第一章 梨園奇葩 第一節(jié) 川劇生成的地理條件與人文環(huán)境 第二節(jié) 川劇發(fā)展的歷史行程與流播地域 第三節(jié) 川劇形態(tài)的綜合特征與藝術(shù)個性 第四節(jié) 川劇藝術(shù)的文化意蘊(yùn)與傳承價值第二章 歷史沿革 第一節(jié) 唐宋元明時期的巴蜀戲劇 第二節(jié) “湖廣填四川”與多種聲腔入川 第三節(jié) 高腔的本土化與川劇的形成 第四節(jié) 戲曲改良與時裝戲的興起第三章 戲臺戲班 第一節(jié) 廟臺、會館與民間演出的興盛 第二節(jié) 戲園、劇院與劇場藝術(shù)的發(fā)展 第三節(jié) 川劇史上的著名班社與科班 第四節(jié) 新中國川劇表演團(tuán)體與機(jī)構(gòu)第四章 劇目特色 第一節(jié) 多源一流的劇目體系 第二節(jié) 涵蓋古今的歷史畫卷 第三節(jié) 貫通表里的鄉(xiāng)土氣息 第四節(jié) 幽默機(jī)趣的語言技巧 第五節(jié) 獨(dú)創(chuàng)一格的喜劇藝術(shù) 第六節(jié) 雅俗共賞的文化品位第五章 作家作品 第一節(jié) 晚清及民國時期的川劇作家 第二節(jié) 新中國成立初期的川劇作家 第三節(jié) 改革開放時期的著名劇作家第六章 表演藝術(shù) 第一節(jié) 完備、成熟的角色行當(dāng) 第二節(jié) 豐富、系統(tǒng)的功法程式 第三節(jié) 奇思妙構(gòu)的表現(xiàn)手法 第四節(jié) 精絕獨(dú)到的表演技藝第七章 名伶名戲 第一節(jié) 清代的名伶及名戲 第二節(jié) 民國年間的名伶及名戲 第三節(jié) 新中國成立之初的名家及名戲 第四節(jié) 改革開放時期的名家及名戲第八章 聲腔音樂 第一節(jié) 五腔同臺的聲腔音樂 第二節(jié) 典雅曼妙的川劇昆腔 第三節(jié) 一枝獨(dú)秀的川劇高腔 第四節(jié) 咿晤如語的川劇胡琴 第五節(jié) 以梆為板的川劇彈戲 第六節(jié) 俚俗活脫的川劇燈調(diào) 第七節(jié) 造勢代言的嗩吶笛譜 第八節(jié) 傳情狀物的川劇鑼鼓第九章 舞臺美術(shù) 第一節(jié) 舞臺的規(guī)范性與開放性 第二節(jié) 臉譜的寓意性與裝飾性 第三節(jié) 服飾的傳承性與獨(dú)創(chuàng)性 第四節(jié) 切末的象征性與多義性 第五節(jié) 獨(dú)具匠心的人物造型 第六節(jié) 川劇舞臺的現(xiàn)代發(fā)展第十章 當(dāng)代發(fā)展 第一節(jié) 推陳出新與川劇發(fā)展的鼎盛期 第二節(jié) 振興川劇與川劇的現(xiàn)代化探索 第三節(jié) 進(jìn)入國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄 第四節(jié) 科學(xué)地開展傳承保護(hù)工作 第五節(jié) 演出市場開拓帶來良好發(fā)展前景后記