“年輕時的旅行具有深遠的意義!奔词乖谙鄼C普及的年代,繪畫依然能幫助我們打開觀看之門、心靈之門、世界之門。
本書作者美國建筑師雅各·布里哈特花費十余年時間研究柯布西耶的旅行繪畫,同時將他的旅行路線作為自己的行前參考。他從柯布西耶的出生地開始,詳細梳理了他早年的旅行經(jīng)歷,從巴黎勒·柯布西耶基金會龐大的資料庫中,整理出175幅旅行畫作。從古典遺址、室內(nèi)裝飾細節(jié),到充滿活力的景觀以及居住在其中的人和物……從這本書開始,重新認識柯布西耶豐富而神奇的“視覺思維”。
前 言:學習觀看
勒·柯布西耶是一位激進的建筑師,同時也是一位深深植根于歷史與傳統(tǒng)的未來主義者。他有強烈的好奇心,不斷地旅行、繪畫、寫作,一切都旨在成為一名更好的建筑師。因此,他找到了將自己的歷史根基與從同代人那里所學的知識相結(jié)合的智性之路。他描繪自然,臨摹14世紀的意大利畫作,直到引領(lǐng)20世紀20年代早期對法國繪畫和建筑產(chǎn)生巨大影響的純粹主義運動(Purist movement)。一直以來,他都試圖在自然、藝術(shù)、文化與建筑之間建立聯(lián)系,最終為他的建筑設計理念打下基礎。
要從勒·柯布西耶的創(chuàng)造性探索中學習并了解他作為一名建筑師的成長之路,就必須知道他的起點所在。他從未上過大學,也沒有正式在建筑學院入讀過。他的建筑修養(yǎng)基本源于自學,并深受其啟蒙導師夏爾·艾普拉特尼爾的影響,后者在他家鄉(xiāng)瑞士拉紹德封的藝術(shù)學校傳授他繪畫與裝飾藝術(shù)的基礎。1907年,讓納雷從藝術(shù)學校畢業(yè)之際,艾普拉特尼爾鼓勵他放下鄉(xiāng)間風景,通過一次正式的穿越意大利北部的繪畫之旅來拓展視界。這種通過繪畫和親身經(jīng)歷來學習的方法很可能受到了“壯游”(Grand Tour,一種歐洲貴族的成年儀式)這一悠久傳統(tǒng)的影響。旅行被認為是拓展一個人的思想以及認識世界的必要手段。當時的建筑師、作家和畫家們堅守這一信念,沿著一條標準的路線穿越歐洲,親歷名勝古跡,欣賞繪畫和如畫的風景。
這種方式激起了讓納雷強烈的欲望,想要去看、去理解這些通過建筑和城市空間賦形的其他文化與場所。在意大利,他第一次真正表達了對建筑環(huán)境的興趣,主要落腳點在建筑的細部與構(gòu)件。隨后的維也納、巴黎與德國之行令他對城市景觀和城市設計的興趣與日俱增。他定期返回家鄉(xiāng)休整并重訪導師艾普拉特尼爾。
在讓納雷的旅行中,速寫本成為他記錄和學習的首要工具,繪畫則成為他基本且必要的建筑訓練的媒介。1902—1911年,他繪制了數(shù)百幅畫作,探索了廣泛的題材以及各種記錄的手段與方法。每一次旅行都使他的視野得以拓寬。隨著興趣的轉(zhuǎn)移和擴展,他對所見所聞的記錄過程也隨之改變。除了利用精美的水彩和充滿細節(jié)的風景透視進行創(chuàng)作,他還加入了分析性的速寫用以捕捉空間形式的核心,并發(fā)展出一種速記式的視覺筆記法。一直以來,他經(jīng)常重溫過去熟悉的主題,從不同的視角來研究,以求“看見”。
建筑歷史學家朱利亞諾·格雷斯利曾言:“讓納雷的旅行與他同代的建筑院校學生的旅行以及傳統(tǒng)‘壯游’的不同之處,恰恰在于他那清晰的‘可以重新開始’的意識。這一理念屢次出現(xiàn)在他的筆記中。筆記、速寫和測繪本身從來不是目的,也不是旅行文化的一部分。它們不再是日記,而成為設計本身!
