中國民歌的歷史，可以追溯到人類文明的開始，經歷幾千年歲月的沖刷、磨研，它凝結為四個字：“候人兮猗”。據中國歷史文獻顯示，歷史上曾經沿用過“樂”“歌”“風”“謠”“聲”“曲子”“山歌”“小令”“時調”等稱謂．20世紀后在中國文學領域和音樂領域才有“民歌”這一名稱。春秋戰(zhàn)國時代的《詩經》就是通過歌唱來傳播的，孔子用“興、觀、群、怨”四個字總結了民歌的作用。到了南北朝時期，出現(xiàn)了故事性的民歌《木蘭詞》，唐代劉禹錫寫了幾十首《竹枝詞》，明清的馮夢龍，編了民歌集《桂枝兒》《山歌》《夾竹桃》，清代編了《白雪遺音》（清·華廣生編），《小慧集》（清·貯香主人）等。一代代文人、雅士，為后人記錄、編纂了大量的歷代民間之歌。
　　民歌是人類文化中寶貴的組成部分。一個民族不管他們經歷了幾百年或幾千年的歷史，都會吟唱出屬于本民族的獨特歌聲。這種歌聲成為本民族一種精煉、有價值的完美的藝術品。我們今天講弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，那么什么是傳統(tǒng)文化？我國著名的民族音樂學家田青教授說：中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是“三根柱子、兩層樓”。“三根柱子”就是“儒、釋、道”：“兩層樓”是指，中國傳統(tǒng)文化的上層是以文字作為載體的唐詩宋詞、經史子集、孔孟老莊等，上層的底層或基礎就是我們的非物質文化遺產。非物質文化遺產以口頭傳承作為傳承方式，民歌是非物質文化遺產的重中之重。民歌，不但是我們傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分，同時也是一門能使我們增強文化自信、對自己的文化產生驕傲感，甚至讓全國人民有一種向心力的藝術，對復興傳統(tǒng)文化起到很關鍵的作用。
　　《民族聲樂經典作品通論》首先以民族聲樂藝術的發(fā)展歷史為線索，即以“原汁原味”向“衍生層次、再衍生層次”的經典民族聲樂文化的發(fā)展為主要線索，教材的理論框架采用資深民族音樂學家、聲樂教育家的精辟論點。因為他們長期從事傳統(tǒng)聲樂藝術、傳統(tǒng)音樂理論研究，他們的研究對于民族聲樂教學以及傳統(tǒng)音樂文化的傳承具有重要意義。其次，曲目選編盡量采用具有舞臺演唱經驗的歌唱家、民間藝術家演繹過的經典作品作為主要內容�？紤]到“多層次”的特點，我們對教材內容的選編做了調整，加大了“原汁原味”的傳統(tǒng)曲目的比重，改變了原來教材大多為傳統(tǒng)音樂文化“流”（即衍生層次）或“化”（即再衍生層次層面）的藝術歌曲或改編的民歌作為主要教學內容。因為一些通過作曲家、學者過濾了的、書面的、知識化的傳統(tǒng)以及傳統(tǒng)音樂文化中“流”和“化”層面的東西與活性、動態(tài)的傳統(tǒng)相差甚遠。在教材曲目的選編問題上，響應國家對教材編寫的指導宗旨；盡量選擇適合該年齡階段的學生演唱的曲目，這樣有利于把握好教學的進度。因為中國傳統(tǒng)音樂文化的“母語”是傳統(tǒng)的民間歌曲、戲曲，讓學生親身體會傳統(tǒng)音樂文化悠久的歷史和獨特的文化內涵，能夠避免文化“斷層”的現(xiàn)象。除此之外，把“傳世文本”、“原汁原味”的原生性傳統(tǒng)曲目以及根據傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的藝術歌曲的選擇也放到重要位置上來，加大了“鄉(xiāng)土音樂”的內容。本土民間音樂包含了本地豐富的文化內涵、獨特的音樂形態(tài)和結構形式，在倡導多元文化的社會背景下，鄉(xiāng)土音樂是聲樂教材的重要組成部分之一。它承載著一方土地的審美方式和哲學思想。教育家孔子說過，“移風易俗，莫善于樂”，移風易俗，隱含德育的功能，家鄉(xiāng)的本土音樂包含豐富的審美思想和哲學思維。弘揚“鄉(xiāng)土文化”，也是音樂教育的重要功能。再次，教材內容由“單一化”向“多元化”發(fā)展：一是可聽性�！袄L畫是凝固的藝術，音樂是流動的藝術”，教材中所選作品盡量考慮有音響資料。二是可視性。聽覺必須有視覺的輔助才更全面和完整。傳統(tǒng)聲樂藝術是視、聽綜合的藝術，在強調其所依存的文化背景時，視覺的刺激更容易幫助學生建立起直接、深刻的印象。三是可讀性。應包括兩個方面：首先是圖文并茂的關于這種聲樂作品的文化背景介紹和詳細的分析，其次是樂譜。四是連貫性。本書從“教材的整體特性”出發(fā)，將理論知識和曲譜相結合，聲樂體裁和舞臺表演藝術相結合。它包括：（1）經典民族聲樂作品分析資料。涉及民族聲樂作品寫作年代、時代背景、曲式結構分析、古典詩詞講析、電影歌曲的演唱風格提示以及民族聲樂教學中的傳承與創(chuàng)新等內容。（2）聲樂文獻資料。包括民族聲樂理論專著、民族聲樂史論、民族聲樂名作賞析、民族歌劇文本、經典影視歌曲以及傳統(tǒng)經典文本曲目在現(xiàn)當代的傳承與創(chuàng)新等其他有關的文獻資料。（3）“音像教材”資料。包括教學、演唱、中外重大聲樂比賽、民族民間“歌會”等民俗活動。從教學法層面，提倡大課堂、中課堂、小課堂相結合的教學方式。一方面，在拓展、改革高校聲樂教學之課程設置的同時，對其教學內容和教學方法作相應的變革和調整。充分發(fā)揮其視聽結合媒介終端的技術優(yōu)勢，制作文獻資料、民族聲樂經典作品音像資料等各種課件，為高等藝術院校聲樂教學的“多媒體化、多渠道、多層綜合傳播模式”提供教學內容，幫助學生對作品的民族風格、韻味以及傳統(tǒng)文化內涵進行學習。
　　《民族聲樂經典作品通論》是對前輩們研究成果的總結和整理。沒有他們長期研究積累下來的成果就沒有這本書的存在�！敖z不如竹，竹不如肉”，我們要從文化脈絡中揣摩、研究、通讀它，從而可以在“唱”中感悟、領略民歌的美。這也更有利于我們今天重新認識民歌，學習民歌中蘊含的真摯情感和它的智慧。我覺得更重要的是，今天我們已經進入到了一個新的時代，在新的歷史條件下，我們應該好好地繼承和弘揚我們民族的文化瑰寶，堅定文化自信，為我們的文化繁榮發(fā)展貢獻自己的力量。