本書(shū)梳理了起自明洪武二十四年(1391),迄于20世紀(jì)60年代中期,寧夏戲曲以秦腔為主,昆曲、七陽(yáng)腔、河北梆子、山西梆子、京劇、越劇、淮劇以及民間曲子、道情、眉戶、皮影戲等多劇種共生的獨(dú)特演出生態(tài)?v觀寧夏戲曲五百余年的演出,寧夏戲曲的發(fā)展既受到明慶王朱橢受封寧夏等政治因素的影響,也與寧夏黃河水利暢通、物產(chǎn)豐富等經(jīng)濟(jì)因
這是一本講述如何制作戲劇演出的應(yīng)用性書(shū)籍。全書(shū)共分為五部分,一部分是導(dǎo)論,這部分介紹戲劇制作的含義;第二部分是戲劇管理概述,包括藝術(shù)管理、戲劇管理和演出行政管理等內(nèi)容,主要闡釋藝術(shù)和管理的含義;第三部分是籌備戲劇演出,包含戲劇演出的發(fā)起、策劃商業(yè)演出、編寫(xiě)策劃案、演出立項(xiàng)、組建劇組、編制制作預(yù)算、組織藝術(shù)創(chuàng)作等內(nèi)容,闡
字音、板腔、技巧是構(gòu)成京劇唱腔的三大要素。無(wú)論對(duì)于藝術(shù)院校的本科生、研究生教學(xué),還是京劇院團(tuán)的演唱、演奏、創(chuàng)作、研究,或各界京劇愛(ài)好者,都是必須掌握的專業(yè)知識(shí)。 本書(shū)論述了字音知識(shí)、板腔關(guān)系、流派唱腔、演唱技巧、伴奏手段,并對(duì)傳承性的京劇經(jīng)典唱段進(jìn)行分析。繪制了詳細(xì)的上口字、尖團(tuán)字查詢總表;系統(tǒng)講授了京劇行當(dāng)、唱腔、流
中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)與文獻(xiàn)館現(xiàn)藏戲衣275件,按來(lái)源大致可分為三類(lèi):清代傳統(tǒng)戲衣,共92件;梅蘭芳戲衣,共152件;其他戲衣,共31件。本書(shū)將從中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)與文獻(xiàn)館館藏的中國(guó)傳統(tǒng)戲曲服飾中選取133件予以出版。
本書(shū)認(rèn)為人類(lèi)所有文明都是敘事活動(dòng)的結(jié)果,即用不同的媒介來(lái)講述故事(或事實(shí)),表演即是以身體為媒介所進(jìn)行的敘事。作者試圖從學(xué)科角度對(duì)表演學(xué)作出系統(tǒng)化的理論思考,本書(shū)確立了表演的三大范疇:演員、角色和觀眾,將這三大范疇緊密聯(lián)系起來(lái)的是表演關(guān)系,而表演關(guān)系的形成則是由戲劇情境所引發(fā)的,由此抽象出表演相遇概念,提出了表演即相遇
本書(shū)以新時(shí)期以來(lái)整個(gè)黃梅戲表演藝術(shù)的發(fā)展歷程為基礎(chǔ),以黃新德表演藝術(shù)研究為案例,總結(jié)新時(shí)期以來(lái)黃梅戲的發(fā)展規(guī)律,黃新德表演藝術(shù)的風(fēng)格特色及其成就,揭示黃梅戲的發(fā)展和劇種代表性演員的相互關(guān)系,以此探討戲曲演員在新時(shí)代的發(fā)展之路以及戲曲發(fā)展的某些規(guī)律。
戲曲是中華民族代表性的藝術(shù)樣式和文化結(jié)晶,融文學(xué)、音樂(lè)、表演、美術(shù)為一體,代表了中國(guó)當(dāng)代舞臺(tái)表演藝術(shù)的最高水平。戲曲源遠(yuǎn)流長(zhǎng),劇種豐富,形式多樣,作者從保存至今的三百多個(gè)劇種中,精選出目前依然活躍在各地舞臺(tái)上的影響力大的12個(gè)劇種,在簡(jiǎn)要敘述其發(fā)展演變、藝術(shù)特征和風(fēng)格的基礎(chǔ)上,重點(diǎn)賞析了各劇種的代表性劇目,借此讀者可以
葉少蘭系當(dāng)代京劇葉派小生藝術(shù)掌門(mén)人,其祖上創(chuàng)辦的富連成科班聲名遠(yuǎn)播。本書(shū)收錄了葉少蘭先生根據(jù)自己一生的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)思考寫(xiě)就的藝術(shù)文論70余篇,分為弘揚(yáng)與傳播躬行與實(shí)踐感念與懷想建言與呼吁四個(gè)方面。文前集中收錄了葉少蘭先生的舞臺(tái)演出照,文后附錄了葉少蘭先生近年來(lái)創(chuàng)排的新編歷史劇《珠簾秀》,以及重新復(fù)排的新編歷史劇《謝瑤
本書(shū)整理自北京戲曲職業(yè)藝術(shù)學(xué)院《京劇大家絕藝錄》訪談!毒﹦〈蠹医^藝錄》按照京劇的行當(dāng)、流派,在全國(guó)范圍內(nèi)選擇一批有代表性的京劇名家、大家進(jìn)行錄音、錄像訪談,本書(shū)共收錄16位京劇界知名編導(dǎo)與本書(shū)主編封杰的訪談內(nèi)容,包括遲金聲、張永和、鄒憶青、翁舜和、黎中城、羅懷臻、石玉昆等。這些大家、名家是京劇藝術(shù)傳承的寶貴財(cái)富,也是
儺戲被稱為“中國(guó)戲劇活化石”,是中國(guó)古老的文化之一。 本書(shū)以儺戲形態(tài)為研究對(duì)象。作者通過(guò)梳理、闡述、辨正儺戲文獻(xiàn)以及學(xué)界研究成果,嘗試將儺戲形態(tài)從文化、民俗、禮制其中剝離出來(lái)。不同于學(xué)界多從文化、祭祀、儀式、舞蹈等角度的研究,本書(shū)側(cè)重于從扮演角度來(lái)探究其形態(tài)及其戲劇史地位。書(shū)中梳理了中國(guó)儺戲形態(tài)具有四條演變軌跡,即:(