本書共分三部分，內(nèi)容包括：藝術(shù)在生活空間、藝術(shù)家工作室、公共環(huán)境中的藝術(shù)。

本書分為美術(shù)作品、公共藝術(shù)、文學創(chuàng)作、美術(shù)研究四部分。收錄了梁宇；董小明；楊曉洋；田克盛；周凱；其加達瓦；宋承德等人的作品。

《中外美術(shù)史（漢文英文）》分為中國美術(shù)史和外國美術(shù)史兩大篇章，其中中國美術(shù)史包括史前美術(shù)，夏商周美術(shù)，秦漢美術(shù)，魏晉南北朝美術(shù)，隋唐美術(shù)，五代兩宋美術(shù)，元代美術(shù)和明清美術(shù)；外國美術(shù)史包括原始社會美術(shù)，古代埃及和兩河流域美術(shù)，古希臘與古羅馬美術(shù)，中世紀美術(shù)，文藝復興時期歐洲美術(shù)，17、18世紀歐洲美術(shù)，19世紀歐洲美術(shù)和

永井荷風被認為是日本唯美主義的代表,對日本現(xiàn)代文學與藝術(shù)的影響甚大。他的小說及散文作品,被不斷翻譯和出版,而最能體現(xiàn)他的美學趣味與主張的《江戶藝術(shù)論》,卻較少受中文世界的關(guān)注。在此書日文版出版一百年后,復旦大學教授李振聲將其精心譯為中文,填補此一文化空白。永井荷風游歷西方歸來后,重新審視日本本國的藝術(shù)而尤為推崇浮世繪,

本書是一部通俗的有關(guān)藝術(shù)的大眾讀物,分繪畫、雕塑、建筑三個部分,每個部分都從“起初”講起,介紹其“成長”脈絡,評述各個“成長”時期的名家名作,淺顯而系統(tǒng)地勾勒出繪畫、雕塑、建筑這三個主要藝術(shù)形式的發(fā)展軌跡,使讀者有一個概貌的了解。該書文字樸白、生動、有趣,似講故事。

本書從美術(shù)思想史的角度，探討20世紀中西美術(shù)交流的背景中出現(xiàn)的中國化訴求。所謂中國化訴求，指在中西文化（文明）交流中對中華民族之應具有的獨立主體身份的意識、認同和要求。本書認為，中國化訴求是中西文化交流過程中因受西方強勢文化對中國文化的擠壓而產(chǎn)生的一種反應。這一訴求在美術(shù)中包含兩個層面的內(nèi)容。一是在時代變遷的過程中對傳

本書是一部由故宮博物院收藏的文物串連起來的中國藝術(shù)史,或者說,故宮博物院收藏的文物,本身就構(gòu)成了一部宏大、浩瀚、可視的中國藝術(shù)史。故宮博物院總共收藏著超過186萬件(套)的文物。從時間上看,故宮博物院收藏的文物上迄新石器時代,跨越了夏、商、周、秦、兩漢、三國、兩晉、南北朝、隋、唐、五代、兩宋、遼、西夏、金、元、明、清等

本書為美術(shù)與世界，其內(nèi)容蘊含豐富的美育思想，從敦煌文明、唐宋繪畫、陵墓雕塑；日本美術(shù)、印度美術(shù)、埃及美術(shù)、希臘美術(shù)、意大利美術(shù)、法國美術(shù)、荷蘭美術(shù)、俄國美術(shù)、南美美術(shù)、北美美術(shù)、澳洲美術(shù)全面地概括美術(shù)在中國與世界的發(fā)展，并對佳作進行賞析，蘊含深刻的美學內(nèi)涵。全書最后附加學生自制短劇美術(shù)劇場的解析與欣賞，充分體現(xiàn)課程思政

上海圖書館東館將于2022年建成運行,為幫助公眾認識東館、了解東館、走進東館,感受到知識獲取觸手可及、信息交流便利快捷的全媒體時代世界級復合型圖書館的魅力,上海圖書館策劃編輯“上海圖書館東館”主題系列圖書,本書為其中一冊。本書聚焦收藏于東館的十大裝置藝術(shù)品,以概念圖、實景照片等為主要表現(xiàn)形式,展現(xiàn)每件藝術(shù)品的創(chuàng)作過程、

本書是一部藝術(shù)史研究文集。本雅明曾說：“藝術(shù)史是一則預言故事。它只能從當下的視點來描述，因為每個時代都有自己新的傳統(tǒng)，并借由這些新傳統(tǒng)來重新理解以前藝術(shù)所負載的預言。因此，對于藝術(shù)史而言，沒有比讀解預言更為重要的任務了，這些預言在過去的偉大作品中給予了它們被創(chuàng)作時的價值。”本書所收的文章是對本雅明“拱廊街計劃”所開展的