各位讀者對于“寶冢歌劇”(Takarazuka Revue Company)的印象是什么呢?
通常是“全球唯一由單一性別的女性成員組成的表演團體”“男裝麗人”“別具一格”,以及經典劇目《凡爾賽玫瑰》吧。
近來由于天海祐希、黑木瞳、真矢美季與檀麗(檀 れい)等畢業(yè)自寶冢的學姐們活躍于演藝圈,關心寶冢的人也逐漸增加。然而寶冢卻仍給人“非主流”的感覺,尤其會給男性帶來“難以接近”的第一印象。
確實,目前在劇場演出的現場,男性觀眾人數仍然極少(而且?guī)缀踅詾閳F客)。在后臺出入口參加“入待、出待”(入り待ち、出待ち)活動的觀眾群中,也幾乎見不到男性的身影。即使有,也多半是因為職責所需負責“警衛(wèi)戒備”的工作人員。
寶冢歌劇團創(chuàng)立于 1914 年,在 2014 年適逢成立一百周年。以特立獨行的經營方式立足利基市場(niche market)持續(xù)百年,這樣的表現難道不令人驚訝嗎?
而且,寶冢歌劇團所屬的經營母體是阪急電鐵,乍見之下,這家位于日本關西的民營鐵路公司與演藝戲劇毫無關聯,這件事情也值得思考。阪急集團的創(chuàng)辦人是小林一三,如果編寫日本經營者列傳,他一定榜上有名。小林的經營風格影響了五島慶太與堤康次郎,眾所周知,二人經營的東急集團與西武集團等事業(yè),是日本民營鐵路經營典范。除此之外,翻開阪急集團的歷史,像是東寶電影公司的命名源于“東京寶冢”的簡稱等寶冢歌劇在經營面上饒富趣味的小故事俯拾即是。
此外,寶冢歌劇“能夠持續(xù)百年”的商業(yè)模式特征如下:
4歌劇作品存在著“創(chuàng)作、制作、銷售”的垂直整合系統;
4售票演藝事業(yè)中最重要的“自主制作”與“主辦售票節(jié)目”,質量并重而且內容充實;
4卓越獨特的著作權管理手法;
4巧妙安排地方區(qū)域的巡演售票場次,落實具體的長銷型營銷策略。
以上所列舉的都是具有代表性的項目?梢哉f,正是靠著這種和一般企業(yè)一樣全力實踐自身經營策略的做法,寶冢歌劇才能長期存在、永續(xù)經營。
1986 年,是我進入阪急電鐵工作的第一年。當時公司分派我從事“本職工作”,也就是站在鐵路事業(yè)的第一線。我在阪急寶冢線曾經擔任站務員、乘務員、駕駛員等職務,持有“動力車操縱者駕駛執(zhí)照”這一國家資格證件。我想,各位讀者搭乘電車時,一定看到過在資深駕駛員旁邊大聲喊著“列車啟動出發(fā)”、佩戴著“見習生”臂章的鐵道員吧,三十多年前的我,做的就是那樣的工作。
我和寶冢歌劇的緣分始于 1998 年。當時公司調派我到寶冢歌劇團,任命我為制作課長及星組制作人,負責作品創(chuàng)作。之后我又轉調至維系舞臺后臺運作的寶冢舞臺股份有限公司擔任劇場部長,積累統籌大型道具、舞臺服裝與燈光音響設備等后臺工作經驗。接著,重返母公司阪急電鐵,任職于歌劇事業(yè)部,擔任事業(yè)推進課長與寶?偨浝淼嚷,負責決策歌劇的企劃,成為寶冢大劇場運營管理方面的最高負責人。
和我一樣,那些以管理與運營規(guī)劃為目的,而由阪急電鐵調職至寶冢歌劇團的干部員工,幾乎都是來自鐵路營運的第一線或不動產開發(fā)等部門的,與演藝事業(yè)毫無關系。三四年的任期結束后,再回到母公司任職是常見的職務輪調模式。從這一點上來說,職業(yè)生涯起于站務員,最后終至寶冢總經理的我,可說是寶冢百年的歷史中罕見的案例。
身為制作人,在歌劇團的排練場接觸那些為了首演努力練習的寶冢音樂學校的學生,親身體驗到在背后支撐著寶冢歌劇“世界觀”與“美學意識”的幕后工作有多么仔細謹慎、滴水不漏,又在劇場運營的第一線直接面對客人。因為參與了構成寶冢歌劇每一環(huán)的“接點”,我才得以理解,在百年的漫長歲月中,寶冢歌劇能夠在浮沉起伏劇烈的娛樂業(yè)界屹立不倒的原因。
本書記錄了我在工作現場親眼所見或親身體驗之事,同時我也希望以容易理解的方式,說明寶冢歌劇在企業(yè)戰(zhàn)略與商業(yè)模式運作上的強項。
而且,我也期待著拿到這本書但尚未有觀賞寶冢演出經歷的讀者(應該是男性居多吧),能夠理解寶冢事業(yè)的歷史,以及寶冢作品從無到有,直至登上舞臺的過程。對我而言,就算只多一個人因為此書而實際走入劇場 、“沉迷”于寶冢的世界,便也是幸事一件。
