《求同存藝:兩岸手藝人的匠心對話》以傳統(tǒng)手工藝種類分為6個章節(jié),分別是:陶藝、傳統(tǒng)漆藝、版畫、石雕、鑄劍和編織。作者對兩岸6組12位手藝人進行深入采訪,以手工藝的介紹、手藝人的人生經(jīng)歷、挑戰(zhàn)、心得、成就、情感等為維度一層一層挖掘,描繪并展現(xiàn)他們在堅守和追求精湛技藝道路上的同與異。兩岸同胞同根同源,共同的文化和記憶將中華民族聯(lián)結(jié)在一起,這使得兩岸傳統(tǒng)手工藝有諸多相通之處;而兩岸同胞的人生經(jīng)歷和所處環(huán)境各不相同,每一組手藝人的故事對比著看又別有意趣。
人生每一刻,都因深入而深刻奈何一生太短,便叫一瞬很長,這樣的句語藏在書中各個角落,是作者作為文案出身的資深廣告創(chuàng)意人文字功底的展現(xiàn),更是他在采訪書中這些傳統(tǒng)技藝堅守者時的真實感悟。希望讀者朋友也能在閱讀的過程中有所收獲,找到一些共鳴,獲得一些啟發(fā)。
分布在全書的382張精美圖片展現(xiàn)了手藝人的作品、創(chuàng)作地和工作場景。除此之外,在每個人的篇尾,還有可以通過手機掃描觀看記錄視頻的二維碼。手藝人的訴說、身處的環(huán)境、工作時的神情……希望這些動態(tài)的信息可以幫助大家更好地理解一門手藝以及堅守這門手藝的價值。
很多傳統(tǒng)手藝在兩岸都是同源的。2019年年底結(jié)束對臺灣手藝人的采訪后,作者羅易成如是說。他相信,傳統(tǒng)手藝不僅是一個國家傳統(tǒng)文化的載體,也承載著很多個體的鄉(xiāng)愁以及一個地方、一個民族的共同記憶。
無論身在何方,對于家鄉(xiāng)的記憶和可以承載這些記憶的物件會給我們帶來安慰和溫暖。羅易成在書中講述的兩岸六組十二位手藝人,正是以他們的技藝和雙手保護著兩岸同胞的共同記憶。
如《漢聲》雜志總策劃黃永松先生在推薦語中所說,當下我們的手工藝是在求新、求變、求市場的時候。用技藝守護記憶的同時,如何讓技藝得以傳承和延續(xù),也許是我們可以共同思考的一個問題。發(fā)現(xiàn)了嗎?《求同存藝》的封面掛著水珠,它是由手藝人采用傳統(tǒng)大漆的工藝制作的。這是將傳統(tǒng)技藝運用在當下的一次小小的嘗試,希望在關(guān)注傳統(tǒng)手工藝的大家的共同推動下,今后會有更多、更具突破性的嘗試,以保護傳統(tǒng)為前提,逐漸實現(xiàn)傳統(tǒng)手工藝的新和變。
序:不只是器物的實用之美,還有純粹的愛與感動
羅易成本來是一個做傳播的廣告創(chuàng)意人,他做廣告創(chuàng)意、寫文案,積累了很多經(jīng)驗。這幾年他放下原來的工作,把精力聚焦于傳統(tǒng)手藝和手藝人,挖掘、記錄他們的故事,再借助他的廣告經(jīng)驗進行傳播,嘗試在當今時代為傳統(tǒng)手藝探索一條出路。
我看到他這幾年帶著團隊把手藝人的故事拍成了紀錄片,也寫成了書。廣告創(chuàng)意人的身份讓他具有一種特別細膩敏銳的感覺,所以他對手藝人的記錄不是簡單的記錄。他能把一個手藝人的思想、感情和內(nèi)涵用一種簡潔、直接的語言總結(jié)概括之后表達出來,這對我們在其他領(lǐng)域工作的人來說也是一種很好的啟示。例如,他為性格木訥、不善言辭的手藝人劉坤庭寫的文案深沉的表達,從放棄語言開始,這句話不僅概括了手藝人不善言說的普遍特質(zhì),也表達了他們擅長于憑借手中的作品打動、感染他人的共性。
這句文案描述的手藝人劉坤庭,是羅易成帶著團隊在2019年橫跨海峽兩岸深入拜訪的12位傳統(tǒng)手藝人中的一位。羅易成將這個項目命名為求同存藝,他這一次將視野從中國大陸拓寬到了中國臺灣地區(qū),通過手藝的傳承、現(xiàn)狀以及手藝人自身的經(jīng)歷等維度的對比,凸顯了兩岸手藝人互相交流和借鑒的價值。
