本書收錄作者論文二十篇,分成四個單元:1)元明戲曲:文本、詮釋、劇場;2)祭祀演。鹤迦、儀式、田野;3)戲曲載體:唱片、出版、電影;4)省港粵劇:歷史、舞臺、人物。全書序言〈牽手戲曲的三處戀情:香港美國新加坡〉,闡述作者在戲曲探求道路上的步伐方向和心路歷程。里面提到的從1997到2017年的二十年,我的戲曲研究方向,大抵可以用3P出版印刷、留聲機器、電影工業(yè);
3M物質(zhì)、媒體、遷移;和3S聲音、空間、社會 綜合概括,也表述了作者近年戲曲研究的思考框架。
本叢書作者的年齡大致在50歲到80歲之間,分布在中國大陸、港臺地區(qū)和日本、韓國、新加坡、歐美。他們都是近30余年來活躍在中國戲劇史、中國古代戲劇研究領(lǐng)域*線的優(yōu)秀學者。入選本叢書的論文經(jīng)作者精挑細選,代表了近30余年來中國戲劇史研究領(lǐng)域的*水平。其中海外學者的論著,更可使大陸讀者耳目一新。康保成
中國戲曲博大精深又精彩紛呈,越是投入越感到其中魅力無窮,因此我走上這一條路,固然有寒窗之苦,品嘗到的更多還是歡喜和享受。 吳秀卿
總序
康保成
自王國維()《宋元戲曲史》()發(fā)表后的百年來,舊有的文學觀念、戲劇觀念不斷被顛覆被更新。
最初,人們似乎如夢方醒般認識到:元曲原來是可以和楚騷、漢賦、唐詩、宋詞并駕齊驅(qū)的一代之文學;被人輕視的金元雜劇和宋元南戲,曾經(jīng)有過無比輝煌的歷史。
漸漸地,王國維重文學輕藝術(shù)、重元曲輕明清戲曲的觀念受到反思。
人們從明清傳奇的持續(xù)繁榮,昆曲折子戲的興起,花部戲曲的崛起,角兒制的確立,已然認識到戲劇的表演藝術(shù)本質(zhì)。 世紀
年代以來,伴隨著中國的改革開放,戲劇與宗教儀式的關(guān)系問題吸引了學者們的注意,戲劇史的明河與潛流分途演進的理念被提出。
這一理念目前正在經(jīng)受時間與實踐的檢驗。
百年來的中國戲劇史研究,涌現(xiàn)出一批又一批優(yōu)秀的學人和豐厚的學術(shù)成果。
王國維的同時代人吳梅()和齊如山(),分別在昆曲音律和京劇舞臺表演方面獲得舉世公認的成就,乃至有學者把王、吳、齊并稱為近代戲劇理論界的三大家或三駕馬車。
無論這一稱謂是否被多數(shù)人所接受,但吳梅竭力提倡場上之曲和齊如山對梅蘭芳表演藝術(shù)的指導,都在揭示出戲曲的角色扮演本質(zhì)的同時,充分認識到作家作品與場上表演互為依存的密切聯(lián)系,認識到戲劇史上存在著一個從一劇之本向表演中心的演進過程。
王、吳、齊分別代表了戲曲研究的三種路向是毫無疑問的。 當然,三大家中,王國維重文獻、重考據(jù)的研究路向影響*,追隨者最多。
三大家之外或稍后,涌現(xiàn)出鄭振鐸()、任中敏()、孫楷第()、黃芝岡()、錢南揚()、馮沅君()、周貽白 ( )、盧前 (
)、趙景深()、王季思()、董每戡()、鄭騫()、傅惜華()、莊一拂()、張庚()、張敬 ( )、 汪經(jīng)昌 ( )、
吳曉鈴 ( )、 郭 漢 城(),以及近年謝世的蔣星煜()、徐朔方()、胡忌()等戲劇史家。
中國戲劇史的研究領(lǐng)域里,可謂群星璀璨,光照寰宇。
盧前在世紀年代寫的《中國戲劇概論》里,把中國戲劇史比作一粒橄欖:兩頭細小的部分說的是戲,中間飽滿的部分是曲的歷程。
這一生動的比喻,大致勾勒出中國戲劇史研究領(lǐng)域的成果與不足。
當時的戲劇史家,大多是從文學、文獻學的角度從事研究的,他們所取得的成就,也主要在宋元以來的戲曲作家和作品方面。
王國維的文學觀、戲劇觀和戲劇史觀,對這代人的影響一目了然。
用注經(jīng)的觀念與方法注戲曲、搜集文獻資料、研究戲劇史,其積極意義無論如何估計都不會過高。 不過 世紀
年代以后周貽白、董每戡、任中敏、張庚等人的研究,擴大了戲劇史的研究領(lǐng)域,突破了曲本位 的局限,彌補了前人對戲
研究的不足,或許更值得稱道。
王國維的《宋元戲曲史》和日本漢學有著割不斷的聯(lián)系。一方面,日本漢學對王國維的戲曲史研究或多或少有著啟發(fā)作用;另一方面,《宋元戲曲史》問世之后,又極大地反哺于日本漢學。森槐南()等人在大學講授包括戲曲在內(nèi)的中國俗文學以及開展南戲研究,是在《宋元戲曲史》問世之前,而由狩野直喜()開創(chuàng),青木正兒()、吉川幸次郎()、田中謙二()、巖城秀夫()
