本書(shū)采用神話—儀式學(xué)基本理論框架，綜合運(yùn)用音樂(lè)學(xué)、人類(lèi)學(xué)、語(yǔ)言學(xué)、歷史學(xué)等多學(xué)科方法，在綜合分析古代絲綢之路的考古文獻(xiàn)及傳統(tǒng)習(xí)俗材料的基礎(chǔ)上，沿著神話—偶儀—樂(lè)器—戲曲的路線討論了戲曲文化觀念的發(fā)生，依據(jù)腳色—敘事—曲牌—文本的線索討論了戲曲諸因素的形成，因循唱(念)—腔—樂(lè)的思路討論了戲曲形態(tài)的蛻變，多視角、多維度全

本書(shū)是一本研究中國(guó)古代戲曲與中國(guó)傳統(tǒng)文化關(guān)系的學(xué)術(shù)書(shū)。本書(shū)嘗試以中國(guó)古代戲曲中之“鬼戲”與中國(guó)傳統(tǒng)文化的關(guān)系為切入點(diǎn),對(duì)古代鬼戲之生成及其所反映的民間鬼神信仰、儒釋道思想進(jìn)行闡釋與分析。本書(shū)認(rèn)為,古代鬼戲創(chuàng)作受到民間鬼神信仰、儒家思想、佛教思想、道家思想的直接影響,通過(guò)形象生動(dòng)的情節(jié)設(shè)置反映了古人之“樂(lè)生惡死”的基本信

本書(shū)稿從中國(guó)戲劇美學(xué)的邏輯發(fā)展、思想背景、思維方式，以及中西方戲劇美學(xué)的比較視野等維度入手，辟23個(gè)專(zhuān)章，分析了湯顯祖、王驥德、金圣嘆、李漁、王國(guó)維等人的戲劇美學(xué)思想及發(fā)展脈絡(luò)，以及戲劇美學(xué)思想的變遷，并通過(guò)中西戲劇的比較，闡揚(yáng)中國(guó)戲劇美學(xué)的深厚內(nèi)蘊(yùn)，為觀照和審視中國(guó)戲劇美學(xué)提供了一個(gè)嶄新的理論框架，運(yùn)用了一套富于新意

由亞洲戲劇教育研究中心主辦、中國(guó)·中央戲劇學(xué)院承辦的第五屆世界戲劇教育大會(huì)于2022年5月10日至20日在線上召開(kāi)。大會(huì)以“戲劇與科技的發(fā)展構(gòu)建”為主題，收錄了來(lái)自加盟院校的專(zhuān)家學(xué)者的11篇論文，分別從戲劇管理、戲劇教育、聲音表演、舞臺(tái)燈光、表演教學(xué)、戲曲、傳統(tǒng)文化保護(hù)、戲劇與馬戲、后戲劇等角度探討科學(xué)技術(shù)的發(fā)展對(duì)戲劇

戲曲是中國(guó)文化孕育出的文學(xué)藝術(shù)形式。是中國(guó)傳統(tǒng)文化在戲劇領(lǐng)域的唯一的和最重要的文化表征。其在文化上代表性，不亞于漢字、儒學(xué)和四大發(fā)明�？赡芤舱�因?yàn)槿绱耍�自從二十世紀(jì)以來(lái)，戲曲研究一直是中國(guó)文學(xué)研究領(lǐng)域的顯學(xué)。大師輩出，著作汗牛充棟�？v觀戲曲研究百年史，關(guān)于戲曲源流、作家作品、聲腔音樂(lè)的研究成為主流，關(guān)于戲曲的跨學(xué)科研究

旅游演藝作為文旅融合的典型成功實(shí)踐，已成為文化旅游的重要組成部分，演藝與旅游的融合對(duì)區(qū)域經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展具有積極意義。本書(shū)聚焦文化演藝融入旅游產(chǎn)業(yè)的作用機(jī)理、對(duì)目的地經(jīng)濟(jì)影響的評(píng)估等問(wèn)題，對(duì)國(guó)內(nèi)外旅游演藝的研究成果進(jìn)行梳理，構(gòu)建文化演藝融入旅游產(chǎn)業(yè)的宏觀、中觀、微觀經(jīng)濟(jì)效應(yīng)評(píng)估模型，通過(guò)麗江旅游演藝項(xiàng)目的一手?jǐn)?shù)據(jù)和二手?jǐn)?shù)據(jù)

無(wú)論是在京劇發(fā)展的歷史上，還是在當(dāng)下京劇所處的環(huán)境中，京劇與市場(chǎng)都有著天然的聯(lián)系。京劇藝術(shù)在社會(huì)變遷中表現(xiàn)出頑強(qiáng)的生命力與難以抗拒的魅力。本書(shū)以京劇藝術(shù)市場(chǎng)作為研究對(duì)象，基于現(xiàn)代的觀點(diǎn)與市場(chǎng)的角度構(gòu)建了研究京劇藝術(shù)市場(chǎng)的整個(gè)邏輯分析框架，以期對(duì)京劇藝術(shù)市場(chǎng)的繁榮與發(fā)展，以及對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的思