上面提到的劉坤庭是長沙銅官窯的傳承人,與之對應(yīng)的臺灣同行則是我推薦給他的手藝人田承泰。在去臺灣之前,羅易成和我說起求同存藝計劃,說希望在臺灣也能找到一個做陶瓷的手藝人,我就和他說起 柴燒狂人田承泰。我去臺灣的時候見過他,也曾看到他的柴燒作品,但和我不一樣的是,羅易成可以幾天幾夜守在那里記錄田承泰排窯、燒窯和出窯的過程。閱讀他的記錄,讓我又重新認識了一次田承泰;閱讀他的記錄,讓我們可以更深入、直觀地看到手藝人的作品和創(chuàng)作狀態(tài),讓我們身臨其境地感受到手藝人頂著高溫汗流浹背地投柴的過程,看到柴燒的落灰在陶器上形成層次和顏色的變化,體會到手藝人為了追求層次變化而一次次回窯重燒的辛苦……在這個過程中,他們要承擔失敗的風險,要忍受不為人知的孤獨。對比大陸手藝人劉坤庭,他們有相通之處,也有各自的精彩和不同。
手藝人是人類文明的創(chuàng)造者。我們今天還能看到的讓人嘆為觀止的歷史遺跡,如故宮、云岡石窟、喬家大院等,都是過去手藝人留下的杰作,他們的手藝讓全世界有目共睹。也有一些手工藝與老百姓的日常生活融為一體,我們不能稱其為杰作,甚至多數(shù)被大眾忽略,而羅易成的《求同存藝》,讓我們看到這些雖然不起眼,但是承載了老百姓審美素養(yǎng)和生活實用智慧的小器物。比如臺灣關(guān)廟的竹編和寧夏的麻編,它們不僅方便了我們的日常生活,也能布置在家里,讓我們感受到器物之美。
器物之美不只體現(xiàn)在我們可以看到或用到的物品上,有些器物之美甚至被前人升華為精神層面的圖騰符號,我們大家熟知的成語琴瑟和鳴的美好寓意就是這樣的一個例子。
在這本書里,羅易成為我們溯源琴瑟和鳴寓意的本體。在臺灣制作古琴的王天胤和在湖北武漢研制古瑟的劉比建,他們所傳承的手藝,在豐富我們?nèi)祟愇镔|(zhì)文明的同時,也在毫無疑問地豐富著我們的精神文明。
完成十二位手藝人的采訪之后,羅易成和我分享了這些手藝人的經(jīng)歷和背景,這讓我感受到了人類生存的某種純粹性。一門手藝,無論是在過去,還是在現(xiàn)在,都是作為一種謀生手段存在,但是工業(yè)化的變革和市場需求環(huán)境的變化,讓很多傳統(tǒng)手藝能實現(xiàn)的謀生價值變得越來越弱。而在這種情況下,依然有手藝人把一門技藝貫穿于自己生命的整個過程,我認為他們做的事情,體現(xiàn)了他們對于文化、對于人類情感和對于人生價值的堅守。如果沒有這群手藝人的堅守,我們的文化遺產(chǎn)會漸漸地消失。另外,我認為這些手藝人身上純粹的超越精神,在當代,無論是藝術(shù)工作者,還是普通上班族,都應(yīng)該學習。正是這種堅持、超越和純粹性,使他們?nèi)〉昧藢I(yè)上的成績。版畫家林智信通過版畫刻畫了臺灣老百姓祭拜媽祖的傳統(tǒng)習俗,他用20年時間來創(chuàng)作一幅100多米的版畫長卷,從一開始他就知道這個作品將來不是用來出售的。我們現(xiàn)在畫畫時,隨便畫一幅小畫,若自己覺得不錯,就會想著這幅畫在市場上能賣多少錢。與之相比,那些有責任、有理想、有自己信念和堅守的手藝人是值得我們學習的,我們要學習手藝人身上那種精神,那種純粹的愛和感動。
羅易成記錄下來的匠人精神,不只作用于一個手藝人。作為文化遺產(chǎn)的一部分,匠人精神的宣傳和弘揚讓我們當下每一個人都可以從中找到值得借鑒、學習和反思的東西。我認為這是《求同存藝》可以提供給我們的價值。
李可染藝術(shù)基金會理事長、國家一級美術(shù)師 李小可
羅易成,文案出身的資深創(chuàng)意人,曾在奧美、達彼思、HAVAS等國際公司任資深文案、創(chuàng)意總監(jiān)、創(chuàng)意合伙人等職,暢銷書《金牌文案》《幕后大腦》聯(lián)席作者。
2015年辭去廣告公司的工作,啟動中國守藝人一百零八匠計劃,于2018年在三聯(lián)書店出版《中國守藝人一百零八匠》,該書入選2018年度華文好書榜40強。
羅易成至今已在包括臺灣地區(qū)在內(nèi)的全國各地實地采訪手藝人250多位,被媒體稱為中國守藝人第109匠。
序
緣起
章 摶土作器
長沙銅官窯傳承人劉坤庭 VS 臺灣柴燒人田承泰
第二章 琴瑟和鳴
中國工藝美術(shù)大師、楚式漆藝傳承人劉比建 VS 臺灣漆藝師、琴人王天胤
第三章 刻畫入微
開封木版年畫傳承人任鶴林 VS 臺灣版畫大師林智信
第四章 此石此刻
陜西石雕技藝傳承人高樹飛 VS 臺灣石雕大師黃瀅權(quán)
第五章 刀劍入夢
冷兵器研磨師閆民 VS 臺灣鑄劍師郭常喜
第六章 擇善而織
寧夏麻編代表性傳承人張璟 VS 臺灣竹編大師盧靖枝
后記