《美術(shù)鑒賞》的編寫匯聚了眾多全國高校從事公共藝術(shù)教學一線教師，是他們教學實踐經(jīng)驗的總結(jié)，也是他們理論學習的創(chuàng)見于與結(jié)晶。我們組成一個充滿活力的創(chuàng)意團隊，打造出一本易學、易教的高校美術(shù)通識性教材，展示了集體的智慧。本書共分“美術(shù)鑒賞常識”、“繪畫”、“雕塑”、“建筑藝術(shù)”、“民間美術(shù)與工藝美術(shù)”、“現(xiàn)代藝術(shù)設計”六章，采

本書內(nèi)容分三個學習單元：認識形態(tài)設計的要素及構(gòu)成；圖形的色彩設計與繪制；空間的立體設計與制造。

本書以現(xiàn)代設計藝術(shù)中具有代表性的設計作品為研究對象，從聯(lián)想、逆向、仿生、整合等方面，系統(tǒng)地闡述了設計心理在藝術(shù)設計中的運用及與藝術(shù)材料的關系。學習者可了解現(xiàn)當代設計的理念，初步掌握設計語言與符號在藝術(shù)設計實踐中的運用。在對優(yōu)秀設計作品進行剖析的同時，訓練創(chuàng)造性思維，使學習者在設計觀念、設計理論和設計美學方面打下扎實的人

1.中國當代藝術(shù)文獻與研究出版的新范例；2.藝術(shù)史家黃專主編，凝聚心血的收山之作；3.前沿性的學術(shù)研究、嚴謹?shù)奈墨I整理、周密的編輯結(jié)構(gòu)、新型的設計理念；4.收錄迄今為止全面的張曉剛作品，從“血緣-大家庭”到最近的繪畫雕塑，重新認識張曉剛；5.三十幅重點作品導讀，藝術(shù)史學者的圖文講堂；6.張曉剛為本書特別撰寫數(shù)萬字長篇自

藝術(shù)，是否也跟美一樣，在于觀者的眼睛？藝術(shù)本身是不是全球性的、是不是能夠跨越文化界線而產(chǎn)生共鳴？這部書不但有前衛(wèi)的思潮，而且還提供了大量插圖，由一位著名人類學家?guī)ьI我們走入許多文化傳統(tǒng)，通過觀察、體驗形態(tài)各異的雕塑作品、建筑、繪畫以及手工藝品，對這些問題作了回答。

文本理論是在20世紀西方文學理論發(fā)展、變化的過程中逐漸形成的，這一理論為當代文藝理論、文藝批評提供了全新的視野。新時期以來，中國學界也引進了這一理論，并嘗試將其運用到文藝批評中。“文本”已經(jīng)成為當前藝術(shù)理論、藝術(shù)批評中一個被普遍運用的概念。在文本理論的發(fā)展歷史中，朱莉婭·克里斯特娃（JuliaKristeva）起了承前

本書將色彩心理學與人們的生活實際相結(jié)合，通過大量的實例，指導人們?nèi)绾斡蒙�彩認識世界、改變生活。同時，每一節(jié)內(nèi)容都附有生動的插圖，使人們能夠在非常輕松的閱讀氛圍下，掌握開啟色彩心理學之門的鑰匙。希望本書讓你熟知和掌握色彩在生活、愛情、職場、社交中的運用法則，進而擁有更廣闊、更多彩多姿的世界。

一本讓人超過傳統(tǒng)思維模式的書。我們的職業(yè)潛能不是靠傳統(tǒng)的批判性思維來激發(fā)，也不是單單依據(jù)創(chuàng)新性的、打破常規(guī)的思維模式來獲得。當無限的想象力結(jié)合批判思維能力，當商業(yè)才華融入藝術(shù)靈性，偉大的個人潛能將被激發(fā)出來。塑造畢加索、海明威、莫扎特等偉大藝術(shù)家的關鍵性格特質(zhì)，與塑造巴菲特、喬布斯、布蘭森等商業(yè)巨頭的特質(zhì)相似。這確實讓

設計的故事

羅伯特·休斯打破偶像、絕無虔敬、熱情洋溢、學識淵博，被認為是美國*佳藝術(shù)評論家，也是我們這個時代少有的幾位偉大的藝評家之一。休斯在這本評論集中，對形形色色的藝術(shù)家提出了絕不妥協(xié)的觀點，如霍爾拜因與霍克尼、約翰·辛格爾·薩金特與弗朗西斯·培根、洛克威爾與畢加索、華托與沃霍爾，等等。 休斯涉筆成趣、新鮮生動、善于表達，以