在縱向地梳理分析美學(xué)史的基礎(chǔ)上，本課題試圖從共時(shí)性的角度來(lái)做出分析美學(xué)的導(dǎo)論，聚焦于分析美學(xué)的核心的問題進(jìn)行深入探討，試圖“以點(diǎn)帶面”地將整個(gè)分析美學(xué)的基本樣貌呈現(xiàn)出來(lái)。我們認(rèn)為，分析美學(xué)與藝術(shù)哲學(xué)研究的“核心”問題應(yīng)該由如下的幾對(duì)問題構(gòu)成的：⑴“藝術(shù)本體”——“藝術(shù)本質(zhì)”；⑵“藝術(shù)再現(xiàn)”——“藝術(shù)表現(xiàn)”；⑶“審美經(jīng)驗(yàn)

本書分為藝術(shù)學(xué)理論：新學(xué)科·新方法·新視野、邊界研究：藝術(shù)學(xué)·美學(xué)·文藝學(xué)、關(guān)系研究：藝術(shù)史論·美學(xué)史論·門類藝術(shù)史論、藝術(shù)管理與藝術(shù)教育等部分，主要包括：文化創(chuàng)意與相關(guān)產(chǎn)業(yè)的深度融合、從藝術(shù)門類間的關(guān)聯(lián)性看藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的研究對(duì)象等。

《十九世紀(jì)鋼琴音樂（第2版）》收錄現(xiàn)當(dāng)代國(guó)外知名音樂學(xué)者對(duì)于19世紀(jì)鋼琴音樂的學(xué)術(shù)研究文章，對(duì)19世紀(jì)的重要音樂家的鋼琴作品及創(chuàng)作進(jìn)行了不同角度的分析討論，是一本極有價(jià)值的理論文獻(xiàn)。內(nèi)容簡(jiǎn)介：《十九世紀(jì)鋼琴音樂（第2版）》共有11章，收錄現(xiàn)當(dāng)代國(guó)外知名音樂學(xué)者對(duì)于19世紀(jì)鋼琴音樂的學(xué)術(shù)研究文章。書中在詳細(xì)闡述了19世紀(jì)

本書對(duì)2013年間的上海傳統(tǒng)手工藝設(shè)計(jì)文化、上海視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)文化、上海工業(yè)設(shè)計(jì)文化、上海環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)文化、上海家居設(shè)計(jì)文化、上海市創(chuàng)意設(shè)計(jì)產(chǎn)業(yè)、上海數(shù)字媒體設(shè)計(jì)文化、上海動(dòng)漫游戲設(shè)計(jì)文化、上海設(shè)計(jì)教育等的相關(guān)數(shù)據(jù)資料進(jìn)行大量的搜集以及全面、深刻的結(jié)構(gòu)分析。通過(guò)對(duì)設(shè)計(jì)文化的產(chǎn)業(yè)鏈的深入研究，來(lái)分析整合上海市2013年的設(shè)

《視覺文化與視覺藝術(shù)符號(hào)學(xué)：藝術(shù)史研究的新視角》是一部研究視覺文化與視覺藝術(shù)之圖像符號(hào)的學(xué)術(shù)專著，旨在為藝術(shù)史研究提供一個(gè)新視角。對(duì)當(dāng)代學(xué)術(shù)來(lái)說(shuō)，視覺文化研究是藝術(shù)史研究的一部分，是藝術(shù)史研究的一種理論、觀點(diǎn)和方法，也是其實(shí)踐。在此學(xué)術(shù)語(yǔ)境中，《視覺文化與視覺藝術(shù)符號(hào)學(xué)：藝術(shù)史研究的新視角》既是一部視覺文化與視覺藝術(shù)符

本書在回顧和反思國(guó)內(nèi)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)的基礎(chǔ)上，詳細(xì)介紹了中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院基礎(chǔ)部的造型基礎(chǔ)、形式基礎(chǔ)、思維訓(xùn)練三大主干課程的教學(xué)理念、目標(biāo)、內(nèi)容、方式及其實(shí)施過(guò)程，并配以大量?jī)?yōu)秀的學(xué)生作業(yè)，從中可以見出作者多年積淀的設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)思想，予人啟發(fā)，引人深思。

本書以培養(yǎng)市場(chǎng)需要的創(chuàng)新設(shè)計(jì)師為目標(biāo)，主張?jiān)O(shè)計(jì)色彩應(yīng)破除傳統(tǒng)繪畫教學(xué)的束縛，走自己專業(yè)的道路，緊扣設(shè)計(jì)色彩的教學(xué)和實(shí)踐，立足于創(chuàng)造性思維的訓(xùn)練，通過(guò)對(duì)色彩原理、色彩發(fā)展歷程、色彩設(shè)計(jì)美學(xué)、色彩設(shè)計(jì)心理、色彩設(shè)計(jì)程序等理論知識(shí)的講解，通過(guò)由淺入深的訓(xùn)練方式，幫助讀者提高對(duì)色彩知識(shí)的理解。重點(diǎn)詮釋在實(shí)踐中如何去感受和再現(xiàn)色

《藝術(shù)概論》以中西方藝術(shù)學(xué)的發(fā)生與發(fā)展為線索來(lái)進(jìn)行歷時(shí)性的梳理，明晰藝術(shù)學(xué)發(fā)展的歷史演進(jìn)過(guò)程，并在此基礎(chǔ)上對(duì)藝術(shù)學(xué)的學(xué)科屬性進(jìn)行共時(shí)性的理論概括，以期學(xué)生對(duì)藝術(shù)學(xué)這門學(xué)科有一個(gè)較為全面和深入的了解。 本書主要特點(diǎn)如下：第一，改變傳統(tǒng)概論的認(rèn)識(shí)論模式,在關(guān)注藝術(shù)本體的問題時(shí)，把藝術(shù)和人的生存聯(lián)系起來(lái)，為藝術(shù)學(xué)概論建立生

本書立足美術(shù)發(fā)展史和作家作品賞析，融學(xué)術(shù)性與普及性于一體，詳細(xì)介紹了中國(guó)術(shù)史上的重要畫派和作品，是一部可讀性較強(qiáng)的藝術(shù)普及讀物。適合廣大藝術(shù)愛好者和大中學(xué)校師生閱讀。

本書分為七章，從圖形設(shè)計(jì)的認(rèn)知、圖形設(shè)計(jì)的創(chuàng)意思維模式、圖形創(chuàng)意的設(shè)計(jì)方法及表現(xiàn)形式、圖形創(chuàng)意的實(shí)際應(yīng)用幾個(gè)方面介紹了視覺圖形設(shè)計(jì)的基本理論和方法，并以各種各樣的實(shí)際圖形創(chuàng)作為例，從多角度思考藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展的問題，具有很強(qiáng)的實(shí)用性和實(shí)際應(yīng)用的指導(dǎo)意義。