最早給陳岸汀博士定這篇博士論文的選題，是基于她的“雙專業(yè)”結(jié)構(gòu)特點(diǎn)——音樂史學(xué)和琵琶演奏兩個(gè)專業(yè)的素養(yǎng)、經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)儲(chǔ)備。作為指導(dǎo)教師，我要求她在這個(gè)選題的研究上，發(fā)揮自己的專業(yè)優(yōu)勢(shì)，不僅要出新意，還要有所創(chuàng)新�，F(xiàn)在看來，這個(gè)要求她做到了。
　　從事音樂史學(xué)研究的學(xué)者，其學(xué)科素養(yǎng)或智力結(jié)構(gòu)，可以是跨域、多元綜合的。其中，涉及樂器史的研究，最好具有一定程度的樂器演奏經(jīng)驗(yàn)和能力。其實(shí)，音樂演奏能力，除了演奏技能本身，還包括直接影響演奏狀態(tài)和效果的演奏心理甚至思維能力，以及善于認(rèn)識(shí)、總結(jié)樂器演奏方式與特點(diǎn)、經(jīng)驗(yàn)與規(guī)律的認(rèn)知能力。這是因?yàn)�，音樂演奏并非僅靠純粹的技能就能完成。對(duì)樂器及樂器演奏的認(rèn)識(shí)，如果進(jìn)入到歷史研究語(yǔ)境，恰恰需要具有這方面的綜合能力、修養(yǎng)和學(xué)識(shí)。實(shí)際上，具備這種綜合能力的音樂史家并不多見。并且，對(duì)專業(yè)演奏能力的體悟與認(rèn)識(shí)，特別是從事樂器史或器樂藝術(shù)史的研究，僅有一般的或者說曾經(jīng)的音樂演奏經(jīng)驗(yàn)，其實(shí)是不夠的。這方面的心得、經(jīng)驗(yàn)與體悟，自有深淺之別。更不用說，接受過音樂學(xué)訓(xùn)練，對(duì)音樂演奏有較深體驗(yàn)和感悟的學(xué)者，對(duì)演奏理論的探討和認(rèn)識(shí)，肯定會(huì)勝于一般的演奏家。因此，當(dāng)一位在演奏和理論兩個(gè)領(lǐng)域都接受過專業(yè)訓(xùn)練的學(xué)生，在這樣一項(xiàng)特殊研究中能夠發(fā)揮出自己的“雙專業(yè)”優(yōu)勢(shì)，是一定會(huì)有收獲的。這既是我最早定下這個(gè)選題時(shí)的自信，也是陳岸汀博士為何能在這項(xiàng)研究中，無(wú)論是研究方法還是研究所得，都能夠超越前人、有所創(chuàng)新的重要原因之一。
　　陳岸汀的這項(xiàng)研究，集中就漢唐琵琶的型制與構(gòu)成、演變與分型、樂器類型特征的名實(shí)關(guān)系與概念界定、樂器的審美與人文存在等方面的問題展開論述，并且在廣闊的歷史時(shí)空與文化背景中去梳理、分析漢唐琵琶的“華化”與“分型”問題。全書雖然在文字表述上仍有修訂的余地，但就其整體而言，卻可見其史料基礎(chǔ)的厚實(shí)；書中所論，可謂言有所依、事有所析、論有新意、文有所立，為中國(guó)琵琶史的研究，提供有不少學(xué)術(shù)含量較高、頗有價(jià)值的認(rèn)識(shí)成果，推動(dòng)了這個(gè)專題史領(lǐng)域的研究。
