本書系統(tǒng)性梳理踏板內(nèi)容，融合理論提煉和原則導(dǎo)引，并以精心挑選的譜例曲樣進(jìn)行生動(dòng)說(shuō)明。作者傳達(dá)的理念是要展現(xiàn)踏板技法的藝術(shù)性，不僅需要熟練掌握基本技巧，還要了解樂曲時(shí)代的風(fēng)格與作曲家對(duì)踏板的獨(dú)特理解。鋼琴學(xué)習(xí)者、演奏者和教學(xué)者將從書中獲得有關(guān)踏板的全面指導(dǎo)，拓寬想象力、加深判斷力，進(jìn)一步提升對(duì)踏板運(yùn)用的洞察與把握。

本書基于作者多年的舞蹈音樂創(chuàng)作和大量的教學(xué)實(shí)踐積累，借鑒音樂曲式學(xué)的作品分析研究方法，從音樂語(yǔ)言的角度，即音樂的基本表現(xiàn)手段和整體表現(xiàn)手段兩個(gè)方面展開對(duì)現(xiàn)當(dāng)代舞蹈（音樂）作品的分析研究，以大量作品分析實(shí)例，從不同的視角探究音樂與舞蹈的“伴侶”關(guān)系，剖析音樂語(yǔ)言在舞蹈作品創(chuàng)作過(guò)程中的作用與運(yùn)用。本書對(duì)指導(dǎo)舞蹈（音樂）創(chuàng)作

苗族古歌作為“敘事性文本”，是中國(guó)古代“曲合樂曰歌”的一份珍貴而獨(dú)特的鮮活范本，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，又自成一體，是苗族建構(gòu)自身文化系統(tǒng)，維系族群生存與延續(xù)的活的“本文”。本書選取苗族文化中最具代表性的苗族古歌作為主要對(duì)象，并從“審美”和“儀式”兩個(gè)獨(dú)特而又有著極為密切聯(lián)系的視角切入，從五個(gè)方面展開對(duì)苗族古

《口琴自學(xué)一月通》上市以來(lái)一直在同類樂器書銷售開卷中位列第一，很多人對(duì)口琴使用的演奏技巧并不是很了解，在此基礎(chǔ)上我們邀請(qǐng)《口琴自學(xué)一月通》的作者編寫出了《流行與經(jīng)典：口琴獨(dú)奏金曲128首超精選》。這是一本為口琴愛好者精心打造的一本曲集。本書將近期的流行歌曲以及近年來(lái)出現(xiàn)在電影電視中的優(yōu)美的旋律呈現(xiàn)，編配成了容易演奏的演

本書根據(jù)教育部高等教育司組織制定的《高等學(xué)校文科類專業(yè)大學(xué)計(jì)算機(jī)教學(xué)基本要求》編寫，內(nèi)容較為詳盡，并配有習(xí)題和實(shí)戰(zhàn)案例。全書共11章，內(nèi)容包括數(shù)字音頻與初識(shí)AuditionCC、工作區(qū)與設(shè)置、導(dǎo)入、回放與錄制音頻、編輯音頻文件、應(yīng)用效果器、效果器、多軌項(xiàng)目縮混、視頻與環(huán)繞聲、保存與導(dǎo)出、快捷與資源、綜合實(shí)例操作等。本書

鋼琴作為音樂的藝術(shù)形式來(lái)說(shuō)，其理論和實(shí)踐對(duì)其發(fā)展都有著非常重要的作用�，F(xiàn)今音樂課堂中，大家普遍對(duì)音樂理論的重視度還不夠，而且很少將音樂理論應(yīng)用到音樂實(shí)踐中去，音樂理論的缺失導(dǎo)致當(dāng)下音樂教育的效果不太好。在《鋼琴演奏基礎(chǔ)與教學(xué)藝術(shù)》，作者把在鋼琴教學(xué)中的一些實(shí)例進(jìn)行總結(jié)，解決了現(xiàn)代高校鋼琴教學(xué)遇到的實(shí)際問題。想要接受正確

粵樂，亦稱“廣東音樂”，雖屬民間音樂的范疇，卻發(fā)端并發(fā)展于城市文化的空間之中，并形成了獨(dú)特的藝術(shù)魅力�！禕R》就粵樂本體而言，音樂材料與樂器折射出典型的城市文化特征，題材與城市文化的發(fā)展息息相關(guān)，并體現(xiàn)出城市化與休閑化的特點(diǎn)；從傳播與發(fā)展來(lái)看，粵樂借助城市之間的文化交流而實(shí)現(xiàn)了廣泛流傳，在上海、北京、天津均擁有較為廣泛