等人繼承的京都學派,卻深受王國維的影響。
出身于大東文化大學的波多野太郎()獨辟蹊徑,他較早從地方史志中尋覓戲曲、小說的詞語史料,頗受關(guān)注。
而辻聽花()、波多野乾一()、濱一衛(wèi)()等人,著眼于京劇現(xiàn)狀的品評,其論著具有獨特的藝術(shù)價值和史學價值。
田仲一成()的祭祀戲劇研究,從領(lǐng)域到方法,都具有戲劇人類學的風范,對改革開放以后中國大陸的戲劇研究影響較大。
容世誠,廣東中山人,1957 年出生于香港。香港大學中文系文學學士、哲學碩士,美國普林斯頓大學博士,專攻中國戲曲。曾任美國紐約華埠歷史博物館口述歷史研究員。1991 年移居新加坡并取得新加坡國籍,F(xiàn)為新加坡國立大學中文系副教授,講授中國戲劇元明戲曲新加坡華人日常生活中國文學和出版文化論文寫作研討等課程。研究興趣包括晚明戲曲、粵曲社會史、香港戲曲史、新加坡華族戲曲、聽覺文化、20 世紀 50 年代香港通俗文學與電影等。專著有《尋覓粵劇聲影:從紅船到水銀燈》(2012)、《粵韻留聲:唱片工業(yè)與廣東曲藝(19031953)》(2006)、《戲曲人類學初探:儀式、劇場與社群》(1997)等。近年研究香港太平戲院歷史,編著有《戲園·紅船·影畫:源氏珍藏太平戲院文物研究》(2015),并參與《中國戲曲志·香港卷》《戲曲音樂集成·香港卷》《曲藝音樂集成:香港卷》《器樂音樂集成·香港卷》的編纂工作。
手戲曲的三處戀情
元明戲曲:文本、詮釋、劇場
度脫劇的原型分析:啟悟理論的應(yīng)用
一、引言
二、度脫劇里的超凡入圣類型試析《黃粱夢》
三、度脫劇里的謫仙返本類型試析《度柳翠》《金童玉女》
四、結(jié)論
《竇娥冤》的接受歷史
一、導言
二、傳統(tǒng)曲話里的《竇娥冤》
三、新典范·新問題·新評價:王國維的閱讀方法
四、 世紀 年代的反映論和正典化
五、是否悲。 世紀 年代中西比較文學的關(guān)注點
六、原型·神話·結(jié)構(gòu)
七、結(jié)語
《邯鄲記》的表演場合
一、引言
二、湯顯祖時期的私人演出場合
三、宜黃戲班的公開商業(yè)表演場合
四、宴集場合:明清文人私人演出
五、《邯鄲記》宗教場合的演出
六、結(jié)語
關(guān)公戲的驅(qū)邪意義
一、引言
二、地方性儺戲里的關(guān)公戲演出
三、 世紀山西的官賽演出場合萬歷抄本《迎神賽社
禮節(jié)傳簿四十曲宮調(diào)》里的關(guān)公戲資料
四、儺戲驅(qū)邪的三個層次
五、結(jié)語
祭祀演。鹤迦骸x式、田野
北斗戲的田野觀察:新加坡福建莆田人的演出
一、引言
二、演出緣起和籌備過程
三、演出場地和環(huán)境
四、儀式與演出的過程
五、結(jié)語
北斗戲的神話和儀式
一、導論
二、莆田北斗戲:一種獨特的宗教儀式劇
三、故事組成和場合需要:北斗戲的神話故事
四、北斗戲的儀式性和時間性
五、結(jié)語
潮劇扮仙戲《六國封相》:新加坡的演出觀察
一、引言
二、新加坡的潮劇戲班和扮仙戲
三、新加坡潮劇《封相》的演出形式
四、潮劇《六國封相》的歷史淵源和儀式功能:一個初步的探索
五、結(jié)語
新加坡華族戲曲的戲神崇拜:鎮(zhèn)火與壓煞
一、引言
二、主要劇種的戲神信仰
三、戲曲演出與戲神崇拜
四、戲神的兩大功能:鎮(zhèn)火與壓煞
五、結(jié)語
戲曲載體:唱片、出版、電影
第三類型接觸、第三類型戲曲:戲曲唱片與戲曲研究
一、引言
二、從粵曲社會史到粵曲唱片:研究方法的反思
三、舞臺上的戲曲和文本上的戲曲
四、第三種戲曲的出現(xiàn):唱片上的戲曲
五、即興和場合的消退,時間和空間的壓縮
六、唱片工業(yè)和戲曲的跨國流動
七、結(jié)語
嵌入全球網(wǎng)絡(luò):近代粵曲唱片的生產(chǎn)與傳播()
一、引言
二、科技、建制、網(wǎng)絡(luò):《粵曲社會史》的撰寫方向
三、進入環(huán)球網(wǎng)絡(luò):留聲機公司與璧架公司的灌片地圖
四、三藩市的粵曲唱片:哥倫比亞公司和勝利公司的灌錄曲目
五、結(jié)語
……