本書是作者近十幾年來的研究成果結(jié)集,包含了藝術(shù)史學(xué)、藝術(shù)理論、比較藝術(shù)學(xué)以及現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)批評等內(nèi)容。作者提出了建構(gòu)上位藝術(shù)概念的藝術(shù)史學(xué)的體例、結(jié)構(gòu)與材料的諸多問題,系統(tǒng)地研究與分析了比較藝術(shù)學(xué)作為學(xué)科建設(shè)的體系,同時依據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作實踐和對現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論的認識,對當(dāng)代藝術(shù)做出自己的分析、界定和判斷。
李倍雷,重慶人,藝術(shù)學(xué)博士,F(xiàn)為東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、藝術(shù)理論系主任、藝術(shù)學(xué)博士后流動站合作導(dǎo)師,中國美術(shù)家協(xié)會會員,全國藝術(shù)學(xué)學(xué)會理事,江蘇省作家協(xié)會會員,南京市文藝評論家協(xié)會理事。主持 社科基金、 人文社科基金等多項課題,獲 人文社會科學(xué)以及省級哲學(xué)社會科學(xué)獎等多項。主要從事油畫藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)理論、美術(shù)史論研究,油畫作品入選全國美展多項。
藝術(shù)史論研究
藝術(shù)學(xué)理論研究方法
藝術(shù)史學(xué)與藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)理關(guān)系
藝術(shù)學(xué)學(xué)科性質(zhì)與中國藝術(shù)史學(xué)
中國藝術(shù)史體例與史料關(guān)系研究
中國藝術(shù)史與中國傳統(tǒng)文化思想
史境求證:中國藝術(shù)史建構(gòu)的基礎(chǔ)
中國民間藝術(shù)在史學(xué)中的價值與意義
圖像、文獻與史境:中國美術(shù)史學(xué)方法研究
中國藝術(shù)史學(xué)與中國意境學(xué)
山水畫意境考鏡探源
藝術(shù):有意境的符式
關(guān)于“藝術(shù)學(xué)理論”一級學(xué)科命名的思考
回到藝術(shù)本質(zhì)的中國藝術(shù)史學(xué)
構(gòu)建藝術(shù)學(xué)理論的中國學(xué)術(shù)話語
神器、禮器與藝術(shù)——紅山文化“玉鳥”的圖像學(xué)與藝術(shù)學(xué)研究
“門神”與“麒麟送子”一體的年畫圖像學(xué)分析——兼論年畫民俗文化學(xué)
“詩畫一律”:“理一分殊”的背景理路
《重屏?xí)鍒D》的圖像空間——一個可比較的案例
試論中國傳統(tǒng)造物觀念
中國傳統(tǒng)造物圖案紋樣類型與含義研究
明清徽州容像粉本:中西美術(shù)交融的一個案例
吳歷:文人、居士、天主教士與畫家
邊壽民《蘆雁圖》意象母題研究
“紋”以載道:中國古典圖案與傳統(tǒng)文化的關(guān)系
比較藝術(shù)學(xué)研究
比較藝術(shù)學(xué)本體論研究
主題學(xué)視域下的《姨母育佛圖》與《圣母子圖》比較研究
比較視域下的明清人物肖像畫風(fēng)格問題——以南京博物院藏明清人物肖像畫為例
經(jīng)驗表述與視覺描述——論中西繪畫的不同觀念
現(xiàn)代當(dāng)代藝術(shù)研究
盤點后現(xiàn)代主義與中國后現(xiàn)代藝術(shù)
中國當(dāng)代藝術(shù)圖像的所指
后現(xiàn)代語境下的“他者”文化形象
關(guān)于當(dāng)代意象學(xué)視域中的當(dāng)代藝術(shù)圖像闡釋
視覺文化:圖與圖像
后記