書接上回，1964年2月，披頭士樂隊(duì)抵達(dá)紐約時(shí)萬(wàn)眾矚目的場(chǎng)面為搖滾樂波瀾壯闊的新一階段拉開了序幕。 這是一個(gè)國(guó)際化程度更高的造星時(shí)代：藝人簽約和唱片發(fā)行紛紛開展全球布局，銷量進(jìn)入全新的量級(jí)，金唱片和格萊美獎(jiǎng)成為眾人競(jìng)相追逐的目標(biāo)。 這是一個(gè)大眾文化的時(shí)代：音樂的介質(zhì)發(fā)生變化，電聲樂器備受喜愛，傳統(tǒng)唱片邂逅新興的磁帶

本書從雅樂與俗樂入手，考察中唐雅樂與俗樂的發(fā)展，然后基于雅俗變來(lái)考察中唐宴樂之風(fēng)的興盛，揭示宴樂之風(fēng)對(duì)于此時(shí)詩(shī)歌創(chuàng)作隊(duì)伍和創(chuàng)作內(nèi)容的重要影響。書中作者從音樂文化，特別是其中的雅樂與俗樂的發(fā)展流變?nèi)胧郑瑏?lái)考察音樂發(fā)展對(duì)于詩(shī)歌的影響。而且考察了雅樂與俗樂的區(qū)別、源流，并且在考察它們?cè)谥刑频牧髯冞^(guò)程中找出它們對(duì)于詩(shī)歌產(chǎn)生巨大

大曲自漢代形成規(guī)模，至唐代發(fā)展壯大，至宋代尚有余響。唐大曲是唐代樂舞藝術(shù)的頂峰，其形制繼承了漢魏大曲，但在音樂舞蹈上又有諸多創(chuàng)新，對(duì)宋大曲影響深遠(yuǎn)。本書以唐大曲為研究對(duì)象，以曲調(diào)為中心，從創(chuàng)調(diào)、創(chuàng)作、表演、流變四個(gè)層面對(duì)其音樂形態(tài)進(jìn)行考察。唐大曲的創(chuàng)調(diào)過(guò)程體現(xiàn)了異域音樂與中原音樂的交流融合；創(chuàng)作過(guò)程則反映了社會(huì)多階層的

"本書由山東英才學(xué)院學(xué)前教育學(xué)院鋼琴教學(xué)團(tuán)隊(duì)8位教師共同編寫。全書共分為鋼琴?gòu)椬嗷�礎(chǔ)知識(shí)、鋼琴基本演奏方法、演奏方法綜合運(yùn)用、歌曲即興伴奏、基本伴奏音型的分類與應(yīng)用、幼兒歌曲彈唱、常用調(diào)式兒歌伴奏七個(gè)單元，最后附錄包含中大型鋼琴樂曲譜例、中大型兒歌伴奏譜例等，內(nèi)容由淺入深，曲目范圍廣泛，注重思政教育和審美教育，突出學(xué)前

本書從民間信仰和禮俗文化的視角,考察浙東民眾在祭神儀式、祭祖儀式、喪葬儀式、婚禮儀式、廟會(huì)儀式、節(jié)慶儀式、祭海儀式等民間禮俗活動(dòng)的用樂情況,闡釋儀式行為和鑼鼓音聲中表現(xiàn)出來(lái)的集體心態(tài)和審美意識(shí)。

本書面向4～6歲兒童，以無(wú)屏編程的教學(xué)形式，通過(guò)動(dòng)手搭建硬件“程序”和觀察機(jī)器人反應(yīng)（行走、唱歌、跳舞、繪畫），啟蒙兒童的創(chuàng)新思維，促進(jìn)兒童的創(chuàng)新能力成長(zhǎng)。