《非亞里士多德式戲劇學(xué)》是一部布萊希特戲劇理論譯文選集，由三部分組成。第一部分寫(xiě)于1939~1956年，其最初采用的是柏拉圖式對(duì)話體，分成四個(gè)夜晚，在寫(xiě)作過(guò)程中作者又為四個(gè)夜晚的對(duì)話，增寫(xiě)了散文體的補(bǔ)遺，加寫(xiě)了一些散文體和詩(shī)歌體專(zhuān)題論文。所以前后文體、內(nèi)容和措辭相差較大，層級(jí)結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜。第二部分是《戲劇小工具》，寫(xiě)于

本書(shū)借助維特根斯坦后期哲學(xué)的基本方法和視角，在國(guó)內(nèi)外既有相關(guān)成果相對(duì)稀缺的語(yǔ)境下，開(kāi)創(chuàng)性地運(yùn)用維特根斯坦后期哲學(xué)對(duì)荒誕派戲劇進(jìn)行系統(tǒng)研究。其中著重關(guān)注和研究荒誕派戲劇的文學(xué)“語(yǔ)言游戲”中尚未被發(fā)掘或未能得到充分發(fā)掘的語(yǔ)言現(xiàn)象，有意地突破荒誕派戲劇的現(xiàn)有傳統(tǒng)闡釋路徑，分析荒誕劇的“深層語(yǔ)法”形式所隱含的解構(gòu)性、叛逆性的內(nèi)

本書(shū)以折子戲?yàn)檠芯繉?duì)象，從折子戲概念、歷史、文本、表演四個(gè)維度展開(kāi)研究，以折子戲歷史發(fā)展為經(jīng)，以折子戲文學(xué)特性與表演特性為緯，力圖對(duì)折子戲做立體觀照，如實(shí)還原折子戲演劇之全景。本書(shū)通過(guò)整理和分析大量折子戲選本與小說(shuō)、日記、文人筆記等文獻(xiàn)，勾勒出明清兩代折子戲之面貌：興起于明代正德年間；發(fā)展于嘉靖、隆慶年間；興盛于萬(wàn)歷年

本書(shū)通過(guò)對(duì)中國(guó)話劇舞臺(tái)上莎士比亞戲劇演出進(jìn)行科學(xué)化、系統(tǒng)化的梳理，突破前人或話劇戲曲兼重或側(cè)重于戲曲莎演的研究局限，專(zhuān)以話劇莎演為研究對(duì)象，秉承莎氏戲劇文本與話劇表演手法相結(jié)合、學(xué)術(shù)研究與舞臺(tái)實(shí)踐相結(jié)合的宗旨，彌補(bǔ)戲劇人士著重舞臺(tái)而莎學(xué)專(zhuān)家講究文本二者割裂之不足，以時(shí)間為主線從社會(huì)、歷史、經(jīng)濟(jì)、文化層面對(duì)莎劇演出進(jìn)行橫

舞臺(tái)小世界，世界大舞臺(tái)。戲劇是人生的寫(xiě)照。戲劇以演員在舞臺(tái)上扮演人物直接面對(duì)觀眾表演故事而區(qū)別于所有其他藝術(shù)樣式，因此被稱(chēng)為“活的藝術(shù)”。即時(shí)性、現(xiàn)場(chǎng)性、互動(dòng)性，使戲劇具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。欣賞戲劇，是一種高雅的娛樂(lè)，更是靈魂的對(duì)話，精神的旅行。本書(shū)注重對(duì)戲劇本體特征、悲劇與喜劇體裁、編劇藝術(shù)技巧等方面的探討，兼具學(xué)術(shù)性

《“非遺”保護(hù)與湖南傳統(tǒng)戲曲調(diào)查研究》作者以開(kāi)放的學(xué)術(shù)視野，運(yùn)用文獻(xiàn)、文物、田野“三重證據(jù)法”來(lái)探究中國(guó)戲曲的發(fā)展。本書(shū)納為三大部分：“湖南地方戲傳承保護(hù)調(diào)研報(bào)告”收錄的文章主要分析湖南地方戲傳承、保護(hù)現(xiàn)狀及其與當(dāng)?shù)匚幕�產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)系；“湖南地方戲歷史與現(xiàn)狀研究”探討湖南地方劇種的歷史、演出形態(tài)、文獻(xiàn)史料及活動(dòng)現(xiàn)狀；“

