在動筆寫這個序的時候，平時上課討論的點點滴滴都在眼前，在指導他們寫作這些論文的過程中，我感受到了與他們相處之中的許多有意思的瞬間。書中所選的學生們目前大都已畢業(yè)，有的繼續(xù)攻讀博士，有的在考博的路上，有的在讀研究生，有的已經(jīng)有了自己喜愛的工作，雖說每個人所選的道路不同。寫作時從論文選題到文獻查找研讀、從音樂分析到文化思想的探討，從實地考察到思維邏輯的磨練，這些成果既是學生們的自我匯報，也是對近十年來傳統(tǒng)音樂教學研究工作的匯集與整理之一，這本《中國傳統(tǒng)音樂青年學者論文集》也是我們系列文集叢書的本。請同行們不吝賜教。

11篇文章涉及民間、學院、訂譜、流派、曲牌、結構、唱伴、專業(yè)化、藝術化等多重研究視角，這些都和上海音樂學院中國傳統(tǒng)音樂理論研究的學術特色緊密相關。遙想20世紀50年代初，賀綠汀院長、沈知白先生建立的理論研究與教學體系，歷經(jīng)了不同時期并不斷完善，前輩們創(chuàng)建和引領的學科思想，是一代代年輕學者秉承的上音學脈和學術精神。這些影響是內(nèi)在的力量。每個學生的特色和性格不一，從文字寫作到文章完形，他們所完成的路徑也各不相同。每一個選題和每一個寫作的空間都是有未來的，作為青年學子，文章顯現(xiàn)出了每一個體的自身喜好，也可以看出他們在傳統(tǒng)音樂研究上的潛質。文章中透露出一種真摯樸素的描述，不乏有首次面對研究資料極為匱乏，大量音響、曲目和多種民間表演藝術的選擇，這需要勇敢氣質，雖然帶有些許青澀，但是向民間學習的氣息是濃烈的，學院專業(yè)化的技術分析是可人的，境界與語境都在。順著這些年輕人對傳統(tǒng)音樂文化的深入理解、不斷實踐，一定會慢慢發(fā)生著改變，或許當成書后，一些自省和一些自信已經(jīng)產(chǎn)生，這就使得文章和研究的學術之路，有了生動，有了長短，有了渾然，有了氣象。雖為文字，但對社會、對傳統(tǒng)、對文化、對傳承有了更多地獨特體悟。當然，也明顯看出學生們在各自學習階段的所思所想、所見所聞，不失為學習過程與寫作經(jīng)歷中的一次小結，有進步亦有遺憾。

年輕的學者，是未來研究的棟梁，不斷地反思自我才是一個學者的進步之良好

心態(tài)。學術不是跟風，不是聚光燈下的光環(huán)，寫作的過程和后的收獲，都是對自己心路歷程的錘煉。在面對許多現(xiàn)象和論點時，中國傳統(tǒng)音樂理論研究出現(xiàn)一些外來的方法和思路，那些新鮮的詞匯和問題意識，似乎更洋氣一些。但如果沒有這些時興的概念和語匯，也不一定是壞事。這樣一來，有些還堅持用比較扎實地道的學院傳統(tǒng)，運用記譜、分析、音韻、語言等方法，并從音樂為本的學科意識出發(fā)進行寫作，以藝術化的技術手法闡釋民間藝術文化，用跨學科的視野著眼拓寬思考的外延，在具體音樂實踐與研究中消化概念和方法論，這是好事。對于真正熱愛中國音樂的學子們來說，他們應該忠誠于學脈歷史傳承的真實，以純粹的學術思想和飽滿的理論內(nèi)涵，不人云亦云，有獨立思考的精神，那么，堅持就成了起碼的品質。

教學、寫作，閱讀、思考，從春到夏，從秋到冬，有些趣味，有些困境，這是一個緩慢地、不斷積累的、師生相互成長的過程。遇到的和留下的問題不一定都想得透徹或者有結論，余下的后續(xù)，則呼喚更多層面的實踐與探討，并在共享中體驗與反思。

郭樹薈

2020年夏天