2019年，在小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》（以下簡稱《梁�！罚┱Q生六十年之際，我舉行了一場交響作品音樂會，其中首尾呼應的《梁�！放c交響詩曲《情殤》，都深含中國戲曲音樂的底色�！读鹤！肥且允闱槲�婉的越劇唱腔為旋律元素，濃墨重彩地描繪出一派江南風情；同時又以中國戲曲音樂中所特有的緊拉慢唱的手法建構了全曲，且助推了全曲的戲劇性高潮�！肚闅憽穭t是纏綿悱側的昆曲古韻與洶涌澎湃的現(xiàn)代交響音樂的交匯，譜寫了一出人間千古悲劇。在這場音樂會中，還演出了《梁�！返逆⒚闷�——小提琴協(xié)奏曲《王昭君》，它的創(chuàng)作素材取自中國的民族民間音樂，特別是在樂曲中部插入的那段琵琶獨奏，形象地表現(xiàn)了昭君出塞時一步三回頭的糾結心境�！锻跽丫�》的獨奏者是著名的青年小提琴演奏家黃蒙拉。他是《梁祝》的首演者俞麗拿的愛徒，也是帕格尼尼國際小提琴比賽的金獎得主。他曾多次演出過《梁祝》以及紅色小提琴專場音樂會，并在舞臺上四度呈現(xiàn)《王昭君》。他的演奏一次比一次更“入戲”，一次比一次更動人，而我對他那人琴合一的表演狀態(tài)也是贊賞有加，一直愛稱他為拉拉。拉拉在那場音樂會結束后悄悄地對我說，有沒有可能為他的重奏組寫些曲子。在這之前，我雖從未聽說過這個重奏組，但有機會能為這樣的新組合（小提琴獨奏與弦樂四重奏）作曲，倒也是一次頗有意味的嘗試。創(chuàng)作起始，我先給自己設置了一個方向，即以豐富多彩的中國民族民間音樂為創(chuàng)作素材，使其與世界通用的弦樂四重奏相結合，寫一組既有民族特色，又具國際風范的作品，這樣的室內(nèi)樂作品應該是風格獨特、形象鮮明、雅俗共賞、眾口皆碑的。它既是悠遠的古樂，又是現(xiàn)代的聲音；既是獨特的中國音畫，又能融入寬廣的世界樂壇。
　　中國文化講究“和而不同”。其實，“和”并不難，“不同”更容易，難就難在既要“和”又要“不同”。西方的合唱、合奏都很重視“和”，講究協(xié)調(diào)、講究契合。重奏更是如此，你一言，我一言，彼此交流，相互呼應，猶如一個活潑可愛的小家庭。而中國的民族樂器雖然極具特色，極有個性，但卻較難與“他者”相融合。所以，在譜寫此類重奏曲時，必先以弦樂作為“底色”和“平衡劑”，用以調(diào)節(jié)各種不同的“異質”，然后將之融化為一個整體。同時，又要通過獨奏小提琴在保持其“本色”的基礎上，借鑒和汲取一些民族樂器特有的演奏手法，來彰顯其中國特色，這樣才可能做到“和而不同”和“美美與共”。如在演繹古曲風格的《春江花月夜》時，我要求獨奏小提琴一方面用“掃琵琶”式的連續(xù)撥奏來表現(xiàn)《夕陽簫鼓》的古韻，另一方面又要以由慢至快的速度遞進，搭配各種不同音色、音型、音域的大幅度變化，用以描繪“春江潮水連海平，海上明月共潮生”的澎湃氣勢和“春水歸舟”的人間仙境。在演繹民俗風格的《月牙五更》和《山坡羊》時，則要求獨奏小提琴在運弓時要粗獷豪爽、剛健明朗，以保持它“氣韻生動”的“原生態(tài)”。當然，如果說那如歌如泣的《江河水》正好適合弦樂所擅長的抒情戲劇性的表現(xiàn)力的話，那么在演繹京劇曲牌《夜深沉》時，獨奏小提琴則可通過借鑒京胡的運弓方式，煥發(fā)出一種濃郁的戲曲風味和獨特的絢麗色彩。2020年，疫情突襲，世界變得靜悄悄。在那段居家工作的日子里，我在“靜悄悄”的五線譜上寫下了并不“靜悄悄”的音樂。當寫完第九首重奏曲后，我對自己說，不能再寫第十首了，因為萬事不能十全十美呀！所以，一定要切記九成有缺，一定要好好學習，天天向上。即使自己只是一棵路邊的小草，也要留下鮮花的芬芳。
　　曲子寫好了，唱片錄完了，還在紀念貝多芬的音樂會上試演了《月牙五更》。那天，當黃蒙拉帶領他的重奏組隆重獻演了貝多芬的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》（小提琴與弦樂版）和《A大調(diào)第九小提琴奏鳴曲“克魯采”》（小提琴與弦樂版）后，他突然宣布要加演這首中國樂曲，這可是一個意外，但也帶來了驚喜。一曲奏畢，全場歡騰，這首中國室內(nèi)樂新作首演成功了！我想，既然一次加演（或可謂之“夾演”）沒有令人感到突兀，那么整場演奏中國樂曲想必也會討人歡喜了，我們期待著！
　　我在本書中加上了“題贈黃蒙拉”。因為他不僅是我鐘愛的小提琴演奏家，也是這一組作品的委約者和首演者。更為重要的是，我想通過此舉來表達對所有青年小提琴演奏家的期望。祝愿中國小提琴樂壇群英輩出，也祝愿中國小提琴的春天早日到來。