中國(guó)昆曲是我國(guó)戲曲百花園中頗具文化品位的一個(gè)古老劇種，其在17、18世紀(jì)曾經(jīng)風(fēng)靡我國(guó)長(zhǎng)達(dá)200余年，并對(duì)許多的地方性劇種都有滋養(yǎng)培育作用，使她當(dāng)之無(wú)愧地成為了“百戲之祖”，在中國(guó)的文化史、戲曲史、文學(xué)史、演出史等領(lǐng)域享有崇高地位，同時(shí)昆曲也是中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)寶庫(kù)中的重要一員，具有非常重要的文化傳承價(jià)值。

致信祝賀光明日?qǐng)?bào)創(chuàng)刊70周年強(qiáng)調(diào)，堅(jiān)持與真理同行、與時(shí)代同步，把廣大知識(shí)分子緊緊團(tuán)結(jié)在黨中央周?chē)�。光明日�(qǐng)?bào)出版社始終堅(jiān)持以“光明日?qǐng)?bào)使命和品牌在出版領(lǐng)域的延伸”為基本定位，立足知識(shí)界，面向全社會(huì)，發(fā)揚(yáng)“知識(shí)密集性、理論前沿性、學(xué)術(shù)探索性”的傳統(tǒng)風(fēng)格，致力建設(shè)“知識(shí)分子的精神家園”�！恫┦可鷮�(dǎo)師學(xué)術(shù)文庫(kù)》的設(shè)立，旨在更好

《尤金·奧尼爾關(guān)于面具的理論主張及其實(shí)踐/光明社科文庫(kù)》從《大神布朗》《拉薩路笑了》和《無(wú)窮的歲月》中的面具手段的分析入手，運(yùn)用譚霈生教授的戲劇情境理論為分析方法，來(lái)探究奧尼爾是如何通過(guò)面具，達(dá)到現(xiàn)代戲劇要求現(xiàn)代劇作家所應(yīng)達(dá)到的創(chuàng)作手段和技法水準(zhǔn)。在《大神布朗》《無(wú)窮的歲月》中奧尼爾讓?xiě)騽∪宋锎魃厦婢�，塑造了具有雙重人

本書(shū)首次系統(tǒng)、綜合地研究了傳統(tǒng)戲曲“口頭劇本”。著作采取文獻(xiàn)史料與田野考察資料相互參證、補(bǔ)充的方法，一方面，系統(tǒng)梳理口頭劇本的歷史脈絡(luò)及其與書(shū)面劇本的關(guān)系；另一方面，立足歷史和現(xiàn)狀兩個(gè)維度，全面研究口頭劇本的形態(tài)結(jié)構(gòu)、編創(chuàng)與表演、技藝傳承及其活動(dòng)現(xiàn)狀。全書(shū)資料生動(dòng)鮮活，圖文并茂，視角新穎，“論”“述”水乳交融，深

布依族主要分布在貴州黔南布依族苗族自治州、黔西南布依族苗族自治州、貴陽(yáng)市郊區(qū)以及云南文山等地區(qū)，語(yǔ)言屬漢藏語(yǔ)系壯侗語(yǔ)族壯傣語(yǔ)支，分三個(gè)土語(yǔ)區(qū)。居住在貴州黔西南自治州西南角上的興義、安龍、冊(cè)亨、望謨、貞豐等縣的布依族屬第一土語(yǔ)區(qū)。布依族戲曲就產(chǎn)生在這一土語(yǔ)區(qū)的冊(cè)亨縣。 布依戲處于特殊的自然地理環(huán)境和人文環(huán)境中，布依戲的

傳統(tǒng)的蒲劇音樂(lè)理論解決了各種板式的應(yīng)用問(wèn)題�！镀褎∫魳�(lè)結(jié)構(gòu)研究》對(duì)蒲劇調(diào)式和板式的構(gòu)成材料、構(gòu)成形式、衍生形式、衍生關(guān)系、結(jié)構(gòu)功能等展開(kāi)分析、梳理、歸納與總結(jié)。在音樂(lè)創(chuàng)作理論與音樂(lè)分析理論的層面上，用結(jié)構(gòu)“解剖”的方法，深入研究各種板式、調(diào)式的內(nèi)部構(gòu)造。以衍生關(guān)系為線索，對(duì)不同板式的結(jié)構(gòu)形態(tài)進(jìn)行分析比較，全面、深入地闡

傳統(tǒng)京劇服裝博大精深，從屬于表演藝術(shù)范疇，然而，其又是一門(mén)相對(duì)獨(dú)立的服飾藝術(shù)，是中華民族的藝術(shù)瑰寶�！洱堷P呈祥:中國(guó)京劇服裝紋樣選粹》一書(shū)立足于京劇舞臺(tái)演出實(shí)踐，按照戲曲衣箱制，分門(mén)別類(lèi)詮釋極具典型性、代表性的京劇服裝，逐一分析紋樣在服裝上的布局與特色，呈現(xiàn)出其塑造角色形象所特有的標(biāo)識(shí)性、寓意性與象征性，同時(shí)兼顧款式、