本書適合零基礎(chǔ)小學(xué)生學(xué)習(xí)使用，以無(wú)屏編程的教學(xué)形式，通過(guò)“三路三點(diǎn)三力”靶向教學(xué)法將音樂編程-人工智能探索課程從思路、學(xué)路、教路三個(gè)方向構(gòu)建核心點(diǎn)、創(chuàng)新點(diǎn)、啟發(fā)點(diǎn)的思維模型，同時(shí)強(qiáng)化孩子專注力、協(xié)同力和**力成長(zhǎng)�！禕R》本書基于智能可視化音樂知識(shí)編程模塊，引導(dǎo)小學(xué)生在動(dòng)手做的過(guò)程中自主進(jìn)行個(gè)性化編程思維訓(xùn)練，學(xué)會(huì)音樂

《構(gòu)成形式》以作者2001年至今的設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課堂教學(xué)實(shí)踐的十余項(xiàng)課題為主線，用課題引領(lǐng)興趣教學(xué)的形式展開敘述，并呈現(xiàn)作者相關(guān)課堂教學(xué)的個(gè)人教學(xué)思考與原創(chuàng)課程作品。本書內(nèi)容包括作者在“教”與“學(xué)”兩方面對(duì)構(gòu)成形式的概念和課題實(shí)踐方面的關(guān)系探討；構(gòu)成形式的二維表現(xiàn)形式如T恤、素材的獲取與表現(xiàn)、漢字分解創(chuàng)作、拼貼自畫像、色彩與

本書稿的分析對(duì)象分別是古琴藝術(shù)、昆曲藝術(shù)、京房六十律、工尺譜樂譜、指揮動(dòng)作三維空間數(shù)據(jù)、MusicXML數(shù)據(jù)和《平均律鋼琴曲集》MIDI數(shù)據(jù)等。古琴藝術(shù)與昆曲藝術(shù)都是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的杰出代表，先后入選世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄；京房六十律是中國(guó)傳統(tǒng)音律學(xué)的重要律制，啟迪了以音律計(jì)算和旋相回宮為的中國(guó)律學(xué)研究方向；工尺譜記譜法

《琳海音源·民歌聲樂研究文集》，分為民歌探討篇和聲樂研究篇，分別探討了充滿鄉(xiāng)土氣息的原生民歌和學(xué)院派聲樂。是三十多年來(lái)在聲樂領(lǐng)域里的部分理論研究和總結(jié)。江河萬(wàn)里總有源，樹高千尺也有根。中國(guó)聲樂的發(fā)展從農(nóng)耕文明中的禮儀歌俗到中國(guó)革命實(shí)踐中的民歌編創(chuàng)，再到民族聲樂的探索與發(fā)展，直至當(dāng)今中國(guó)聲樂的繁盛，中國(guó)聲樂

侗族大歌是侗族人民的天才創(chuàng)造，是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，是的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作。本書作者歷經(jīng)30多年零距離的田野調(diào)查、親身參與和理論思考，試圖回答如下問題：什么是侗族大歌？侗族大歌從哪里來(lái)？當(dāng)下在什么地方可以找到或欣賞到侗族大歌？當(dāng)下侗族大歌的生存狀況怎么樣？侗族大歌今后的命運(yùn)如何？我們?yōu)槭裁匆�保護(hù)侗族大歌？我們應(yīng)該

戲曲是中華文化千年底蘊(yùn)和人文的載體，是具有高度綜合性的民族藝術(shù)樣式，它講述的是中國(guó)故事，傳遞著中國(guó)情感，承載著中華民族深層的精神追求。經(jīng)歷了西方文化、大眾娛樂的多方面沖擊，戲曲一度跌入低谷，為青年人所排斥。這并不是因?yàn)閼蚯�已�?jīng)喪失了存在的合理性，而是因?yàn)榍嗄耆巳狈φJ(rèn)知戲曲的機(jī)會(huì)。在大學(xué)生與戲曲之間搭建橋梁，讓青年人初識(shí)

在中華民族浩瀚的歷史長(zhǎng)河中，孕育了豐富而獨(dú)特的音樂文化。本書將以民族樂器和中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)審美關(guān)鍵詞為兩條主線，從文化審美的角度對(duì)傳統(tǒng)樂器的歷史演變、形制構(gòu)造、演奏方法、音樂風(fēng)格進(jìn)行詳細(xì)介紹；通過(guò)傳說(shuō)、典故、詩(shī)詞等文學(xué)經(jīng)典對(duì)傳統(tǒng)音樂與民族情感和社會(huì)生活的關(guān)系加以分析和闡釋；通過(guò)不同藝術(shù)門類諸如書法、繪畫、舞蹈的比較以及中西