　　對(duì)于古代樂器的研究，無(wú)論是面對(duì)音樂文物還是音樂文獻(xiàn)的研究，都要“見人、見物、見心靈”①。樂器史或器樂藝術(shù)史的研究，無(wú)論是微觀、宏觀還是宏微結(jié)合的研究，如果沒有這樣一種視角甚至要求，就很難對(duì)歷史上的音樂文化現(xiàn)象有較為深入的認(rèn)識(shí)。陳岸汀在琵琶史研究中，從“人器關(guān)系”來研究漢唐琵琶，實(shí)際上是在樂器史研究中，視樂器的存在實(shí)為人的存在，在構(gòu)成“人器關(guān)系”的諸種關(guān)系中展開論述，就此理論模式的提出而言，已經(jīng)屬于樂器史研究具基礎(chǔ)理論意義的學(xué)理建構(gòu)。對(duì)“人器關(guān)系”的探討，必然涉及樂器形態(tài)、演奏技能、參與行為、文化觀念、審美意識(shí)等各個(gè)方面。在本書中，我們可以看到“人器關(guān)系”整體呈現(xiàn)的多線、多層和多向的輻射和展開，也可以看到從多種視角、方向、層面向問題核心的聚焦和總結(jié)。
　　作者在本書中，首次在中國(guó)古代音樂史領(lǐng)域的樂器史專題研究中，運(yùn)用樂器類型學(xué)的研究方法，以260余幅與漢唐琵琶研究相關(guān)的圖像為依據(jù)，以較為全面的文獻(xiàn)梳理與解讀為基礎(chǔ)，建立了一套適用于漢唐琵琶類型特征研究的模板樣式進(jìn)行研究。其作用并非僅限于根據(jù)某種樂器類型，判斷其屬于哪個(gè)歷史階段或特定時(shí)期，而是主要將其用于漢唐琵琶研究中的有序分類、類型界定、型制比較，甚至從演奏的角度，分析“人器關(guān)系”中樂器類型與技能運(yùn)用的關(guān)系。與此相關(guān)，作者在書稿中，首次對(duì)漢唐琵琶的類型特征及其分型，提出了規(guī)范的、也是基礎(chǔ)性的分類方式，為這個(gè)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究，從認(rèn)知上提供了具有一定規(guī)范性的琵琶類型概念系統(tǒng)。例如，作者在琵琶類型特征研究及必然涉及的琵琶類型樣式描述中，將琵琶的共鳴箱體、柄頸、共鳴箱和柄頸的關(guān)系這三種要素，作為辨識(shí)漢唐琵琶多種類型特征與分型的基礎(chǔ)，甚至將琴項(xiàng)和弦數(shù)的變化也列入這種辨識(shí)之中。由此，研究中無(wú)論觀點(diǎn)有何不同，都可以在類型特征描述較為客觀、共識(shí)性較強(qiáng)的概念系統(tǒng)中討論問題，求同存異。
　　作者在琵琶發(fā)展歷史空間與人文空間的交織中，不是簡(jiǎn)單地將漢唐琵琶視為外來樂器來談漢唐琵琶的類型特征、人文存在等問題，而是以阮咸類琵琶和梨形琵琶這“兩系琵琶”的客觀存在與歷史發(fā)展為兩大基本線索，以漢魏西晉、東晉南北朝、隋唐為三個(gè)階段、以南北朝與中唐為兩個(gè)發(fā)展的重要節(jié)點(diǎn)，提煉出“兩個(gè)節(jié)點(diǎn)三個(gè)階段”的發(fā)展特點(diǎn)，展開其整體論述。作者指出，漢魏西晉時(shí)期，阮咸琵琶作為“中國(guó)琵琶”完成了從創(chuàng)制到文化歸屬的定位；東晉南北朝時(shí)期，“兩系琵琶”在不同程度上出現(xiàn)多種分型變體，“兩系琵琶”的中原樣式再次得到新的整合，形成有寬體共鳴箱體配合更大的撥子、雙腿承重的方式進(jìn)行演奏；中唐時(shí)期作為琵琶發(fā)展一個(gè)重要?dú)v史節(jié)點(diǎn)，其意義在于“琵琶”與“阮咸”名實(shí)指向的轉(zhuǎn)向和文化身份的再確立。