新春之際，榮華來信告知其新著《蘭韻芳馨——昆曲（南西廂）音樂探驪》即將付梓。該書是其對中國戲曲名著《西廂記》長期關(guān)注和探究的結(jié)果，從研究生期間初涉《西廂記》至此，一晃十八載過去了。其對初心的堅持，對學術(shù)的重視，終于收獲今天的碩果，可喜可賀。
　　大學本科期間，榮華主修聲樂，后來成為中國音樂史研究方向的學術(shù)型碩士生。對她讀研期間三年的研究性學習安排，曾頗費思量。我想最好是，既要與其之前的學習經(jīng)歷相聯(lián)系，又要有利于其演唱藝術(shù)、今后的教學提高與發(fā)展，更要在碩士學習期間幫助其獲得音樂歷史學及文獻學的相關(guān)訓練。最后的選擇是，以中國古代音樂史重要的藝術(shù)體裁——戲曲作為其展開研究工作的背景，以中國戲曲中第一個被聯(lián)合國教科文組織列入“人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄”、有“戲曲之祖”美譽的昆曲為研究劇種，以中國十大喜劇之一的《西廂記》為重點關(guān)注的學術(shù)范疇，畢業(yè)論文則以《西廂記》音樂為主要研究與論述對象。于是，入學第一個學期，就與她談了碩士生期間的學習：研究《西廂記》音樂為主，以《南西廂》為重點：學唱昆曲名段，并學演一點；以李日華本為中心，涉獵寬一點等具體安排，結(jié)合其他課程進行研究性的學習。這樣，學術(shù)研究可以此為中心貫穿碩士生三年整個學習過程，也可以有音樂之外的新收獲。對于這樣的安排，她欣然接受，而且隨即查閱、泛讀其原先不熟悉的昆曲古代文獻，尋找細聽舊版昆曲大膠木唱片，穿上戲裝唱著昆曲對鏡移步。她興趣盎然，孜孜不倦�；蛟S是吳地血脈文風的滋養(yǎng)，她對抒情歌曲尤為喜愛，也�；钴S在歌壇上。吳儂軟語和委婉流美的昆曲西廂，更增加了她對昆曲故鄉(xiāng)的向往。她幾度返鄉(xiāng)，尋訪藝人學者，拜師學藝，感同身受，在學術(shù)刊物和學術(shù)會議上發(fā)表了多篇昆曲理論文章，形成對昆曲《西廂記》音樂的研究系列。這些文章，字里行間記錄著她了解、學習昆曲的辛勞，記錄下她對昆曲《西廂記》認識的持續(xù)增長。春秋幾復又相銜，青蔥姑娘近中年，牽絆《西廂記》近二十年，記錄了她學識學術(shù)的發(fā)展，也留下了她向著學者型教師發(fā)展的蹣跚印跡。
　　以昆曲名作音樂為研究對象的這本專著，是榮華的代表著作，特色鮮明。是書從歷史、曲牌、音樂、行當四個角度探討李日華本《南西廂》與音樂相關(guān)的四個主要問題，尤其關(guān)注《南西廂》的音樂特征及其形成和《西廂記》音樂美輪美奐的內(nèi)在規(guī)律等。此書還為曲牌設(shè)專門一章予以多方討論。既論及整部戲使用曲牌的情況，又關(guān)注曲牌的來源、同一曲牌的應用與變化、曲牌音樂與表演（行當，如生旦凈丑末、戲中角色等）的關(guān)系等，這對深入認識昆曲《南西廂》和昆曲音樂，乃至使用曲牌體的中國諸劇種音樂，都有重要意義。此外，作為中國音樂戲劇代表藝術(shù)的戲曲，與作為歐美音樂戲劇代表藝術(shù)的歌劇，其音樂與表演的關(guān)系并不一樣。這種不一樣，既與二者的音樂、表演有關(guān)，也與二者的主要結(jié)構(gòu)因素（表演體制、音樂體制）有關(guān)。戲曲有行當之設(shè)，而且不同劇種所設(shè)的行當不一（所設(shè)行當及其數(shù)量），歌劇沒有行當。