序

戲曲由一體而萬殊的300多個劇種所構(gòu)成，這既是戲曲的民族特色之所在，也是戲曲能夠生生不息、歷久不敗的奧秘之所在。從劇種方位切入，比單純從文本體制方位去研究戲曲，或許更能切中肯綮，更能洞察戲曲作為舞臺藝術(shù)的本質(zhì)。劉禎先生主筆的《昆曲史話》便是一部高屋建瓴、言簡意賅的劇種學(xué)著作。
史論結(jié)合是該書的第一個特點。該書的第一部分“昆曲的形成與發(fā)展”是對昆曲歷史進程的縱向考察，屬于藝術(shù)史學(xué)的范疇；“昆曲演唱藝術(shù)”“昆曲經(jīng)典劇目”“昆曲的傳承與保護”則選取若干重要的橫切面，分別對昆曲的文化身份、舞臺表演、經(jīng)典劇目、藝術(shù)特色、繼承創(chuàng)新、理論研究等進行理論分析，大體屬于藝術(shù)哲學(xué)的范疇。作者深諳“沒有理論的事實是迷糊的，沒有事實的理論是空洞的”，對昆曲歷史進程的“記述”沒有離開理論觀照，對昆曲藝術(shù)特質(zhì)的概括則時時顧及其歷史發(fā)展的“實際情形”，因此，盡管書稿字?jǐn)?shù)不多，但因有縱與橫兩個向度，有經(jīng)過選擇的具有典型意義的“事實”，有不俗的理論判斷，故能比較全面而深入地把握論述對象。
關(guān)注舞臺是該書的第二個特點。劇種學(xué)是側(cè)重從聲腔和舞臺方位關(guān)注戲曲的專門之學(xué)，《昆曲史話》一書充分體現(xiàn)了這一學(xué)科特點和作者的學(xué)術(shù)眼光，不僅列有專章論述昆曲舞臺的演唱藝術(shù)，而且在其他章節(jié)也體現(xiàn)了這一特點。例如，“昆曲經(jīng)典劇目”一章，主要以通行本《綴白裘》所收錄的折子戲為考察對象，指出這些折子戲是乾嘉以來舞臺上熱演的劇目，其舞臺演出已不同于原先的文學(xué)底本。為了說明這些舞臺經(jīng)典與文學(xué)經(jīng)典的關(guān)系，作者將其與《六十種曲》本進行了細(xì)致的對比，闡明乾嘉以來昆曲克服冗長松散之弊、“以舞臺藝術(shù)為中心”的新變以及這種變化所取得的成就，揭示了這種變化的歷史動因，讓讀者更深入地了解“乾嘉傳統(tǒng)”的內(nèi)涵，并對昆曲這一劇種的實際生存狀態(tài)也有了比較具體的認(rèn)識。
關(guān)注現(xiàn)狀是該書的第三個特點。昆曲是我國現(xiàn)存劇種中最古老的門類，早在乾隆年間就已開始走向衰微，但新中國成立以來，昆曲這一古老劇種曾幾度營造具有轟動效應(yīng)的藝壇景觀，一是《十五貫》對瀕臨死亡的昆曲的“拯救”，二是昆曲被聯(lián)合國教科文組織列為“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”之后，青春版《牡丹亭》的全球熱演。作者不僅對這些重要事象給予了足夠關(guān)注，而且對當(dāng)下對待昆曲的不同的方針政策和指導(dǎo)思想進行了分析，對傷害昆曲本體的“創(chuàng)新”提出了批評，對當(dāng)下的昆曲研究進行了“掃描”，認(rèn)為，昆曲的搶救、傳承與保護實乃當(dāng)務(wù)之急。這不僅為當(dāng)下的昆曲藝術(shù)實踐提供了理論支持，也為昆曲的未來指明了方向，對其他劇種的藝術(shù)實踐也具有啟發(fā)意義。

中國戲曲學(xué)會副會長
武漢大學(xué)教授
鄭傳寅