本書在吸收國外表演教學(xué)經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上,系統(tǒng)地闡述表演專業(yè)方面的基礎(chǔ)知識與表演藝術(shù)創(chuàng)作的基本方法,并提供了將表演教學(xué)在思想、生活、技巧三方面有機(jī)結(jié)合的大量練習(xí)。
表演技巧課是戲。娪啊㈦娨暎⿲W(xué)院攻讀表演專業(yè)的學(xué)生必修的主干課。
多年來,我國的戲劇、電影表演藝術(shù)教育工作者們,在教學(xué)探索的過程中,以辯證唯物主義和歷史唯物主義為指導(dǎo)思想,結(jié)合自己的教學(xué)實(shí)踐,學(xué)習(xí)與運(yùn)用斯坦尼斯拉夫斯基體系,研究與總結(jié)我國表演藝術(shù)家們的創(chuàng)作實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),借鑒我國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)教育的原則,在表演課教學(xué)上,逐步形成了具有我們自己特色的教學(xué)原則、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)順序與教學(xué)方法。特別是改革開放以來,更是解放了思想,開闊了視野。許多院校的表演課教學(xué)都在原有基礎(chǔ)上進(jìn)行了探索與改革;甚至同一所學(xué)院內(nèi)不同的教師,都有自己的創(chuàng)造;許多老師在教學(xué)過程中曾就某些專題寫過講稿或論文,有的編過一些小品練習(xí)集,有的還寫出了有關(guān)表演藝術(shù)方面的教材或理論專著;在表演教學(xué)中出現(xiàn)了百花齊放、百家爭鳴的局面,這無疑是一種非常可喜的現(xiàn)象。
中央戲劇學(xué)院表演系在表演課的教學(xué)改革中同樣做了許多非常有益的嘗試與探索,并在不斷進(jìn)行改革的同時積累了經(jīng)驗(yàn)。經(jīng)過反復(fù)的實(shí)踐檢驗(yàn),我們這些年來所進(jìn)行的改革與探索,在表演教學(xué)原則、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)順序和教學(xué)方法等方面,已經(jīng)具有相當(dāng)?shù)目茖W(xué)性和系統(tǒng)性。這些實(shí)踐中的創(chuàng)造與理論上的總結(jié),實(shí)際上都為形成我國自己的表演教學(xué)體系提供了堅實(shí)的基礎(chǔ);同時也為我們編寫出一部既有理論闡述又能與教學(xué)實(shí)際緊密聯(lián)系的教材做好了準(zhǔn)備。
在總結(jié)我們自己過去的經(jīng)驗(yàn)時,應(yīng)該看到,在過去的教學(xué)中重視思想、生活和技巧三方面的結(jié)合,全面對學(xué)生進(jìn)行培養(yǎng),以及在創(chuàng)作方法上堅持以現(xiàn)實(shí)主義為主體的原則是正確的;斯坦尼斯拉夫斯基關(guān)于演員在體驗(yàn)與體現(xiàn)創(chuàng)作過程中的自我修養(yǎng)的論述,無論在指導(dǎo)思想、訓(xùn)練內(nèi)表演技巧課是戲。娪、電視)學(xué)院攻讀表演專業(yè)的學(xué)生必修的主干課。
