一個沒有音樂素養(yǎng)的人，或者不會被優(yōu)美的音樂打動的人，他一定是一個不忠不信、陰險不軌和腐朽不堪的人……這種人是不可信賴的要重視音樂。

威廉·莎士比亞

或許莎翁的這番話略有偏頗激進，他所闡述音樂修養(yǎng)對人的重要性卻毋庸置疑。

查爾斯·波德萊爾在其詩歌《通感》（Correspondence，又譯為《對應(yīng)》）中提出香味（嗅覺）、聲音（聽覺）和色彩（視覺）等不同感官中的交相呼應(yīng)，進而得出詩歌與音樂、繪畫等藝術(shù)門類的相通性。身為詩人、藝術(shù)評論家的他與畫家德拉克洛瓦和亨利·方丹-拉圖爾都相信音畫相通。事實上，很多繪畫巨匠均和音樂有著不解之緣。

擁有精湛小提琴技藝的安格爾不僅曾與帕格尼尼同臺演奏，安格爾的小提琴更是成為法語中副業(yè)勝似主業(yè)的專有褒義詞；與他同時代的死敵堅決抵觸無效社交的德拉克洛瓦，則終日流連于音樂廳和歌劇院，甚至作為肖邦摯友在其葬禮上為其抬棺；馬蒂斯生怕自己有一天視力衰退無法作畫，因而未雨綢繆地學(xué)會了小提琴；鋼琴之王李斯特向畫家表達敬意的方式就是為他們獻曲……當我們細數(shù)身處同時代的畫家和音樂家時，兩個不同領(lǐng)域間的大師們那些惺惺相惜的交集令人驚嘆，亦令人動容。毫無疑問，若無悅耳動聽的音樂，或許這些繪畫巨匠筆下的藝術(shù)也不會如此美妙動人。美妙的樂曲不僅是畫家的創(chuàng)作素材，更是他們生活中不可或缺的重要組成部分。

本書收錄了筆者在過去三年中刊登于香港《大公報》畫外有音專欄中的文章，甄選了多幅包含音樂主題的西方經(jīng)典油畫名作并加以解讀。選擇這個專題的初衷頗有私心：筆者既從事博物館策展工作，又主攻西方繪畫史，還視音樂為畢生所愛。畫外有音主題乃是我職業(yè)、事業(yè)和愛好的交集。文章中包含了我敬仰的藝術(shù)大師、鐘愛的繪畫作品，以及針對專題所做的研究成果。既有我對他們藝術(shù)創(chuàng)作個性化的解讀，也試圖在這個主題中尋找音樂與繪畫在藝術(shù)最高境界中互通有無的共性。

在此，我想特別對《大公報》文藝副刊的管樂女士、北京畫院理論研究部副主任姚震西老師，以及匈牙利著名鋼琴家阿萊克斯·西拉西（Alex Szilasi）先生對本書在成書過程中關(guān)于內(nèi)容及出版方面所給予的幫助與支持表示由衷的感謝。

最后，感激父母對我的養(yǎng)育之恩，沒有你們對我廣泛癡迷的跨界嗜好毫無保留的支持與鼓勵，就不會有《畫外有音》的面世。