同樣，連政治也利用顏色——紅色和藍(lán)色所表達(dá)的，并非你我今日所見的那樣。而如今，我們又是如何被這些特別的文化遺產(chǎn)所影響的？藝術(shù)、繪

本書分為概述、平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成和立體構(gòu)成四篇。主要內(nèi)容為認(rèn)識(shí)設(shè)計(jì)三大構(gòu)成，平面構(gòu)成的形態(tài)元素、平面構(gòu)成的表現(xiàn)，色彩構(gòu)成基本原理、色彩構(gòu)成的表現(xiàn)形式與應(yīng)用，立體構(gòu)成的表現(xiàn)形式與應(yīng)用。

艾中信是我國著名的油畫家、美術(shù)教育家和理論家，在美術(shù)界享有極高的聲譽(yù)。研究和總結(jié)艾中信的藝術(shù)思想，第一，有利于梳理中國近代油畫的發(fā)展過程，客觀審視當(dāng)下中國寫實(shí)油畫所面臨的境況。第二，重新整理研究以艾中信為代表的20世紀(jì)經(jīng)典藝術(shù)家的藝術(shù)實(shí)踐有助于在全球當(dāng)代藝術(shù)的主流趨勢(shì)下尋求中國本民族油畫發(fā)展的新途徑。第三，艾中信作為我