這幾年,我不是返回童年世界,而是創(chuàng)造了一個童年世界。
牛漢是在長時間的詩歌階段之后,進入散文時期的,他的散文,以自己離開故鄉(xiāng)前的十四年生活為母題,將之前未納入詩歌創(chuàng)作的童年、故土、自然、鄉(xiāng)鄰、父親、母親等早期生命體驗融進童年回憶降生在厚厚的綿綿土上,成長在滹沱河上游的苦寒之地,心底里流淌出深沉的生命之歌,與讀者產(chǎn)生強烈的共情。
本書精選牛漢散文60余篇,包括童年名篇《綿綿土》《打棗的季節(jié)》《月夜和風(fēng)箏》《海琴》《父親,樹林和鳥》等;懷人佳作《一顆不滅的詩星》《荊棘和血液》等,以及散文漫談《詩和散文都是我的命》《談?wù)勎业耐翚狻返。配以作者不同時期照片二十余幅,圖文并茂,給讀者豐富的閱讀體驗。
以質(zhì)樸而莊嚴(yán)的質(zhì)地,提升了中國當(dāng)代散文的質(zhì)感
牛漢散文導(dǎo)讀
如果文學(xué)界也像當(dāng)年的法國繪畫界那樣舉辦散文的落選者沙龍,牛漢(19222013)很有可能名列其中。這當(dāng)然首先因為他作為詩人的名聲過于顯赫,遮掩了其他方面的成就,而更為重要的是,他在散文寫作方面所做的探索,并不體現(xiàn)在一般所說的表現(xiàn)形式上,他既不刻意謀篇布局,也無意雕琢辭藻,行文如云如風(fēng),或者更像從高山上奔騰而出的瀑布,在荒原里無盡燃燒的野火,率性而為,自然天成,完全不設(shè)置甚或是有意摒棄具有高辨識度的所謂風(fēng)格標(biāo)記,自然不易被習(xí)慣于散文特別是美文常規(guī)的閱讀者所體會,而這正是牛漢散文的特色之所在。
大約從20世紀(jì)90年代起,已經(jīng)有了半個世紀(jì)詩齡且年近七旬的牛漢開始集中精力寫作散文,盡管其中僅有兩篇加了童年牧歌的副題,但因為這組作品大都圍繞著作家的童年生活和故鄉(xiāng)的人情風(fēng)物展開,問世以來即被視為一個有整體聯(lián)系的系列。而在這組作品發(fā)表當(dāng)時,就有評論者注意到,其間既無暮年的懷舊情緒,更沒有任何激情頹落的跡象,顯示出來的是不亞于一個作家鼎盛之年的強勁創(chuàng)造力(參見杜麗:《詩人的再生讀牛漢的散文》),這可謂是敏銳而恰且的判斷。牛漢本人則說:我不是返回童年世界,而是創(chuàng)造了一個童年世界。(《詩和散文都是我的命》)。這是對進入他的散文世界的一個重要提示。牛漢所說的創(chuàng)造,當(dāng)然不僅僅是在告訴我們,童年牧歌和所有的回憶性散文一樣無可避免地包含著虛構(gòu)成分,更是在說,這組作品的著力點并不在于懷舊憶往,而是作者站在濃縮了數(shù)十年火與血般的人生經(jīng)驗之上,重新矚望自己的人生原點,所做出的深沉思索和再度感悟。這決定了這組散文的結(jié)構(gòu)方式:有意識地把現(xiàn)在之我和童年之我并置對觀,在表面層次,看似是從現(xiàn)在的視角追憶過去,而在深層次里,則是借助童年之眼凝視乃至審視童年之后長長的現(xiàn)在,并把內(nèi)心里的理想渴求投射到牧歌意境的營造上。
就此而言,《離別故鄉(xiāng)》無疑是童年牧歌系列值得特別注意的一篇。此篇既是作者與故鄉(xiāng)和童年的告別曲,又是邁向獨立成人之路的贊歌,筆墨酣暢,語調(diào)悲愴,在情節(jié)脈絡(luò)上相當(dāng)于整組散文的終章,而在輪廓鮮明的民族救亡大背景上,刻寫個人的命運變化和倔強成長,這寫法本身也標(biāo)示了牛漢的思想和寫作從早期到晚期的一慣性。