在我近年來對(duì)全球百余
位重要攝影師進(jìn)行拍攝和
采訪的過程中，我常常會(huì)
向他們提出一個(gè)問題：從
攝影史的角度，你認(rèn)為在
世的、站在攝影金字塔塔
尖的那個(gè)攝影師是誰？答
案幾乎驚人地一致：威廉·
克萊因。為什么是他呢？
帶著這樣的疑問，我從
2016年4月開始對(duì)威廉·克
萊因本人進(jìn)行了數(shù)次肖像
和短片拍攝以及采訪，現(xiàn)
在他已經(jīng)成了我只要去巴
黎就一定會(huì)拜訪的老朋友
。隨著時(shí)間流逝，我似乎
從中找到了一些答案。
從90多歲高齡的克萊因
身上，我依然能感受到他
鮮明、直接的性格，這也
讓我更能理解他對(duì)卡蒂埃
－布列松風(fēng)格的顛覆不僅
是一種攝影方向上的選擇
，更帶有強(qiáng)烈的個(gè)性色彩
。在中國，人們?cè)缫褜⒘_
伯特·弗蘭克的作品奉為經(jīng)
典，卻還對(duì)克萊因的作品
和他的經(jīng)歷知之甚少。
1956年，他拍攝紐約街頭
的作品集《紐約》歷經(jīng)艱
難曲折，最終由法國索伊
出版社在巴黎出版。這本
書比《美國人》的問世早
了整整兩年。可以說，在
《紐約》中，克萊因**
拋棄了卡蒂埃－布列松式
無懈可擊的、精確的幾何
結(jié)構(gòu)式構(gòu)圖，大膽使用廣
角鏡頭，采用別致甚至有
些怪異的取景和構(gòu)圖，還
有巨大的黑白反差和粗獷
的顆粒感。他用自己近乎“
反照片”式的作品提醒人們
：照片應(yīng)該與人的生命沖
動(dòng)有著某種更直接的關(guān)系
，它不僅僅是一張撫慰人
們視覺神經(jīng)的美麗紙片。
整本書的排版設(shè)計(jì)也由克
萊因操刀，因?yàn)樗�相信設(shè)
計(jì)細(xì)節(jié)和理念與圖片本身
一樣重要。他打破了經(jīng)典
的學(xué)院派排版，賦予圖像
一種新鮮的視覺節(jié)奏。
《紐約》的出版，引起
了巨大的爭(zhēng)議，可謂毀譽(yù)
參半。很多秉持經(jīng)典人文
攝影觀念的人認(rèn)為這本書
連最基本的攝影原則都沒
有遵守，畫面粗糙丑陋，
完全是“一團(tuán)糟”。但時(shí)間證
明了這本書的價(jià)值，無數(shù)
同時(shí)代和后代的攝影人被
它所傳達(dá)的視覺力量震撼
。森山大道正是在克萊因
的啟發(fā)和影響下才發(fā)展出
了自己的城市街拍風(fēng)格。
這本書或許曾因?yàn)樗�的�?br />衛(wèi)性而被刻意排斥和遺忘
，但攝影史終究會(huì)意識(shí)到
它的重量。馬丁·帕爾說：“
《紐約》可能是到目前為
止最有影響力的攝影書。”
《紐約》以及克萊因之后
陸續(xù)創(chuàng)作的都市系列《羅
馬》《東京》《莫斯科》
《巴黎》，使圖像觀念有
了革命性的改變，對(duì)后現(xiàn)
代以及當(dāng)代攝影起到了開
拓性的作用。
克萊因通過不同領(lǐng)域的
藝術(shù)實(shí)踐獲得了無數(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)
，他被人們貼上了畫家、
視覺藝術(shù)家、導(dǎo)演等標(biāo)簽
，而他本人一直在逃離這
些標(biāo)簽，他說：“你們?cè)敢?br />的話，可以把我看作一個(gè)
使用攝影作為手段的藝術(shù)
家，但我不是用攝影來創(chuàng)
造藝術(shù)，正好相反，我用
它來徹底改變藝術(shù)。”而他
對(duì)自己的定義則受到了美
國抽象表現(xiàn)主義畫家波洛
克的啟發(fā)：“我雖然不喜歡
行動(dòng)繪畫，但我喜歡行動(dòng)
攝影，我是一個(gè)‘行動(dòng)攝影
師’。”他向我們道出了藝術(shù)
的真諦：用行動(dòng)探索打破
一切的可能。
為了紀(jì)念和頌揚(yáng)威廉·克
萊因?qū)�攝影藝術(shù)的杰出貢
獻(xiàn)，2019年10月，成都當(dāng)
代影像館很榮幸地與法國
法蘭西藝術(shù)院共同創(chuàng)立了
以他的名字命名的全球性
攝影大獎(jiǎng)——“威廉·克萊因
攝影獎(jiǎng)”，以此表彰全球范
圍內(nèi)投身于攝影事業(yè)，并
為其發(fā)展做出杰出貢獻(xiàn)的
攝影師們。
謹(jǐn)以本書的中文版獻(xiàn)給
偉大的攝影師威廉·克萊因
。
鐘維興