第一章 基礎知識
材料和媒介2
介質和底料4
調色板及其使用6
畫筆7

第二章 筆法與創(chuàng)作形式
保羅·塞尚
帶有方向的筆觸和深色底色12
安德烈·德朗
畫出自然中的紋理和綠色16
約翰·辛格·薩金特
一次性完成的“直接畫法”20
沃爾特·西克爾特
用不相混合的筆觸創(chuàng)造出形式和戲劇性24
盧西安·弗洛伊德
通過厚涂法創(chuàng)造肌膚色調28
約翰·埃弗里特·米萊斯
使用調色油創(chuàng)建平滑、逼真的造型32

第三章 色彩和調色
大衛(wèi)·考克斯
調出一系列灰色38
喬治·修拉
光混合色彩42
斯坦利·斯賓塞
用主色調統(tǒng)一畫面46
透納
創(chuàng)造黎明或黃昏的氛圍50
詹姆斯·惠斯勒
顏料的稀釋與混合54
阿爾芒德·基約曼
互補色和色彩理論58

第四章 主題和創(chuàng)作方法
約翰·康斯特布爾
戶外油畫寫生64
馬克·格特勒
用有限的色彩強調形狀和結構68
奇切斯特的喬治·史密斯
用空間透視創(chuàng)造出縱深的錯覺72
尤恩·厄格羅
精確劃分主題76
弗朗西斯·培根
臨摹出新意80
羅伊·利希滕斯坦
將大量復制的圖像轉變成引人注目的畫作84

第五章 構圖與畫面組織
梅雷迪斯·法拉姆頓
創(chuàng)造平衡、和諧的構圖90
威廉·蔡斯
三分法94
莉莎·米洛伊
用重復系列構成圖案98
羅伯特·德勞內
通過裁剪改變視覺效果102
愛德華·伯恩-瓊斯
創(chuàng)作有節(jié)奏的構圖106

第六章 圖案、表面和抽象畫創(chuàng)作
亨利·畢肖普
顏色和紋理的結合112
拉烏爾·杜菲
用簡單的筆畫和強烈的色彩創(chuàng)造裝飾性場景116
斯賓塞·戈爾
使用風格化的形狀和幾何圖案作畫120
查爾斯·金納
將場景分解成不同的形狀和顏色模式124
蒙德里安
利用預備畫稿組成抽象作品128
格哈德·里希特
變換涂抹顏料的方式，創(chuàng)作抽象作品132
克勞德·莫奈
使用少量的顏色創(chuàng)建一個熠熠閃光的畫面136

致謝140

圖片版權140