每一種藝術(shù)形式均來自于生活與現(xiàn)實(shí)。聲樂演唱同樣如此，與人在生活中的自然狀態(tài)密不可分，又有著很大的不同。本書通過總結(jié)梳理筆者近六十年的聲樂教學(xué)與演唱經(jīng)驗(yàn)，闡釋如何通過“意”的引領(lǐng)作用，在自然發(fā)聲的基礎(chǔ)上，快速、科學(xué)建立正確的發(fā)聲理念和演唱狀態(tài)，消除演唱者對(duì)演唱發(fā)聲和高音的迷惑和恐懼，達(dá)到“意”“情”的完美統(tǒng)一。本書所表述

本書指出，視唱練耳教學(xué)是一種培養(yǎng)學(xué)生即興能力的教學(xué)方式，而且對(duì)學(xué)生的基礎(chǔ)樂理知識(shí)有著一定要求。全書從挖掘?qū)W生的潛力入手，提高學(xué)生在視唱練耳學(xué)習(xí)過程中的主動(dòng)性，培養(yǎng)學(xué)生相應(yīng)的音樂實(shí)踐能力。本書針對(duì)高校表演專業(yè)視唱練耳與基本樂理相結(jié)合的教學(xué)進(jìn)行了研討和分析，指出在高校表演專業(yè)中，視唱練耳與基本樂理相結(jié)合是一項(xiàng)重要課程。而傳

本書是一本針對(duì)簡譜記法歌曲進(jìn)行即興伴奏練習(xí)的配套教材，分上篇“帶旋律伴奏”和下篇“無旋律伴奏”兩大部分。其中上篇“帶旋律伴奏”包含演奏須知、大調(diào)式歌曲和弦編配、近距離和弦分解伴奏音型等18課內(nèi)容，通過具體曲目對(duì)演奏基礎(chǔ)知識(shí)和技能進(jìn)行了詳盡介紹，使教材貼近新形勢下的教學(xué)實(shí)際。下篇“無旋律伴奏”是在適應(yīng)當(dāng)前及將來的教學(xué)需要

本書涵蓋音樂基礎(chǔ)理論、五線譜視唱、簡譜視唱、視譜唱詞等知識(shí)和技能，分兩個(gè)模塊。第一模塊“基本樂理”分為七個(gè)單元，包括樂音體系、記譜法、節(jié)奏和節(jié)拍、常用記號(hào)和音樂術(shù)語、音程、和弦、調(diào)和調(diào)式等；第二模塊“視唱練耳”分為七個(gè)單元，包括節(jié)拍訓(xùn)練、節(jié)奏訓(xùn)練、音準(zhǔn)訓(xùn)

本書在介紹教育信息化和聲樂教學(xué)基礎(chǔ)理論上，具體闡述了信息化技術(shù)給高校聲樂教學(xué)模式、教學(xué)方法、教學(xué)過程等方面帶來的新的機(jī)遇與挑戰(zhàn)，其中重點(diǎn)闡述信息技術(shù)與多媒體技術(shù)下高校聲樂教學(xué)的新模式與智慧教學(xué)過程，本書通過對(duì)當(dāng)下教育信息化的教學(xué)模式、高校聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)理論以及信息化技術(shù)對(duì)聲樂教學(xué)的影響進(jìn)行研究分析，使讀者可以清晰的認(rèn)識(shí)

本書以聲樂演唱藝術(shù)與欣賞為切入點(diǎn),從聲樂演唱藝術(shù)基礎(chǔ)介紹入手,對(duì)聲樂演唱藝術(shù)三大唱法、聲樂演唱藝術(shù)專業(yè)技巧訓(xùn)練、聲樂演唱藝術(shù)語言技巧訓(xùn)練三個(gè)方面進(jìn)行論述;此外對(duì)聲樂演唱藝術(shù)的思維分析、聲樂作品的情感分析與表達(dá)、聲樂演唱藝術(shù)中的藝術(shù)處理做了一定的介紹,并對(duì)聲樂演唱藝術(shù)中不同風(fēng)格的作品進(jìn)行了賞析。本書可作為相關(guān)研究人員和聲

本書為2013年度教育部人文社會(huì)科學(xué)研究一般項(xiàng)目結(jié)題成果，項(xiàng)目編碼：13YJA760021。全書共分為六章，第一章，復(fù)調(diào)音樂的基本理論探究；第二章，復(fù)調(diào)音樂的教材與教法研究；第三章，現(xiàn)代復(fù)調(diào)音樂的技法理論研究；第四章，20世紀(jì)賦格及賦格曲研究；第五章，中國作曲家的復(fù)調(diào)作品及技法研究；第六章，中國復(fù)調(diào)技法的音樂作品創(chuàng)作。

本書分為九部分，主要內(nèi)容包括：聲樂的概述；中國聲樂的發(fā)展；中國聲樂的演唱技巧；中國聲樂的審美；中國聲樂美的內(nèi)涵與實(shí)質(zhì)等。

本書應(yīng)用比較音樂學(xué)的研究方法，將歐洲“美聲唱法”的技術(shù)方法，在發(fā)聲、呼吸、共鳴、行腔、吐詞咬字等方面與京劇演唱方法相對(duì)應(yīng)，作全方位的比較對(duì)照，并引用了歐洲美聲聲音訓(xùn)練中的“哼鳴”“關(guān)閉”等技法，使之融合運(yùn)用在京劇演唱訓(xùn)練之中。首次在京劇唱法中提出“聲區(qū)”劃分與“混聲”訓(xùn)練這一概念，這在京劇演唱訓(xùn)練中可說是對(duì)傳統(tǒng)方法的大

本書共包括六章內(nèi)容。第一章概述音樂創(chuàng)作的基本理論知識(shí),包括音樂創(chuàng)作的主題和材料的展開手法、音樂結(jié)構(gòu)單位以及音樂創(chuàng)作思維方式。第二章就不同樂器的基本知識(shí)和性能進(jìn)行闡述,包括管樂器、弦樂器、打擊樂器以及鍵盤樂器。第三章分析音樂創(chuàng)作中的旋律與節(jié)奏問題。第四章分析音樂創(chuàng)作中的調(diào)式與調(diào)性問題。第五章探討了民族樂器和西洋樂器的創(chuàng)作