第 1章 漫畫編劇的入門事項(xiàng) 01　漫畫編劇與普通影視編劇有何不同　6 02　如何成為職業(yè)漫畫編劇　8 03　職業(yè)漫畫編劇的待遇　10 04　漫畫腳本與其他劇本/腳本的區(qū)別　12 05　漫畫行業(yè)中劇本/小說/腳本/臺本的使用區(qū)別　14 06　漫畫劇本創(chuàng)作的迷思　16 07　漫畫編劇的主觀因素與客觀因素　18 08　原創(chuàng)劇本與商業(yè)劇本的區(qū)別　20 09　漫畫編劇必備的平常心　22 10　漫畫編劇工作的3個階段　24 TIPS：漫畫與電影的對應(yīng)分工　26 第　2章 漫畫編劇的原理分析 11　漫畫平臺題材分類的意義　28 12　商業(yè)作品的賣點(diǎn)　30 13　作品的賣點(diǎn)與讀者的需求　32 14　激起好奇心：最原始的敘事套路　34 15　好奇心源于對自身認(rèn)知的完善需求　36 16　區(qū)分獨(dú)特與獵奇　38 17　提高編劇水平　40 18　36種戲劇模式　42 19　劇本創(chuàng)意的橫向與縱向發(fā)展　44 20　IP與編劇思維的縱深　46 TIPS：關(guān)于人物的原型　48 第3章 漫畫劇本的立項(xiàng)準(zhǔn)備 21　如何撰寫漫畫劇本大綱　50 22　從大綱看漫畫編劇的責(zé)任　52 23　確定故事的觸發(fā)點(diǎn)　54 24　觸發(fā)點(diǎn)的因果關(guān)系　56 25　人物與故事必須存在強(qiáng)烈反差　58 26　理解人物與故事的反差　60 27　主角強(qiáng)弱對故事的影響　62 28　故事對立面的設(shè)置　64 29　故事的難關(guān)如何設(shè)置　66 30　故事的謎底與商業(yè)的謎底　68 TIPS：漫畫編劇的工作流程　70 第4章 漫畫角色的設(shè)計(jì)與塑造 31　設(shè)計(jì)與塑造角色的原則　72 32　人物設(shè)定與塑造的區(qū)別　74 33　口頭禪：不專業(yè)編輯的照妖鏡　76 34　極限假設(shè)：一針見血的人設(shè)方式　78 35　背景故事：完善人物的動機(jī)　80 36　正確理解人物弧光　82 37　塑造角色之秘：何為不凡　84 38　愛情并非永恒的主題　86 39　如何理解愛與正義　88 40　角色背景信息的呼應(yīng)　90 TIPS：刻板印象的爭議　92 第5章 漫畫劇本的編排技巧 41　頁數(shù)的規(guī)劃　94 42　善用側(cè)面描寫交代故事信息　96 43　如何設(shè)置價(jià)值觀沖突　98 44　兩極偏激：主角與反派　100 45　對正派與反派的思考　102 46　調(diào)動讀者情緒的方式　104 47　制造懸念的方式　106 48　故事結(jié)構(gòu)的編排　108 49　故事發(fā)展的推動力　110 50　故事高潮的設(shè)計(jì)　112 TIPS：論角色的成功與失敗　114 第6章 漫畫編劇的監(jiān)修原則 51　漫畫劇本的監(jiān)修原則　116 52　若無必要勿增實(shí)體　118 53　首尾呼應(yīng)：讓故事獲得高評價(jià)的方法　120 54　刪減冗余對白　122 55　無聲勝有聲　124 56　極端情緒的矯枉過正　126 57　控制劇情的起伏頻率　128 58　場景所代表的意境　130 59　檢驗(yàn)劇本邏輯　132 60　把握故事的內(nèi)涵　134 TIPS：注意事項(xiàng)　136