本書對1250年至1600年間的意大利藝術進行了廣泛而細致的講解,涵蓋繪畫、雕塑、建筑和工藝美術等主要藝術門類,全景展現了意大利文藝復興藝術這一豐富多彩的畫卷。哈特教授以佛羅倫薩、羅馬、錫耶納和威尼斯四座城市的藝術家及其作品為重點,分析了它們獨特的藝術風格,此外,書中也沒有忽視阿西西、米蘭、那不勒斯、帕多瓦和烏爾比諾等次中心城市的藝術。全書行文以瓦薩里的《藝苑名人傳》為范本,依據時間順序把近200位藝術家的生平和作品有機地組織在一起,并將每位藝術家作為富有創(chuàng)造性的個體來展開討論。
本書自1969年首版以來,歷經多次修訂,至今仍是文藝復興藝術入門的最佳讀物。威爾金斯教授在第七版中既納入了新的研究和當前的藝術史思維,也保持了哈特教授熱情洋溢地講述的故事的完整性。此外還更新并新增了大量精美的彩色插圖和電腦復原圖,讓讀者更直觀地感悟藝術的魅力。
?暢銷50多年的意大利文藝復興藝術史經典著作
本書首版于1969年,至今已經過六次更新,出版至第七版,50多年來一直是歐美高校課程標準教科書。作者弗雷德里克·哈特是意大利文藝復興藝術領域的權威專家,本書是他多年從事意大利文藝復興藝術的研究和教學工作的結晶,是該領域的里程碑式著作。
?文字淺顯易懂,以講故事的形式梳理意大利文藝復興藝術發(fā)展脈絡
哈特教授以瓦薩里的《藝苑名人傳》為范本構建本書的主框架,以藝術品和藝術家作為全書的核心。作者以藝術家的傳記為框架,從主題、技法和風格等多方面講解了每位藝術家的代表作,行文中還介紹了大量相關的歷史、宗教和神話知識,娓娓道來。這種書寫模式閱讀門檻低,特別適合入門讀者,在閱讀故事的過程中掌握意大利文藝復興藝術的發(fā)展脈絡。
?內容與時俱進,融入藝術史研究新成果
威爾金斯教授的后續(xù)修訂為本書帶來了全新的研究成果。本版結合近幾十年興起的女性主義、藝術社會史和視覺文化研究等前沿議題,新收錄了多位文藝復興時期的女藝術家和她們的代表作,梳理了大部分作品的贊助人,另外還增加了版畫、素描、彩飾手抄本、陶瓷、肖像紀念章、彩色玻璃和掛毯等工藝作品,呈現一個更加完整的意大利文藝復興藝術面貌。
?裝幀精美,圖文并茂,800余幅精美圖片,直觀感受文藝復興藝術的魅力
全彩精裝,圖文并茂,800余幅經專業(yè)調色的精美高清圖片,不僅有大量藝術品的高清照片,還有眾多作品所在地點的場景圖、數字復原圖和建筑平面圖,多維度還原藝術品及其所處的歷史情境。
弗雷德里克·哈特(Frederick Hartt,1914—1991年)|20世紀最杰出的藝術史學家之一。他任教了50多年,影響了幾代研究文藝復興的學者,他去世前是弗吉尼亞大學保羅·古德洛·麥金泰爾藝術史榮休教授。第二次世界大戰(zhàn)期間,他加入了“古跡、藝術和文獻項目”(古跡衛(wèi)士),幫助鑒定和歸還被德國掠奪的藝術品。他曾被授予意大利王冠騎士勛章、意大利共和國功勛軍官級勛章、佛羅倫薩榮譽市民稱號和佛羅倫薩美術學院榮譽成員稱號。哈特教授的其他主要著作有:《戰(zhàn)火中佛羅倫薩藝術》(1949年)、《波提切利》(1952年)、《朱利奧·羅馬諾》(1958年)、《巴洛克藝術中的愛》(1964年)、《葡萄牙樞機禮拜堂》(1964年)、關于米開朗基羅的繪畫、雕塑和素描的三本著作(1964年、1969年、1971年)、《多納泰羅:現代視覺的先知》(1974年)、大型通史《藝術:繪畫、雕塑、建筑的歷史》(現已出版第四版,1993年)。
大衛(wèi)·G. 威爾金斯(David G . Wilkins)|匹茲堡大學藝術史和建筑史榮休教授,并曾任系主任。他曾在2005年獲得美國大學藝術協(xié)會頒發(fā)的“藝術史杰出教學獎”。威爾金斯教授的主要著作有:《多納泰羅》(1984年,合著)、《馬索·迪·班科:一位13世紀初的佛羅倫薩藝術家》(1985年)、《巴爾奇畫集:倫勃朗之前的蝕刻畫家》(第53卷,1985年,合著)、《藝術過去和現在:藝術史概論》(2005年,合著)。他還與人合編了《尋找中世紀和文藝復興時期的贊助人》(1996年)和《超越伊莎貝拉:文藝復興時期的意大利世俗女性藝術贊助人》(2001年)。