牛漢從1940年開始寫作并發(fā)表詩歌時候起,即投身到左翼的革命文學(xué)潮流之中,數(shù)十年歷經(jīng)坎坷遍體鱗傷而其志無改,他晚年寫作的童年系列散文和他的詩作一樣,并無意經(jīng)營超然世外的閑適境界和充滿閑情逸趣的故事,他所創(chuàng)造的童年世界,是和人間社會的苦樂悲歡息息相通,和中國革命的時代大潮血肉相連的世界。而牛漢的特異之處在于,他從不以公式化的時代或革命概念去切割或界定個性的人,而始終堅持從人的切身經(jīng)驗,從人的個性的豐富發(fā)展和自由張揚去理解和展現(xiàn)時代與革命,在此意義上,《送牢飯和公雞打鳴》可謂是一篇典型的文本。題目看似兩件互不搭界事情的超現(xiàn)實主義式的連接,身陷囹圄的舅舅一位知識精英型的共產(chǎn)黨人,屬于牛漢走向革命的啟蒙者,但他在牢房里留給牛漢的深刻記憶,卻不是通?梢韵胍姷挠⒂滦袨楹脱赞o教誨,而是意外地讓外甥學(xué)公雞打鳴,并且自己也情不自禁地參與進來,鳴唱得十分盡興,甚至流出了眼淚。如果說當(dāng)時牛漢對此印象深刻可能出自童稚的好奇,那么,幾十年后,自己也多次經(jīng)受了牢獄之災(zāi),牛漢用文字重述這一情景,狀寫公雞鳴唱的聲音和氣勢,特別是對其在黑沉沉的黎明之前傾注整個生命縱情歌唱的濃重渲染,顯然具有了更為深長的意蘊和象征意義,甚或可以說,是對革命和革命者應(yīng)有境界和生命狀態(tài)的重新塑型。
牛漢的散文當(dāng)然不限于童年牧歌,他的懷念師友之作自然成為另一個系列:胡風(fēng)、雪峰、聶紺弩、蕭軍、艾青、路翎、呂熒……,都是左翼革命文學(xué)行列里的著名人物,都毫無例外地命運多舛而始終葆有高貴人格和自由不羈的精神,牛漢和他們命運與共的際遇,使得他下筆格外凝重遲滯,他說:雪峰同志的一生,有如山脈一般的起伏,山脈一般的壯麗(《以心靈關(guān)懷心靈》),但他僅僅記錄了雪峰和呂熒的最后一段友情。聚焦于山脈的一角,把更多的內(nèi)容濃縮在文字之后,是這組散文的一致特色,而那些浮雕般呈現(xiàn)出來的情景、細(xì)節(jié)和意象,因為作者一直銘刻在心,醞釀已久,血肉相連,如他所激賞的艾青的《吹號者》吹出的帶著纖細(xì)血絲的號音,寫出來便具有特別的震撼力量。應(yīng)該把這組散文和童年牧歌系列對讀,才能更好地理解,為何牛漢直到晚年也絕不肯做所謂士大夫文人狀,而是直向荒涼貧瘠的鄉(xiāng)野尋找自己的根;也才能更好地體認(rèn),為何牛漢會那樣誠摯地為僻居鄉(xiāng)間的親人們獻(xiàn)上心曲,那樣虔敬地為像大地一樣默默無言也默默無聞的底層人物寶大娘、禿手伯造像。他曾這樣評價艾青:他的所有的詩都與祖國和人民的命運息息相關(guān),藝術(shù)才能得到了充分發(fā)揮。(《一顆不滅的詩星》)這評價同樣可以移到牛漢本人身上。
牛漢對底層普通人的摯愛幾乎與生俱來,經(jīng)過左翼革命文學(xué)的滋養(yǎng)而更為發(fā)揚,并深深滲透到了他的修辭表現(xiàn)里,尤其是在童年牧歌系列,他近乎迷戀地從故鄉(xiāng)母語里汲取營養(yǎng),而那些帶著濃郁鄉(xiāng)野氣息和蓬勃生機、無法被現(xiàn)成的詞典所定義的詞語:綿綿土、砍山鞋、燈籠紅等,在他的散文情境中,都成為了詩眼般的意象。在詩歌寫作領(lǐng)域,牛漢自覺追隨艾青的傳統(tǒng),努力從鮮活的日?谡Z里提煉詩的韻律和節(jié)奏,他說:口語是最富于人性的親切感的,是直接從心靈里流出的脈息。(牛漢《不可遺忘的聲音》)他的散文也表現(xiàn)出了同樣的追求,且因其廣闊的包容性而顯得更為汪洋恣肆元氣淋漓。牛漢的散文數(shù)量不多,但多為精品,以質(zhì)樸而莊嚴(yán)的質(zhì)地,提升了中國當(dāng)代散文的質(zhì)感。
王中忱
2022年1月16日,清華大學(xué)人文學(xué)院