本書是一本演員必讀的經(jīng)典名著,是烏塔·哈根數(shù)十年表演與教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶。作者從自己的生平寫起,梳理了美國戲劇的發(fā)展史,提出了演員的目標(biāo)是什么,并探討了具體的表演技巧與練習(xí)方法,包括演員與導(dǎo)演及其他演員的關(guān)系、身體和心理感覺、如何分析劇本與角色等主題。書稿完成于1991年,是對《尊重表演藝術(shù)》(發(fā)表于1971年)的補(bǔ)充,更偏重實(shí)踐。作者修正了前作中的部分觀點(diǎn),以更開闊的思路提出了更高的表演藝術(shù)境界,并以更完整的觀點(diǎn)傳達(dá)了她對表演的信念、敬業(yè)精神、培訓(xùn)和評估標(biāo)準(zhǔn)的看法。
本書是一部介紹戲劇教育知識(shí)的大眾讀物。全書共收錄了77個(gè)用于演員排練的戲劇游戲,以體裁為切入點(diǎn),根據(jù)不同劇目寫作風(fēng)格的特殊性對表演的要求,采用不同的探索方法。同時(shí),借助聲音和音樂幫助演員創(chuàng)造劇本中的世界,使排練變得嚴(yán)謹(jǐn)而富有情趣。本書另附索引,按照能力要求、合作形式和創(chuàng)作方式等給游戲分類。本書為導(dǎo)演帶領(lǐng)演員確定和深入劇本提供了有效手段,有助于提升演員的創(chuàng)造力和團(tuán)隊(duì)的凝聚力,對戲劇教育有一定的參考價(jià)值。
什么樣的故事值得拍成電影?怎樣做方能讓演員演過無數(shù)次后依然情感真摯?要在紐約市中心拍一場槍戰(zhàn),動(dòng)用上百名群演,數(shù)車相撞,究竟如何才能辦到?導(dǎo)演如何在重重壓力下,讓全劇組上下齊心……大導(dǎo)演呂美特帶我們走進(jìn)片場,“一鏡到底”,記錄從第一次排練到殺青的整個(gè)過程。這是一部回憶錄,其間有藝術(shù)家對創(chuàng)作生活的坦誠分享,有與好萊塢大明星(從凱瑟琳·赫本、保羅·紐曼、馬龍·白蘭度到阿爾·帕西諾)一起奮戰(zhàn)片場的故事;這更是一本干貨滿滿的導(dǎo)演成長指南,不僅提供了
本書是基思的開創(chuàng)性經(jīng)典著作《即興》的續(xù)篇,進(jìn)一步詳細(xì)介紹了現(xiàn)代即興體系的形成、即興表演是如何講故事的、如何在人際交往的探索中發(fā)揮作用,尤其是引入了曾啟發(fā)美國著名喜劇節(jié)目《周六夜現(xiàn)場》的“即興劇場運(yùn)動(dòng)會(huì)”。書中以通俗生動(dòng)、情境化的文字記錄了作者在世界各地的教學(xué)現(xiàn)場,仿佛一段段通往未知的冒險(xiǎn),看似天馬行空的235個(gè)游戲和練習(xí),為演員、表演教師和導(dǎo)演解放了想象力,也關(guān)乎藝術(shù)、教育、心理,幫助我們以更開放的心態(tài)進(jìn)行溝通、施展創(chuàng)意。
本書是*部問世的契訶夫表演訓(xùn)練法專著,1953年以英語在美國首次出版,至今已被譯為俄、德、法、西、日等十幾種語言,成為該訓(xùn)練法流傳*廣的經(jīng)典版本。契訶夫的方法強(qiáng)調(diào)以創(chuàng)造性的想象力代替斯坦尼斯拉夫斯基的情緒記憶,借助外部表達(dá)通往演員的潛意識(shí),以獲得身心合一的演技。本書正是讓演員們能夠清楚、正確地理解和運(yùn)用這種方法的*指導(dǎo)手冊。作者在書中不僅提出了表演的觀念與心法,還通過17個(gè)練習(xí)和10個(gè)即興表演示例訓(xùn)練身體與想象力,向演員們提供了一種有別于方法派的訓(xùn)練,幫助他們捕捉變幻莫測的靈感,實(shí)現(xiàn)演技自由。