多年來,我國的戲劇、電影表演藝術(shù)教育工作者們,在教學(xué)探索的過程中,以辯證唯物主義和歷史唯物主義為指導(dǎo)思想,結(jié)合自己的教學(xué)實(shí)踐,學(xué)習(xí)與運(yùn)用斯坦尼斯拉夫斯基體系,研究與總結(jié)我國表演藝術(shù)家們的創(chuàng)作實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),借鑒我國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)教育的原則,在表演課教學(xué)上,逐步形成了具有我們自己特色的教學(xué)原則、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)順序與教學(xué)方法。特別是改革開放以來,更是解放了思想,開闊了視野。許多院校的表演課教學(xué)都在原有基礎(chǔ)上進(jìn)行了探索與改革;甚至同一所學(xué)院內(nèi)不同的教師,都有自己的創(chuàng)造;許多老師在教學(xué)過程中曾就某些專題寫過講稿或論文,有的編過一些小品練習(xí)集,有的還寫出了有關(guān)表演藝術(shù)方面的教材或理論專著;在表演教學(xué)中出現(xiàn)了百花齊放、百家爭鳴的局面,這無疑是一種非常可喜的現(xiàn)象。
中央戲劇學(xué)院表演系在表演課的教學(xué)改革中同樣做了許多非常有益的嘗試與探索,并在不斷進(jìn)行改革的同時積累了經(jīng)驗(yàn)。經(jīng)過反復(fù)的實(shí)踐檢驗(yàn),我們這些年來所進(jìn)行的改革與探索,在表演教學(xué)原則、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)順序和教學(xué)方法等方面,已經(jīng)具有相當(dāng)?shù)目茖W(xué)性和系統(tǒng)性。這些實(shí)踐中的創(chuàng)造與理論上的總結(jié),實(shí)際上都為形成我國自己的表演教學(xué)體系提供了堅實(shí)的基礎(chǔ);同時也為我們編寫出一部既有理論闡述又能與教學(xué)實(shí)際緊密聯(lián)系的教材做好了準(zhǔn)備。
在總結(jié)我們自己過去的經(jīng)驗(yàn)時,應(yīng)該看到,在過去的教學(xué)中重視思想、生活和技巧三方面的結(jié)合,全面對學(xué)生進(jìn)行培養(yǎng),以及在創(chuàng)作方法上堅持以現(xiàn)實(shí)主義為主體的原則是正確的;斯坦尼斯拉夫斯基關(guān)于演員在體驗(yàn)與體現(xiàn)創(chuàng)作過程中的自我修養(yǎng)的論述,無論在指導(dǎo)思想、訓(xùn)練內(nèi)容和教學(xué)方法等方面仍然有著指導(dǎo)意義和實(shí)用價值。這些仍然應(yīng)該成為我們教材中的主線。
在近年來的教學(xué)改革中,把生活觀察和演員創(chuàng)作素質(zhì)的培養(yǎng)列入教學(xué)內(nèi)容,與原來教學(xué)中貫串始終的創(chuàng)作方法的訓(xùn)練結(jié)合在一起,構(gòu)成了表演教學(xué)的主要內(nèi)容。這已經(jīng)得到了絕大多數(shù)表演課教師的認(rèn)同,并且在實(shí)踐中收到了良好的效果,從而形成了生活觀察、素質(zhì)訓(xùn)練和創(chuàng)作方法貫串教學(xué)全過程的新教學(xué)模式。在這個模式下,教學(xué)的整個過程都必須把生活觀察作為教學(xué)的內(nèi)容,持之以恒,細(xì)水長流地貫串始終,使學(xué)生養(yǎng)成一種注意觀察生活的習(xí)慣容和教學(xué)方法等方面仍然有著指導(dǎo)意義和實(shí)用價值。這些仍然應(yīng)該成為我們教材中的主線。
緒言
基礎(chǔ)訓(xùn)練篇
第一章 表演藝術(shù)的創(chuàng)作任務(wù)
第一節(jié) 什么是表演藝術(shù)
第二節(jié) 演員的創(chuàng)作任務(wù)
第二章 創(chuàng)作者——演員的素質(zhì)
第一節(jié) 演員的總體素質(zhì)
第二節(jié) 演員的創(chuàng)作素質(zhì)
附一:關(guān)于演員創(chuàng)作素質(zhì)訓(xùn)練的練習(xí)
一、松弛與控制訓(xùn)練
二、注意力訓(xùn)練
三、想像力訓(xùn)練
四、信念與真實(shí)感訓(xùn)練
