啟蒙時期的繪畫將人類置于表現(xiàn)的中心位置。它放棄了表現(xiàn)超人(神、神話人物、傳奇英雄),轉(zhuǎn)而描繪從事著日;顒拥钠胀ㄈ耍猴L(fēng)俗畫戰(zhàn)勝了歷史畫。它將各式各樣的人展現(xiàn)出來,男人和女人、兒童和老人、富有的人和貧窮的人,各行各業(yè)的人,包括那些生活在社會邊緣的瘋子、罪犯和娼妓。它描繪了人類生活的方方面面,愛和暴力、歡樂和絕望的多種形態(tài),還有各種宗教和政治活動。由此開始,人物、物品和行為作為它們自身而不是它們所指代的含義,被呈現(xiàn)出來。這樣的畫作并沒有描繪原始的現(xiàn)實或是理想的美,而是渴望把握世界的真理。
《啟蒙時期的繪畫》一書以上百幅彩色繪畫、素描和版畫作品為插圖,用兩個系列的多個章節(jié)分析了啟蒙時期的繪畫。第一個系列主要涉及四位偉大的歐洲畫家:安托萬·華托、阿歷山德羅·馬尼亞斯科、威廉·荷加斯和弗朗西斯科·戈雅。其他章節(jié)則研究了一些具有揭示性的主題:社會邊緣生活的人物(兒童、乞丐、異國人);顯現(xiàn)精神的邊緣地帶的活動(幻想、情色、裝扮);還有一些次級繪畫類型,如肖像畫、風(fēng)景畫和靜物畫。
*4個國家,4位畫家,帶你領(lǐng)略歐洲18世紀(jì)繪畫的獨特魅力;
*用藝術(shù)推開啟蒙之門——從“舊時代”邁向“新世界”,見識豐富變幻的畫作與“啟蒙精神”激烈的化學(xué)反應(yīng),在“火花”碰撞中深入了解歐洲繪畫;
*這是告別“神”“超人”和“英雄”的時代,就要“不完美”!
*摒棄“歷史畫”興起“風(fēng)俗畫”?還有肖像、風(fēng)景和靜物?與啟蒙時期精品畫作來一次緊密接觸吧;真實的,才最美。
*精裝大開本,100多幅精美彩色插圖,啟蒙時期的“經(jīng)典佳作”讓你一次看個夠!盡在“掌握”。
一場未知的藝術(shù)“穿越”?抑或一次走入“真實”的探險之旅?無論你期待的是什么,當(dāng)你翻開這本書,都會大呼過癮。
盡管大眾讀者對“啟蒙運動”“啟蒙精神”耳熟,卻不一定“能詳”。而關(guān)于“啟蒙時期的繪畫”的圖書專著更是鮮見。而它恰好是了解彼時歐洲繪畫的絕jia途徑。
從華托到戈雅,還有馬尼亞斯科和荷加斯……穿越時空,跟隨這些藝術(shù)大家徜徉在歐洲大陸,穿行于英國、法國、西班牙和意大利間,你會通過一幅幅不只是精美,更多地蘊含和體現(xiàn)著“啟蒙思想”的畫作,去深刻體會到底什么是“啟蒙時期的繪畫”;蛟S它不夠“偉大”,卻詮釋著“人”的世界,詮釋著愛、同情和美。
繪畫從來都不是孤立的,它與所處時代的社會和智性形成共振。藝術(shù)家們被自己所處時代的精神浸潤的同時,也改變和豐富著這種精神。18世紀(jì),啟蒙運動打亂了原本的社會秩序; 現(xiàn)代性也正源于此。
本書的獨特之處不僅在于語言生動,深入淺出,更囊括了歐洲“啟蒙運動時期”一眾繪畫佳作。題材豐富多元,人物類別多樣,“主流”與“非主流”統(tǒng)統(tǒng)“一網(wǎng)打盡”。堪稱一本關(guān)于歐洲繪畫的經(jīng)典著作。
正如啟蒙時期的繪畫追求的美,不是別的,而是真實。讓這本書帶你去發(fā)現(xiàn)“真實”,發(fā)現(xiàn)“美”吧。