因此，音樂與表演的關(guān)系之于戲曲的主要因素是：劇種音樂及其特征、劇種所采用的音樂體制、劇種音樂與行當?shù)年P(guān)系、具體劇目中的角色音樂。歌劇則主要是：不同語言的歌�。ㄈ缫獯罄�語歌劇、法語歌劇、德語歌劇、俄語歌劇）音樂、劇目中的角色音樂�？梢姸�者的表演體系、音樂結(jié)構(gòu)體系都不一樣，音樂與表演的關(guān)系也因此不同。戲曲音樂與表演的關(guān)系，音樂沒有戲曲曲牌體或板腔體等大致固定的音樂體制，也不設(shè)行當，所以，歌劇音樂與表演的關(guān)系，與具體劇目中的角色關(guān)聯(lián)較多。因此，對中國昆曲經(jīng)典劇目的音樂研究，不僅是認識中國戲曲音樂特征等學術(shù)之需，也有助于認識中西音樂戲劇中音樂與表演的關(guān)系等。這些，對以中外歌劇唱段及經(jīng)典戲曲劇種唱腔唱段為重要教學內(nèi)容的高校聲樂教師，也有所助益。
　　研究、學習戲曲，對于高校聲樂教師聲樂課的教學有多方面助益。王國維先生喜歡說，以歌舞搬演故事。可見，歌唱是戲曲藝術(shù)表現(xiàn)的第一要素。戲曲大師梅蘭芳對京劇多有貢獻，其中最重要的貢獻是創(chuàng)立“梅派唱腔”。研究好戲曲的唱，是研究戲曲的重大課題，也是深入認識中國演唱藝術(shù)精髓的關(guān)鍵。同樣，歐洲的演唱藝術(shù)精華也在歌劇之中。近百年來，中國的音樂專業(yè)教學學習歐美，取得很大成績，形成了基本穩(wěn)定的課程體系和教學內(nèi)容。但是，在發(fā)展好繼承好中華民族自己的優(yōu)秀傳統(tǒng)樂學樂藝方面，仍有其不足。中國幾千年之樂，主要以詩歌舞樂融為一體的藝術(shù)形式存在。樂舞、大曲、戲曲作為一個大時段里最重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其發(fā)生發(fā)展，銜尾相隨，延綿五千余年�，F(xiàn)今高校音樂專業(yè)，學習歐洲分科設(shè)立的模式，其知識范圍基本止于音樂。綜合性大學音樂專業(yè)的基礎(chǔ)課、必修課——聲樂課，以歐洲演唱藝術(shù)及其作品為主施行。中國戲曲和其他藝術(shù)類型的演唱、中國各民族的傳統(tǒng)演唱藝術(shù)，較少納入高校聲樂課教學。因此，聲樂課教學改革，有必要向戲曲學習。如，多學習了解或掌握戲曲演唱藝術(shù)，教學內(nèi)容增加若干劇種名作，使之在教學內(nèi)容中有較合適的比例；了解演唱技藝，能唱念做打地表演若干經(jīng)典唱段等；還有必要了解中國代表性的表演藝術(shù)，如民歌演唱、說唱藝術(shù)、歌舞藝術(shù)，幫助學生了解中國演唱藝術(shù)總體情況和主要藝術(shù)形式，有具體的學習演唱實踐。這樣，不僅能使學生有比較寬廣的中外演唱藝術(shù)視野，還幫助其增加對祖國演唱技藝、藝術(shù)文化的認識與感情，有助于幫助其培養(yǎng)寬廣的藝術(shù)胸懷和審美觀念。其實，“聲樂”課的主要目的就是演唱，課程名稱叫作“演唱”或許更好。通過內(nèi)容更加豐富完善的演唱教學，學生不僅能聲發(fā)其美，而且能聲情并茂、唱演俱佳地表現(xiàn)各種音樂作品，更好地展示中國藝術(shù)的精氣神。
　　希望榮華對昆曲乃至戲曲的關(guān)注與研究，續(xù)續(xù)不斷；教學、研究相結(jié)合的路子，越走越寬。