本書介紹了一套以格洛托夫斯基方法為核心的形體表演訓(xùn)練。作為格氏在美國教學(xué)時(shí)的第一批學(xué)生,作者繼承了他的畢生心血,并在此基礎(chǔ)上吸納了當(dāng)今世界上其他優(yōu)秀表演教師的方法,彌合了格氏體系中形體探索和表演技巧之間的縫隙。隨著一節(jié)節(jié)表演課的展開,在小說般富有場景感的對話中,作者生動(dòng)勾勒了八位虛構(gòu)的演員,向我們展示了將這些非凡的課程轉(zhuǎn)化為個(gè)人藝術(shù)道路上增益的秘訣。這套訓(xùn)練是一條“逆向”的道路,即尋找那些阻礙演員的因素,為己所用,從而讓演員走上一條自我敞開之路,開啟有如神助的創(chuàng)造性表演。
用鐵絲網(wǎng)編織套頭衫的河馬、得了蛀木蟲病還感染了醫(yī)生家具的病人、子虛烏有的詩歌……歡迎來到即興的世界!在這里,你可以解放天性、恣意冒險(xiǎn),*限制你發(fā)揮的,只能是你的想象力。這本名著深刻批判了現(xiàn)代社會(huì)的緊箍咒,直面創(chuàng)造力的本質(zhì),不僅關(guān)乎表演、戲劇、藝術(shù)、教育,更關(guān)乎人類情感、心理,可啟發(fā)所有領(lǐng)域的創(chuàng)意工作者,以及希望彼此能以更開放心態(tài)進(jìn)行溝通對話的我們。
本書介紹了即興戲劇的歷史、分類、規(guī)則,詳細(xì)闡述了81個(gè)代表性的即興游戲,以及8種即興長劇形式,進(jìn)而闡述了即興戲劇進(jìn)階技巧,并在此基礎(chǔ)上分享了即興戲劇演出的實(shí)用指南,介紹了即興在工作和生活中的應(yīng)用,進(jìn)一步提供了深入學(xué)習(xí)即興戲劇的資源和指向。本書適用于即興團(tuán)體、編劇、導(dǎo)演、演員、戲劇工作者及愛好者,以及在創(chuàng)意、教育、咨詢、企業(yè)培訓(xùn)、心理治療和社區(qū)等領(lǐng)域工作的廣大從業(yè)者。
《空的空間》是彼得·布魯克談戲劇的理論經(jīng)典,寫于1968年。作者在僵死的戲劇、神圣的戲劇、粗俗的戲劇和當(dāng)下的戲劇四篇檄文中,分享了他具有開放性的舞臺(tái)空間概念、充滿原創(chuàng)力的戲劇觀,同時(shí)旁征博引20世紀(jì)重要的表演藝術(shù)大師們的戲劇理念與創(chuàng)作,以佐證他的戲劇觀。全書充滿激情、標(biāo)新立異、引人入勝,展示了戲劇如何藐視規(guī)則,構(gòu)建并打破幻覺,為觀眾創(chuàng)造持久的記憶。本書問世50余載經(jīng)久不衰,已被譯為德、法、俄、漢、日、意大利、西班牙、土耳其、波蘭、希臘、阿拉伯等近20種語言。中文版初版于20世紀(jì)80
《認(rèn)識(shí)戲劇》是戲劇入門書中的經(jīng)典之作,也是美國暢銷的大學(xué)教材,已出版三十余年、修訂十余次。作者獨(dú)辟蹊徑,從觀眾的視角切入,介紹了觀眾、演員、導(dǎo)演、劇作家、燈光、聲音、舞美和服裝設(shè)計(jì)師等構(gòu)成戲劇的諸元素,并在全球化、多樣化的基礎(chǔ)上,介紹了世界戲劇的發(fā)展淵源與今日概覽,既包括英國、美國和歐洲諸國,也包括亞非拉地區(qū)。尤具特色的是介紹了音樂劇,以及當(dāng)今多樣化的戲劇樣式,比如女性主義戲劇、政治戲劇、行為藝術(shù)等。此外,作者還精心設(shè)計(jì)了諸多專欄:呈現(xiàn)活躍于各領(lǐng)域的戲劇藝術(shù)家的觀點(diǎn);對比戲劇與其他大眾媒體之異同