《二十世紀(jì)藝術(shù)之書(shū)》是對(duì)二十世紀(jì)藝術(shù)的一個(gè)全方位記錄。它在包含標(biāo)志性藝術(shù)作品的同時(shí)，也是未來(lái)藝術(shù)方向的一種指引。500位藝術(shù)家按字母順序并列，每一位藝術(shù)家配都有其權(quán)威作品的彩色圖版，并附上精辟的文字，闡明了圖像和創(chuàng)作者的情況。書(shū)中的交叉引用幫助讀者建立藝術(shù)家之間的聯(lián)系，書(shū)最后的博物館和畫(huà)廊目錄列出了向公眾展出的作品。對(duì)

兒童藝術(shù)展的入口高度應(yīng)以多少為宜？一米！學(xué)校的美術(shù)館應(yīng)該建在哪兒？廁所呀！在美術(shù)館建立一個(gè)新的國(guó)家，為什么還要?jiǎng)?chuàng)造一種新的語(yǔ)言？因?yàn)樵谝粋�(gè)國(guó)家上建立另一個(gè)國(guó)家，違法呀！……這些異想天開(kāi)卻又無(wú)比合理的精彩想法，來(lái)自我們身邊的孩子們。作者李杰是一名美術(shù)館策展人，他策劃了iSTART兒童藝術(shù)節(jié)，從

.《不歇的歌行我與中國(guó)藝術(shù)研究院》由中國(guó)藝術(shù)研究院編，本書(shū)為慶祝中國(guó)藝術(shù)研究院建院70周年成果之一，包含62篇文章，文章作者囊括中國(guó)藝術(shù)研究院70年發(fā)展歷程中各專(zhuān)業(yè)學(xué)科的老、中、青三代學(xué)者（個(gè)別學(xué)者因已過(guò)世故由子女、后輩代寫(xiě)）。本書(shū)通過(guò)文章作者回憶自身在中國(guó)藝術(shù)研究院的成長(zhǎng)發(fā)展經(jīng)歷進(jìn)而勾勒出中國(guó)藝術(shù)研究院70年風(fēng)雨歷程

.本書(shū)仔細(xì)梳理了自古希臘廣義的技藝概念至18世紀(jì)狹義的現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)科生成的四大歷史階段，總結(jié)出貫穿西方藝術(shù)學(xué)科史的三大基本特性：，藝術(shù)在西方歷史上并非一個(gè)獨(dú)立實(shí)體，但存在著一個(gè)范圍廣闊的藝術(shù)知識(shí)圖景，其中始終貫穿著理性的、理論化目的；第二，西方藝術(shù)知識(shí)體系中始終隱含著自由與機(jī)械、精英與世俗、理論與實(shí)踐的等級(jí)、區(qū)隔與控制；

《藝術(shù)家鐘愛(ài)的歐洲城市》以畫(huà)家、文豪、音樂(lè)大師、建筑師的視角為我們描述了或給予他們滋養(yǎng)，或互相成就的一座座歷史名城。這是一本適合青少年的精品人文、藝術(shù)讀物。書(shū)中不僅充斥著豐富多彩的人文、藝術(shù)等知識(shí)，還介紹了歐洲各國(guó)的美麗名勝風(fēng)景，拓展有關(guān)歐洲地理、歷史的相關(guān)知識(shí)。圖書(shū)內(nèi)容編排有趣、手繪插圖精美、實(shí)景照片豐富，富有美感，

本書(shū)是一部美學(xué)專(zhuān)著，以大量藝術(shù)材料為基礎(chǔ)，立足于審美類(lèi)型的提煉，歸納出藏族藝術(shù)的四種基本審美類(lèi)型。已有的關(guān)于藏族藝術(shù)的審美研究，通常是按照壁畫(huà)、唐卡、佛像、音樂(lè)、舞蹈、建筑、文學(xué)等等不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)分別展開(kāi)，本書(shū)則不僅關(guān)注不同門(mén)類(lèi)藝術(shù)的專(zhuān)門(mén)研究，而且將其視作一個(gè)整體進(jìn)行的藝術(shù)哲學(xué)和藝術(shù)理論的探討，在大量具體的藝術(shù)對(duì)象之上運(yùn)

作為一種藝術(shù)與設(shè)計(jì)樣式，時(shí)尚不僅與人們的審美經(jīng)驗(yàn)密切相關(guān)，無(wú)疑還是創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)與文化的重要構(gòu)成部分。該書(shū)旨在關(guān)注與探討時(shí)尚與審美獨(dú)特的生成性關(guān)聯(lián)，以及時(shí)尚創(chuàng)意所涉及的社會(huì)、歷史與文化語(yǔ)境，從而闡釋創(chuàng)意文化的建構(gòu)及其對(duì)時(shí)尚設(shè)計(jì)的影響。它主要集中在以下幾個(gè)方面：1.時(shí)尚與其他藝術(shù)，設(shè)計(jì)的審美差異，服飾設(shè)計(jì)與身體及其存在的關(guān)聯(lián)，

西方藝術(shù)史經(jīng)歷了幾萬(wàn)年的發(fā)展，誕生了無(wú)數(shù)璀璨的藝術(shù)瑰寶和無(wú)與倫比的藝術(shù)家，給人類(lèi)文明史畫(huà)上了濃墨重彩的一筆。從舊石器時(shí)代開(kāi)始，人們出于宗教、祭祀、使用、統(tǒng)治等目的創(chuàng)造了具有不同功能的藝術(shù)作品。進(jìn)入文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)品無(wú)論從生產(chǎn)規(guī)模還是品質(zhì)上，迎來(lái)了井噴式增長(zhǎng)。之后，西方藝術(shù)流派經(jīng)歷了巴洛克、新古典主義、浪漫主義、印象主

達(dá)達(dá)主義是什么？無(wú)論是讓人動(dòng)彈不得的戲裝、詭異驚悚的妝容，還是無(wú)意義的音節(jié)詩(shī)、荒誕不羈的拼貼畫(huà)，誕生于一戰(zhàn)期間的這場(chǎng)古怪的先鋒藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，正是要以非理智、反邏輯的方式，挑戰(zhàn)一切審美標(biāo)準(zhǔn)和政治權(quán)威。面對(duì)以理性自我標(biāo)榜的戰(zhàn)爭(zhēng)機(jī)器，世紀(jì)之交的藝術(shù)家們看到了被炮火摧毀的身心、工業(yè)進(jìn)步的陰影和舊道德的虛偽。猶如一聲令人發(fā)笑又汗毛直

《歌聲響處是吾鄉(xiāng)》是作家狄馬對(duì)生養(yǎng)他50年的黃土地的一次真實(shí)、詳盡、深入的記錄和剖析。作者通過(guò)對(duì)自己腳下那片千百年來(lái)戰(zhàn)爭(zhēng)頻仍、苦瘠貧乏土地上頑強(qiáng)生長(zhǎng)著的民歌、說(shuō)書(shū)等民間藝術(shù)，乃至地方方言，以及藝人故事的記述，試圖展現(xiàn)出這片土地上人們與命運(yùn)抗?fàn)幍膹?fù)雜圖景，追問(wèn)中國(guó)鄉(xiāng)土社會(huì)及其上承載著的文化的來(lái)路與去向，為讀者思考我們民族