1911年,讓納雷完成了他自學建筑的結(jié)業(yè)之旅,也是他第二次重要的繪畫之旅,即“東方之旅”[9]。此時,他已不僅僅對名勝古跡感興趣,還著眼于建筑與文化。通過觀察和記錄日常所見,他掌握了繪畫之道。通過這種嚴格的視覺訓練,他仿佛積攢出一個包羅萬象的工具箱,收納了各種題材、原創(chuàng)方法、建筑與藝術(shù)的繪畫程式以及媒介。更重要的是,通過繪畫,他開始理解建筑的常項——顏色、形式、光線、陰影、結(jié)構(gòu)、構(gòu)圖、體量、表面、環(huán)境、比例與材料。當讓納雷到達希臘(東方之旅的中途)時,他不僅聲稱自己要成為一名建筑師,而且已經(jīng)在朝著一個將為之投注一生的建筑理論而努力。他將圍繞這一理論展開他的工作與生活。
艾普拉特尼爾并非柯布西耶建筑理論與文化觀的唯一影響者。在巴黎,他為法國建筑師奧古斯特·佩雷工作,后者教他欣賞比例、幾何、尺度、和諧以及建筑的古典語言。在德國,他遇到了里特爾, 此人成為讓納雷的另一位良師益友。身兼音樂與藝術(shù)評論家、知識分子、作家與畫家的里特爾令讓納雷接觸到建筑和藝術(shù)領(lǐng)域中新的理念。里特爾間接地將讓納雷引向建筑師彼得·貝倫斯(之后讓納雷在德國為貝倫斯工作了數(shù)月),鼓勵讓納雷在東方之旅中體驗農(nóng)民生活的美好,并鼓勵他寫作。二人頻繁通信,里特爾不斷鼓勵讓納雷將目光投向外面的世界,遠離拉紹德封的安逸生活與啟蒙老師艾普拉特尼爾相對保守的觀點。
德國之旅的途中,讓納雷還發(fā)現(xiàn)了特奧多·費舍爾( Theodor Fischer)[10] ——深耕于慕尼黑的建筑師兼城市規(guī)劃教授——的建筑作品。讓納雷非常欣賞費舍爾的作品,也對他貴族般的生活方式印象深刻。盡管費舍爾未能雇用讓納雷,卻打開了他城市設計的視野,并和他強調(diào)了幾何比例在建筑設計中的重要性。在德國,讓納雷還結(jié)識了奧古斯特·克里普斯坦( August Klipstein),后者成為他的旅行伙伴。在讓納雷結(jié)束德國的逗留與工作后,他們共同踏上東方之旅。他們一路上熱烈的討論也促使讓納雷充實他那日益成熟的建筑理想。
最終,讓納雷通過旅行繪畫完成了自學的成年禮。他的速寫本體現(xiàn)出一種令人驚嘆的視覺探索與發(fā)現(xiàn)的綜合方法。盡管他從未接受過正規(guī)的建筑學教育,但正是他那通過速寫、繪畫與寫作來理解世界的強烈的好奇心,使他成為一名充滿活力且至今仍值得我們師法的建筑師。青年時期的所學構(gòu)成了他整個世界觀的基礎,并為他后來影響深遠的著作《 走向新建筑》提供了素材。這一切令他做好準備成為勒·柯布西耶。
勒·柯布西耶 Le Corbusier
本名夏爾-愛德華·讓納雷(Charles-Edouard Jeanneret),20世紀偉大的建筑師,也是優(yōu)秀的作家、畫家和城市規(guī)劃大師。他出生于瑞士,1930年加入法國國籍?虏嘉饕岢ㄖ母镄拢咂矫窕、工業(yè)化、功能化的道路,并于1923年出版著作《走向新建筑》。這本書成為現(xiàn)代建筑民主和科學化的最有力的宣言。柯布西耶建筑代表作品有:薩伏伊別墅(Villa Savoye, Poissy)、馬賽公寓(Unite d’Habitation, Marseille)、印度昌迪加爾的規(guī)劃與設計(Chandigarh)、朗香教堂(The Pilgrimage Chapel of Notre-Dame-du-Haut, Ronchamp)、拉圖雷特修道院(Sainte Marie de La Tourette, Lyon)等。2016年7月,聯(lián)合國教科文組織世界遺產(chǎn)委員會將分布在全球七個國家的十七件柯布西耶建筑作品,以“柯布西耶現(xiàn)代建筑系列作品”的名義,列入《世界遺產(chǎn)名錄》。
雅各·布里哈特 Jacob Brillhart
美國建筑師、畫家、布里哈特建筑事務所(Brillhart Architecture)創(chuàng)始人。哥倫比亞大學建筑學碩士,現(xiàn)任邁阿密大學建筑學院副教授,擔任設計、繪畫和建筑理論等課程的教學。布里哈特建筑事務所位于美國佛羅里達州邁阿密,作品常借助自然材料與景觀的聯(lián)系來建立空間感。2015年,該事務所入圍紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MoMA)PS1青年建筑師計劃。相關(guān)報道見《紐約時報》《建筑文摘》《華爾街日報》等媒體。
譯者簡介|王志磊
中央美術(shù)學院建筑學院學士,法國巴黎馬拉蓋國立高等建筑學院碩士,北京大學建筑學研究中心博士研究生。師從張永和教授,學術(shù)研究方向為1907—1933年間現(xiàn)代繪畫與現(xiàn)代建筑之間的關(guān)聯(lián)性研究。
校譯者簡介|牛燕芳
畢業(yè)于巴黎第一大學藝術(shù)史博士研究生學院,現(xiàn)任南方科技大學人文社科榮譽學會青年會士。2009年成為巴黎柯布西耶基金會“年度青年學者”獎學金獲得者。2018年3月,接受巴黎柯布西耶基金會的委托,開始“關(guān)于勒·柯布西耶作品與思想在中國的認識與接受”的專項研究。曾出版的翻譯作品(含合譯)有:《勒·柯布西耶作品全集》(全八卷)、《勒·柯布西耶與學生的對話》以及《勒·柯布西耶書信選集》。