第 2版導(dǎo)論 1

第 1章 成功的秘訣 5

1.1 剪輯醫(yī)生 5

1.1.1 強心劑 6

1.1.2 剪輯師 7

1.2 剪輯醫(yī)學(xué)的原則 8

1.2.1 心臟內(nèi)科 8

1.2.2 遺傳科 9

1.2.3 解剖科 9

1.2.4 精神科 9

1.2.5 外科 10

1.2.6 工具 11

1.2.7 臨床態(tài)度 11

第 2章 掌握電影剪輯的藝術(shù) 13

2.1 剪輯是核心 13

2.2 外科手術(shù)刀 14

2.3 為什么剪輯對于電影如此重要 14

庫里肖夫醫(yī)生的偉大實驗 15

2.4 動態(tài)剪輯與連貫性剪輯 17

2.5 剪輯的規(guī)則 18

2.5.1 匹配動作 18

2.5.2 剪在動作上 18

2.5.3 剪輯前讓畫面穩(wěn)定 18

2.5.4 創(chuàng)造視覺聯(lián)系 18

2.5.5 不要越軸 20

2.5.6 保持視線一致性 20

2.5.7 保持鏡頭多樣性 20

2.5.8 剪輯需要動機 21

2.5.9 保留完整的進(jìn)出鏡頭 21

2.5.10 關(guān)注物理連續(xù)性 21

2.5.11 遵循三法則 21

第3章 剪輯醫(yī)生來了 23

3.1 專業(yè)性 23

3.2 方法 24

3.2.1 這場戲是關(guān)于什么的 25

3.2.2 填補缺口 26

3.2.3 觀眾能從這場戲里學(xué)到什么 29

3.2.4 注意力匱乏 30

3.2.5 進(jìn)一步診斷 31

3.2.6 和素材搏斗 31

3.3 當(dāng)毒藥成了解藥，意外成了目的 32

3.4 剪輯的醞釀 33

第4章 工具 35

4.1 線性剪輯和非線性剪輯系統(tǒng) 35

對物理介質(zhì)膠片的贊美 35

4.2 一個剪輯師的工具 37

4.2.1 原始的機器：聲畫剪輯機 37

4.2.2 歐洲的復(fù)興：平臺設(shè)備 40

4.2.3 現(xiàn)代革命：非線性剪輯 41

4.2.4 早期的電子系統(tǒng) 42

4.2.5 咆哮的鼠標(biāo) 44

4.3 剪輯 45

4.3.1 至關(guān)重要的畫幅比 46

4.3.2 一站式服務(wù) 49

4.3.3 你必須記住這些 51

第5章 內(nèi)科 53

5.1 素材 53

5.1.1 主鏡頭 54

5.1.2 定場鏡頭 54

5.1.3 全景鏡頭 54

5.1.4 中景鏡頭 55

5.1.5 特寫鏡頭 56

5.1.6 過肩鏡頭 56

5.1.7 雙人鏡頭 57

5.1.8 反打鏡頭 57

5.1.9 插入鏡頭 57

5.2 從一片混亂到井然有序 59

5.2.1 找到秩序 61

5.2.2 故事順序 63

5.2.3 消腫 65

5.3 空缺 66

5.3.1 檢查 67

5.3.2 謎團 67

5.3.3 剪輯室中的救贖 68

5.4 分鏡 69

第6章 非傳統(tǒng)醫(yī)學(xué) 73

6.1 非傳統(tǒng)治療方法 73

6.1.1 匹配剪輯 73

6.1.2 連貫性錯誤 75

6.1.3 珍寶 76

6.1.4 鏡頭之外與軌道之外 78

第7章 實踐的簡史 81

7.1 尖銳的工具 81

7.1.1 時間這味藥 85

7.1.2 塔倫蒂諾與時間 86

7.1.3 蒙太奇 87

7.1.4 跳接 91

7.1.5 當(dāng)心！哈斯克爾，那是真的！ 94

7.1.6 MTV 96

第8章 類型電影剪輯（一） 99

8.1 因類型而形成的期盼 99

8.1.1 慣例 99

8.1.2 跨類型 100

8.1.3 禮器 101

8.1.4 期待 102

8.2 日漸沒落的西部電影 102

8.3 科幻電影與奇幻片 103

8.3.1 視覺效果 104

8.3.2 計算機合成畫面 106

8.3.3 影像合成 107

8.3.4 動作捕捉 108

8.3.5 剪輯醫(yī)生的視覺效果 110

第9章 類型電影剪輯（二） 113

9.1 喜劇 113

9.1.1 笑聲沖浪 116

9.1.2 視覺笑話 117

9.2 浪漫喜劇 117

9.3 家庭事務(wù) 118

9.4 動作冒險 120

9.4.1 路標(biāo) 121

9.4.2 變速 124