五、感受力與適應(yīng)力訓(xùn)練
六、觀察與模擬訓(xùn)練
七、形體、語言表現(xiàn)力訓(xùn)練
八、綜合訓(xùn)練
第三章 體驗(yàn)與體現(xiàn)的統(tǒng)一
第一節(jié) 關(guān)于表演觀念的論爭
第二節(jié) 演員與角色的關(guān)系
第三節(jié) 內(nèi)部與外部的關(guān)系
第四章 行動——表演藝術(shù)的基礎(chǔ)
第一節(jié) 什么是行動
第二節(jié) 行動的三要素
第三節(jié) 行動與規(guī)定情境
第四節(jié) 形體性動作與言語動作
第五節(jié) 行動的過程
第六節(jié) 行動中的交流與適應(yīng)
第七節(jié) 行動的速度與節(jié)奏
第八節(jié) 行動與感覺
附二:關(guān)于創(chuàng)作方法的基礎(chǔ)訓(xùn)練
一、“做什么”的練習(xí)
二、“為什么”的練習(xí)
三、舞臺行動與規(guī)定情境相互關(guān)系的練習(xí)
四、事件與矛盾沖突的練習(xí)
創(chuàng)造角色篇
第五章 分析劇本與角色
第一節(jié) 關(guān)于劇本的分析
第二節(jié) 關(guān)于角色的分析
第六章 角色的構(gòu)思
第一節(jié) 生活體驗(yàn)
第二節(jié) 能動性與局限性
第七章 角色的體現(xiàn)
第一節(jié) 初排階段
第二節(jié) 細(xì)排階段
第三節(jié) 合成階段
第八章 演員與觀眾
參考書目
第一章 表演藝術(shù)的創(chuàng)作任務(wù):
第一節(jié) 什么是表演藝術(shù):
作為一個演員,首先應(yīng)該明確的就是什么是表演藝術(shù),表演藝術(shù)的創(chuàng)作任務(wù)究竟是什么。
英國表演藝術(shù)家亨利·歐文在論及什么是戲劇表演藝術(shù),特別是高境界的表演藝術(shù)時說:“這種藝術(shù)體現(xiàn)詩人的創(chuàng)造并賦予詩人的創(chuàng)造以血肉,它使劇里扣人心弦的形象活現(xiàn)在舞臺上!雹龠@里所說的詩人的創(chuàng)作,指的是劇作家所寫的劇本。由此我們可以看出,戲劇表演藝術(shù)是演員在劇作家所創(chuàng)造的文學(xué)形象的基礎(chǔ)上,再創(chuàng)造出有血有肉的、活生生的舞臺人物形象的藝術(shù)。而舞臺人物形象,是由演員在扮演角色時,通過創(chuàng)造角色的舞臺行動來完成的。
舞臺人物形象的創(chuàng)造能否稱之為藝術(shù),不僅取決于演員所創(chuàng)造的形象是否是有血有肉、活生生的人物形象,更主要的取決于演員所創(chuàng)造的人物形象是否具有審美價值。因?yàn),演員創(chuàng)造舞臺人物形象的目的不是為創(chuàng)造而創(chuàng)造,是通過自己所創(chuàng)造的舞臺人物形象來反映生活,評價生活;盡可能地去揭示人生的意義和生活的哲理,對觀眾動之以情,曉之以理,使觀眾從中領(lǐng)會生活的真諦。而且它還應(yīng)該以優(yōu)美的藝術(shù)形式表現(xiàn)出來。戲劇表演藝術(shù)應(yīng)該讓觀眾從演員所創(chuàng)造的舞臺人物形象中,真正地認(rèn)識生活,并獲得對人生有益的啟示,提高藝術(shù)修養(yǎng),□終獲得審美滿足。
與此同時,作為表演的接受者,觀眾自然也會有審美上的要求。這種要求,一方面表現(xiàn)在觀眾的趣味要求得到滿足;另一方面,也許是更重要的方面,則是觀眾還要求演員的創(chuàng)造能夠使他們在思想上獲得啟迪,使他們的藝術(shù)修養(yǎng)和審美情趣得到提高。觀眾在欣賞演員的表演藝術(shù)時,他們所要求的往往不僅僅是耳目的愉悅,他們常常還希望在這種愉悅之中使他們能對生活有新的認(rèn)識;在情感上受到震撼的同時,在思想上也能夠受到撞擊,得到一種新的啟示;并且在藝術(shù)上也感覺到是一種享受,使自己在藝術(shù)趣味上受到陶冶。
……