本書以即興講課的方式呈現(xiàn),共二十講。作者喬曉光以三十年田野民族、藝術(shù)考察的親歷親聞親見為基礎(chǔ),講述民間藝術(shù),勾陳史事,刻畫人情,闡述分析,知識密集。揭示了民藝民俗隱藏的文化脈絡(luò),內(nèi)儲的文化內(nèi)涵,與族群文化心理、氣候地理的深刻關(guān)聯(lián)。理解村莊,也是在理解我們民族自身的歷史與現(xiàn)實,在理解民族活態(tài)的生存藝術(shù)史。講稿糾正了人們一直以來對鄉(xiāng)村的一些誤讀,書寫了鄉(xiāng)村里的中國,民藝?yán)锏闹袊��?/p>

本書共分四章：書刻藝術(shù)是什么；為什么要研究書刻藝術(shù)；書刻藝術(shù)的實踐與探索；高中“書刻融合創(chuàng)意”學(xué)生案例分析。主要內(nèi)容包括：書刻藝術(shù)的起源；書刻藝術(shù)的演變；書刻藝術(shù)的教育意義；書刻藝術(shù)的現(xiàn)狀與問題等。

本書稿系一部著名作曲家拉莫的鋼琴曲譜集。拉莫是法國著名的作曲家、管風(fēng)琴家、音樂理論家，是法國偉大的巴洛克作曲家、音樂理論家。他是繼讓-巴普蒂斯特·盧利之后最偉大的法國歌劇作曲家，不但是當(dāng)時法國樂壇的領(lǐng)軍人物，還是和聲理論的重要奠基人。拉莫共作65首鍵盤曲，現(xiàn)存的作品有53首。書稿收錄了拉莫的全部鍵盤曲作品，并根據(jù)難度進(jìn)行了分級，能讓學(xué)習(xí)者根據(jù)各自的水平對照學(xué)習(xí)，具有較強(qiáng)的針對性，同時配有示范音頻，增強(qiáng)了實用性。

本書稿系一部鋼琴曲譜集。書稿收錄了大量浪漫時期作曲家的作品，浪漫主義樂派是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在19世紀(jì)初，這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想，藝術(shù)表現(xiàn)形式也較以前有了新的變化，出現(xiàn)了浪漫主義思潮與風(fēng)格的形成與發(fā)展。書稿收錄了圣桑、門德爾松、斯美塔那、巴拉基列夫、李亞多夫等人創(chuàng)作的40首難度在7-10級左右的練習(xí)曲。

本套爵士鋼琴教程包含爵士鋼琴主要演奏技巧與爵士理論，覆蓋從零基礎(chǔ)入門階段到高級深入階段。而將這些內(nèi)容整合起來的線索，就是曲目。整個教程分四冊，共設(shè)計有12首曲目，每首曲目都會包括相對應(yīng)難度層次的和聲進(jìn)行、和弦結(jié)構(gòu)、音階、節(jié)奏律動、風(fēng)格與即興法等內(nèi)容的學(xué)習(xí)。曲目的層次之間是環(huán)環(huán)相扣的，難度是逐漸提升的。最終通過12首曲目的學(xué)習(xí)，讓所有需要學(xué)習(xí)的技巧與理論都可以為演奏曲目所用，同時隨著學(xué)習(xí)的深入積累曲目量，為以后的進(jìn)一步提升打下扎實的基礎(chǔ)。本冊為第一冊。

《中國藝術(shù)精神》是美學(xué)理論與歷史考據(jù)相結(jié)合的成果，共分十章，除章論上古音樂藝術(shù)之精神以外，其余九章均為論繪畫藝術(shù)及其所蘊(yùn)涵的中國藝術(shù)精神。

本書介紹了雙簧管在演奏中常用的方法和簡單技巧，適合廣大雙簧管愛好者學(xué)習(xí)和使用，具有大眾性、普及性和實用性。內(nèi)容包括：校園月亮明、櫥窗里的小狗、苔米、美麗的鄉(xiāng)村風(fēng)光、暗戀、秋葉、當(dāng)圣嬰降臨、拉庫克拉恰等。

本書采用“漫畫＋漫話”的形式，通過一幅幅生動搞笑的漫畫，幽默風(fēng)趣的語言，涵蓋了杭州的歷史、文化、人文、景觀及風(fēng)土人情等方面，將千面杭州為您一一呈現(xiàn)。本書共八章，主要包括：第一章江南第一城——杭州；第二章如何假裝自己是一個杭州人；第三章憶江南何日更重游；第四章妙趣橫生的杭州；第五章這里物寶天華，錦繡絕倫；第六章人間天堂是杭州；第七章杭州旅游注意事頂；第八章杭州地區(qū)大事記。

本書共十章，從高校鋼琴音樂教學(xué)基礎(chǔ)理論入手，介紹了高校鋼琴音樂教學(xué)現(xiàn)狀及方法等，對鋼琴教學(xué)中樂曲處理技巧、鋼琴多元化啟蒙教學(xué)、鋼琴多元化體驗教學(xué)模式創(chuàng)新、情感因素在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用、中國鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作、鋼琴教學(xué)與音樂藝術(shù)追求、鋼琴音樂的現(xiàn)代化創(chuàng)作與傳承等方面的研究分析；并對高校鋼琴音樂教學(xué)法創(chuàng)新做了一定的闡述，對高校鋼琴音樂教學(xué)的發(fā)展有一定的借鑒意義。

佩格萊西被譽(yù)為18世紀(jì)中葉意大利最有才華的作曲家�！妒ツ赴Ц琛酚膳甯袢R西創(chuàng)作于1735年，專為女高音、女低音而作，由小詠嘆調(diào)和重唱組成，共有十二首獨立的唱段。作品充分反映了意大利音樂纖巧的織體、協(xié)調(diào)的分句法和抒情悲泣的音調(diào)，集中表現(xiàn)出作曲家運(yùn)用獨唱、重唱的技能和富于創(chuàng)造的藝術(shù)天賦。