9.4.3 強調(diào)一個動作 126

第 10章 類型電影剪輯（三） 129

10.1 恐怖電影 129

吸血鬼電影 131

10.2 驚悚片與懸疑片 132

10.3 家庭電影 134

10.4 紀(jì)錄片 134

10.4.1 積木游戲 135

10.4.2 作者剪輯師 138

10.5 電視與類型片 139

第 11章 外科 143

11.1 什么該走什么要留 143

11.1.1 現(xiàn)實考量 144

11.1.2 為了健康進(jìn)行修剪 145

11.2 提升 147

11.2.1 提升的方式 149

11.2.2 提升并分離，或者什么都不做 150

第 12章 精神病學(xué)（一） 151

12.1 對白 151

12.2 潛臺詞 152

12.2.1 重疊 155

12.2.2 暴露感染 157

12.2.3 在畫面上展現(xiàn)出來，不要說出來 157

12.3 新的領(lǐng)域 158

第 13章 精神病學(xué)（二） 161

13.1 表演 161

13.1.1 緊跟故事點 161

13.1.2 替代 162

13.1.3 畫面切出（cutaway） 163

13.1.4 畫蛇添足的詞 164

13.1.5 即興發(fā)揮 164

13.1.6 放縱 165

13.1.7 良好的狀態(tài) 166

第 14章 遺傳科 169

14.1 電影劇本中固有的故事問題 169

14.1.1 遺傳特征 169

14.1.2 進(jìn)化 170

14.1.3 《羅密歐與朱麗葉》 171

14.2 蒙太奇 173

14.3 生動的故事 175

信息 176

第 15章 心臟內(nèi)科 179

15.1 節(jié)奏與韻律：剪輯師的獨特工具 179

15.1.1 視覺音樂 180

15.1.2 加快節(jié)奏 182

15.1.3 節(jié)奏的力量 183

15.1.4 期望（anticipation） 184

15.1.5 過分強調(diào) 186

15.2 故事的核心 186

15.2.1 韻律就是生命 187

15.2.2 《畢業(yè)生》 189

15.2.3 尋找流動感（fl ow） 190

15.2.4 愛森斯坦的《戰(zhàn)艦波將金號》 191

15.3 交叉剪輯 192

15.4 場間的過渡 194

第 16章 通過儀式 197

16.1 轉(zhuǎn)場 197

畫面轉(zhuǎn)黑 202

16.2 景別 202

16.3 對比 204

16.4 字幕工具 205

16.5 閃回 206

16.6 聲音 208

16.6.1 向前重疊 208

16.6.2 再來一次 209

16.6.3 旁白 210

第 17章 畫面 213

17.1 字節(jié)與長度之爭 214

17.2 從標(biāo)本到分類學(xué) 215

17.3 不那么痛苦的鏡頭放大 215

第 18章 聽力學(xué) 219

18.1 環(huán)境聲 222

18.2 微創(chuàng)手術(shù) 224

18.3 配樂剪輯 229

第 19章 臨床態(tài)度 235

19.1 剪輯房里的政治 235

19.1.1 臨床態(tài)度 235

19.1.2 警惕突然襲擊 236

19.1.3 放映粗剪 236

19.1.4 策略 236

19.1.5 全神貫注地聽 237

19.1.6 坐在自己的位置上 238

19.2 每日素材和粗剪 239

19.2.1 答案是肯定的 239

19.2.2 可憐的工匠 239

19.2.3 有什么大不了的 240

19.2.4 弱關(guān)系的力量 242

19.2.5 盡力做好一個項目 242

19.2.6 剪輯醫(yī)生 243

第 20章 病人分類 245

20.1 緊急程序 245

20.1.1 兩周試用 245

20.1.2 癥狀 246

20.1.3 音頻問題 247

20.2 視頻病 249

第 21章 事后反思 253

21.1 從終剪到放映 253

21.1.1 《天上人間》 255

21.1.2 《內(nèi)心出軌》 255

21.2 修改剪輯 256

一切皆有可能 257

21.3 結(jié)束即將來臨 259

21.4 辛苦工作之后：交付 260

21.5 反方向的終點 262

詞匯表 265