本書是俄羅斯著名戲劇表演藝術(shù)家、教育家斯坦尼斯拉夫斯基繼《演員自我修養(yǎng)》之后的重要作品。《創(chuàng)造角色》在內(nèi)容上是《演員自我修養(yǎng)》的延伸。后者提出了其戲劇表演體系中的眾基本概念,闡述應(yīng)如何正確理解戲劇藝術(shù),旨在引導(dǎo)演員通過發(fā)掘生活與藝術(shù)、自身與角色的相通之處,激發(fā)創(chuàng)作天性,進(jìn)而自然真實地表演。本書在此基礎(chǔ)上繼續(xù)深入分析、總

大家美育課：昆曲之美

本書系國內(nèi)第一本系統(tǒng)研究昆曲文化身份問題的理論專著，針對學(xué)界存在的矮化昆曲的諸種情況，本書立足跨文化的理論視野，借鑒西方文化研究中“文化身份”理論，從分析昆曲長期被誤讀的原因入手，探討了跨文化傳播的歷史語境中昆曲文化身份回歸的過程與策略；從國家形象建構(gòu)的角度重新解讀與定位昆曲的文化身份，探討昆曲文化身份的跨學(xué)科、跨文體

中國戲曲具有悠久的歷史、獨特的魅力和深厚的群眾基礎(chǔ)，是表現(xiàn)和傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體。同時，中國戲曲文化是中華文化大樹上的一根枝條，它像其他分支一樣，從中華文化的主干上汲取著生長的養(yǎng)分，同時又以自己的發(fā)展為中華文化增添了綠意。雖然歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)不少內(nèi)容消極、思想低下的劇目，但中國戲曲文化的精神特質(zhì)主流仍然是積極正

本書介紹是中西方戲劇經(jīng)過了千百年的發(fā)展,是中西方歷史發(fā)展進(jìn)程的一種體現(xiàn),對人類文明進(jìn)程的一項重要指標(biāo)。由于歷史條件、地理條件、思想文化等方面的差異,中西方戲劇在表現(xiàn)形式、藝術(shù)手法、思想內(nèi)涵等方面有著完全不同的特點,正是這一系列的不同使得二者有著很多可以相互借鑒的方面,也使得中西方戲劇有了相互融合的趨勢和可能。

本書主體部分包括“成員生平信息”“家族”“師承”“活動與交往”“古樂梵音組”“傳略”等六個部分，內(nèi)容涉及天韻社社員的受教育情況、家庭情況以及職業(yè)情況，吳畹卿、楊蔭瀏、李靜軒、沈養(yǎng)卿等琴學(xué)世家的基本情況，天韻社藝人間的傳承情況等等。該書資料廣泛采自史籍、宗譜以及民國間的報刊雜志，對研究無錫天韻社乃至當(dāng)?shù)乩デ鷤鞒星闆r皆頗有

本書首先從中國戲曲藝術(shù)的基本理論著手，層層展開論述，同時對中國戲曲的形成與發(fā)展、對主要腔系及藝術(shù)表演都進(jìn)行了分析。其次闡述了戲曲表演的基本知識、基本技能以及演員對各種不同性格人物的塑造，并對藝術(shù)反映社會的特殊性及藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式進(jìn)行了分析，對藝術(shù)種類、創(chuàng)作過程、創(chuàng)作方法進(jìn)行了研究，在藝術(shù)風(fēng)格與流派，藝術(shù)的繼承、借鑒

大型音樂舞蹈史詩《東方紅》集結(jié)了新中國一大批“有遠(yuǎn)大的理想、有豐富的生活經(jīng)驗和良好藝術(shù)技巧”的卓越藝術(shù)家精心傾力打造的一部偉大的文化經(jīng)典。本書從文化建設(shè)、文化傳播、文化研究等多方面展開探討，系統(tǒng)地梳理、總結(jié)、分析史詩《東方紅》的文本特征、時代特色、生產(chǎn)過程、生產(chǎn)機(jī)制，分析其重大現(xiàn)實意義與理論價值，弘揚傳統(tǒng)文化精神，助力

本書是一部從戲曲的角度切入山西歷史地理的作品。山西，這一塊地方，是上天賜予我們的天堂。山脈、河流、長城，構(gòu)成了我們特殊的地理條件，保存了山西相對鮮明的文明。這塊表里山河的地方，又是戲曲大省，劇種之多、聲腔之豐富居全國，我們的梅花獎獲獎人數(shù)，是全國。但真正讓我們驕傲的，還是我們山西的文明入了戲，有數(shù)不清的歷史故事在全國各

這是一部以戲曲現(xiàn)代化研究為背景的藝術(shù)評論自選集，被列為上海藝術(shù)研究中心的海派文化藝術(shù)研究系列叢書。本書按照永恒的攪局者當(dāng)代戲曲研究和文藝評論與對接三個部分，編排了14篇論文或訪談，比較有代表性地收錄了作者近年來的文化研究的成果。全書圍繞上述三個部分，分別編排了相關(guān)專題論文。既有關(guān)于福柯與后結(jié)構(gòu)主義女權(quán)主義和藝術(shù)人類學(xué)對