為了幫助讀者們理解,本書第四章,大膽通過比較寶冢歌劇與現今正當紅的女子團體 AKB48 來進行論述。除了預測娛樂產業(yè)整體的未來趨勢之外,探索寶冢甚至是娛樂業(yè)界整體面臨問題的解決方案,也是本書探討的課題。
此次我沒有選擇四季劇團 ,而是以 AKB48 與寶冢歌劇比較,是因為我認為制作人秋元康在開拓其娛樂事業(yè)版圖時,已經意識到了寶冢歌劇的經營方式。核心要角的畢業(yè)宣言如同寶!笆紫餍堑耐藞F公演”;成為話題的成員指原莉乃由AKB換到姐妹團 HKT就像是寶冢成員的組別更替(換組)。可以說以上這些操作手法,皆能與寶冢向來采取的經營策略相互對應。
進行上述比較文化的討論后,我想使用素人的神格化來表現寶冢歌劇與 AKB48 雙方共通的經營概念與方針(詳見第四章)。目前各位讀者只要暫時有“原來素人的神格化是本書關鍵詞”的基本認識就已足夠。
就讓我們先從寶冢歌劇的事業(yè)經營開始談起。探尋在變化起伏劇烈的娛樂產業(yè)中,寶冢歌劇事業(yè)能夠延續(xù)長達百年的原因。其中,也包含只有像我一樣曾在寶冢內部從事相關工作者,才得以談論說明的內容,希望各位能夠享受閱讀本書的樂趣。
前 言 5
第一章 寶;A知識
1 共計 400 名女性組成的單一性別劇團 3
2 五組平等的業(yè)務單位 7
3 ?,是珍貴的寶藏 9
4 組別更替及舞臺新生的分配 10
5 寶冢大劇場與東京寶冢劇場 14
6 活躍于多元領域的畢業(yè)生們 18
7 娛樂作品的“表”和“里” 21
第二章 寶冢歌劇團的商業(yè)模式
8 創(chuàng)業(yè)初期(草創(chuàng)期)戰(zhàn)略 25
9 由安逸的立足點延伸而出的獨特利基市場定位 28
10 外部環(huán)境變化導致必須變革 29
11 “公共演藝廳”濫建,為成就寶冢歌劇獻上 “臨門一腳” 31
12 基干公演:寶冢大劇場公演與東京寶冢劇場公演 33
13 舞臺管理可能產生哪些問題 35
14 主公演以外的售票演出 39
15 船首演藝廳公演的功能 41
16 東京特別公演 43
17 主辦活動所帶來的經濟利益 44
18 何謂“輸出演出” 47
19 全國巡演 49
20 “中日劇場”公演與“博多座”公演 51
21 梅田藝術劇場“大劇院”公演 53
22 梅田藝術劇場 Theater Drama City 公演 57
23 以行程與演出者的“當季”程度來決定的晚餐秀 61
24 阪急電鐵與寶冢歌劇的關系 63
25 寶冢歌劇事業(yè)對阪急集團的利益貢獻度 66
第三章 寶冢歌劇經營模式的特征
26 何謂寶冢歌劇垂直整合系統 71
27 采用垂直整合系統的根據 76
28 作品創(chuàng)作上的優(yōu)點 82
29 以垂直整合系統進行全國巡演的優(yōu)點 84
30 在銷售與營銷上所面臨的課題 87
31 魔鬼般的平日六場公演 88
32 二次和三次商品的定位與危險 90
33 寶冢的未來型:《Dream Trail:寶冢傳說》 92
第四章 寶冢歌劇與AKB48
34 “素人”與“未完成” 97
35 何謂素人神格化? 98
36 未完成即代表“新鮮感” 101
37 比一比!寶冢歌劇團與 AKB48 的五大異同 105
38 海選的必然與偶然 105
39 利用“偶然”的 AKB48 107
40 專用劇場所產生的“偶然” 109
41 AKB48 與秋葉原 111
42 寶冢的“封閉” 113
43 只在開演前和散場后才有人跡的街區(qū) 115
44 AKB48 的近距離接觸 118
45 寶冢歌劇的近距離接觸 119
46 寶冢大劇場的演員休息室出入口 121
47 “銀橋”在寶冢歌劇中所代表的意義 122
48 值得注意的概念:心理距離 124
49 秋元康從小貓俱樂部時代,就意識到了寶冢的 存在? 125
50 寶冢首席明星的“畢業(yè)”與“代表作” 128
51 AKB48 的畢業(yè)商業(yè)模式將會如何發(fā)展? 133
52 “圣地”寶冢大劇場的存在 135
第五章 寶冢今后的動向與業(yè)界的未來展望
53 不變的真理仍將維持 141
54 強調“創(chuàng)作、制作、銷售”的垂直整合 144
55 分享過程:活化“圣地” 146
56 利用“不均衡”與“偶然”刺激粉絲社群 151
57 前味、中味、后味 153
58 制作人今后的工作 154
結語 157
出版后記 162