爵士樂(Jazz),于19世紀(jì)末20世紀(jì)初源于美國(guó),誕生于南部港口城市新奧爾良,音樂根基來自布魯斯(Blues)和拉格泰姆(Ragtime)。爵士樂講究即興,以具有搖擺特點(diǎn)的Shuffle節(jié)奏為基礎(chǔ),是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結(jié)合。20世紀(jì)前十幾年爵士樂主要集中在新奧爾良發(fā)展,1917年后轉(zhuǎn)向芝加哥,30年代又轉(zhuǎn)移至紐約,直至今天,爵士樂風(fēng)靡全球。爵士樂的主要風(fēng)格有:新奧爾良爵士、搖擺樂、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。《爵士鋼琴曲集》涉及的演奏風(fēng)格有:Bossa nova(巴薩諾瓦)、Swing(搖擺)、Ballad(民謠)、Latin(拉丁)。
本書收錄33首經(jīng)典爵士入門樂曲,包括曼哈頓先生、小號(hào)先生、運(yùn)河街布魯斯、藍(lán)色狂想曲等經(jīng)典作品。是學(xué)習(xí)爵士鋼琴的必備曲目。
提到爵士樂,會(huì)讓我想到在電影《海上鋼琴師》中爵士樂鋼琴大師莫頓與天才琴手1900的斗琴;在酒吧吹奏的薩克斯黑人樂手;亦或是飄浮在咖啡館里的慵懶旋律......時(shí)至今日,爵士樂以其獨(dú)特的曲風(fēng)和鮮明的個(gè)性,從小眾音樂逐步為大眾接受并擁有越來越多的追隨者。
爵士樂誕生于19世紀(jì)末美國(guó)新奧爾良,其音樂根基來自于布魯斯和拉格泰姆,在發(fā)展過程中吸納了黑人音樂、古典音樂、民族音樂、流行音樂等元素,形成了融合性的音樂風(fēng)格。爵士樂是一種強(qiáng)調(diào)即興演奏的藝術(shù),演奏者充分發(fā)揮其音樂天賦,擺脫樂譜的束縛。它節(jié)奏鮮明、旋律中使用大量的切分音,給人一種捉摸不定、動(dòng)感十足的音樂體驗(yàn)。爵士樂被視為現(xiàn)代流行音樂的始祖,成為影響20世紀(jì)最重要的世界性音樂流派之一。
爵士鋼琴是一種音樂形式的稱謂,是指由爵士樂演變而來的用鋼琴演奏的音樂體裁,而并非是一種樂器。鋼琴與爵士樂的發(fā)展可謂密不可分,在爵士樂誕生初期,爵士鋼琴并不是一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體,而是作為樂隊(duì)的一部分,源自拉格泰姆的鋼琴音樂。但由于鋼琴兼具旋律與和聲的特色、豐富的技巧性和完善的立體式音響效果,使其既可以作為爵士樂隊(duì)中的重要組成部分,又可以作為獨(dú)奏樂器演奏爵士鋼琴曲,而無論哪一種形式都能將爵士風(fēng)格發(fā)揮的淋漓盡致。時(shí)至今日,爵士鋼琴已成為鋼琴藝術(shù)領(lǐng)域中獲得公認(rèn)的并唯一可與古典鋼琴音樂比肩的藝術(shù)形式。除了充滿魅力的旋律,演奏家們充滿激情的即興表現(xiàn)也是吸引人眼球的重要特點(diǎn)不循規(guī)蹈矩,而是增添了諸多充滿個(gè)性、個(gè)人化的風(fēng)格。古典音樂的嚴(yán)謹(jǐn)拓展了爵士樂器的性能,增加了爵士樂的藝術(shù)性,反過來,古典音樂通過爵士音樂充滿想象力和個(gè)性化的加工,形成了一個(gè)全新的音樂風(fēng)格。
何靜,鋼琴演奏家,首都師范大學(xué)音樂教育專業(yè)博士。郭蘭蘭,北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院教授。曾子銘,音樂教育家,青島藝術(shù)學(xué)校教師。