《電影劇作模式解析》這本著作是盧芳芳思考了十許年的產(chǎn)物。這原是她的一篇攻讀中國傳媒大學(xué)電影學(xué)博士的畢業(yè)論文題目，論文在答辯中得到了專家的一致好評。但盧芳芳并不滿足于此，對這一課題進(jìn)行持續(xù)研究。她于2015年進(jìn)入復(fù)旦大學(xué)民族研究中心博士后流動站，研究方向為人類學(xué)、民族學(xué)。出站后她人職中國社會科學(xué)院民族學(xué)與人類學(xué)研究所。她發(fā)現(xiàn)以人類學(xué)、民族學(xué)理論為武器研究這一課題，可以達(dá)到一個新的研究深度，于是又重拾舊作，調(diào)整研究重點，孜孜不倦若干年，終于推出了這本新著。
　　十年磨一劍，今日把示君。盧芳芳為一個她鐘情的課題，不斷思索、力求精益求精的認(rèn)真精神值得肯定。學(xué)術(shù)無止境，一步一世界。山重水復(fù)疑無路，柳暗花明又一村。這種精神應(yīng)視為研究工作者最可貴的品格。
　　然而，學(xué)術(shù)著作的價值的最終判定，仍需取決于完成后著作的理論意義與實踐意義。當(dāng)我讀過《電影劇作模式解析》后，覺得該書與同類研究著作相比較，確有其獨有研究視角，并實現(xiàn)了獨有的理論與實踐價值。
　　首先，我以為作者在論述電影劇作模式這個議題時，視野是廣闊的。包括歷史視野、藝術(shù)視野、理論視野。作者不是僅就電影劇作模式談劇作模式，她將這個議題放在一個古今中外的學(xué)術(shù)背景、藝術(shù)背景中來論述。從古希臘哲學(xué)家亞里士多德的《詩學(xué)》、宋代學(xué)人張邦基《墨莊漫錄》到明末清初戲劇理論家李漁的論述中尋找“模式”一詞的起源；從中外文學(xué)、戲劇、繪畫、雕塑、民間敘事作品中去發(fā)現(xiàn)類型、風(fēng)格、樣式在電影這門新興藝術(shù)中的滲透與傳承。從傳統(tǒng)理論到現(xiàn)代理論，從社會科學(xué)理論到自然科學(xué)理論，作者對各種理論武器兼收并蓄，又選擇自己最為熟悉、最為合適的某種理論，尤其是人類學(xué)、民族學(xué)、接受美學(xué)理論來重點解釋模式與電影、模式與電影劇作、模式與作者個性、模式與電影中的情節(jié)及結(jié)構(gòu)之間的復(fù)雜關(guān)系。理論的探索是永遠(yuǎn)無法窮盡的，從更高的要求而言，本書在理論的系統(tǒng)性、邏輯的嚴(yán)密性上或有可議之處，但作者在這方面的努力及其熔鑄其中的真知灼見，我們是能清晰地體會到的。
　　相比理論闡述而言，我對本書的實踐意義更為贊賞。作者非常清晰地認(rèn)識到，她研究的主要對象是中國電影。中國自20世紀(jì)以來的時代變遷對中國電影的影響，中國電影藝術(shù)表達(dá)方式的歷史傳承與外來滲透，是研究的前提。書中提及模式研究對于中國電影的特殊意義時重點談了兩點，一是中國電影的模式在歷史上受到好萊塢模式與蘇聯(lián)模式的影響，二是劇作模式與當(dāng)下電影市場。前者是作者對中國電影的歷史考察后的判斷，表示她的研究沒有漠視這一歷史現(xiàn)實；后者則是明確表示，她的研究與當(dāng)今電影實際的關(guān)系。如今的電影市場以及由此延伸的觀眾及其觀眾研究、觀眾心理研究關(guān)乎電影的生存。這種關(guān)系不能不決定她的研究方向、研究重心的重新確定。如果說，上述這兩點表示作者的研究始于實踐，那么，作者對本書“目標(biāo)讀者”的重視，表明她的研究最終是走向?qū)嵺`的。作者借助于理論的歸納與分析，將研究成果落實在中國電影的創(chuàng)新上，落實在中國電影新人的培養(yǎng)上。我們在本書第三章，見到了作者的良苦用心。這一章的主旨是“模式與創(chuàng)新”。作者從20世紀(jì)初期法國戲劇家喬治·普羅第在研究了1200部古今戲劇作品后歸納出來的36種情節(jié)模式中提煉出3種當(dāng)代常見的模式為例，每一例結(jié)合中外10部影片進(jìn)行實證研究。如果再對照每章最后精心設(shè)計的思考題，我們便能窺見本書中有當(dāng)今諸多理論研究中所欠缺的學(xué)風(fēng)。這就是那種務(wù)實的學(xué)風(fēng)。它寄寓了作者內(nèi)蘊的對中國電影未來的責(zé)任心，是非常難能可貴的。
　　電影是一門融合了多種藝術(shù)形態(tài)的綜合性藝術(shù)，研究電影特別需要跨界型人才。盧芳芳具備多種學(xué)科的學(xué)術(shù)背景，作為我國年青一代理論研究中的中堅力量，我們對她寄予厚望。相信她將會在未來的學(xué)術(shù)道路上邁出更為堅實的步伐。
　　是為序。