《瑰麗的靜域一夢:張大千敦煌冊》就是一本大千敦煌畫集。書中收錄了大量從未公諸于世的私藏大千敦煌臨本,介紹并分析了大千敦煌之行的緣起、經(jīng)過、貢獻(xiàn)及收獲。大千的敦煌之行,不僅將一段幾乎被遺忘的中國美術(shù)斷代史以臨本的形式展現(xiàn)給世人,更使人普遍關(guān)注敦煌藝術(shù)的文化價值;喚醒沉睡的敦煌,不僅是中國美術(shù)的一大福祉,更是中國文化遞延的大幸,而大千確是功不可沒的。大千的敦煌之行,是他繪畫生涯的一大轉(zhuǎn)折點,中年西上敦煌,臨摹石室,振千年之頹勢,開藝苑之新局,氣象雄偉,著色瑰麗,使人物畫為之一變,在這之前,他的人物畫的得之細(xì);這之后則陽剛既勝,而柔縟增,奔放斯練,而謹(jǐn)細(xì)轉(zhuǎn)工。
對于中國內(nèi)地的美術(shù)界、藝術(shù)界乃至知識界來說,張大千的名字并不陌生。徐悲鴻曾盛贊張大千是“五百年來第一人”。從中國傳統(tǒng)文人畫入手,張大千早年廣泛臨習(xí)唐、宋、元、明、清傳統(tǒng)繪畫,尤得石濤、八大山人精髓,其繪畫題材涉及山水、花鳥、人物,繪畫風(fēng)格兼通工筆、寫意。在中國傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)容方面,張大千俱能精擅;在中國傳統(tǒng)繪畫的形式方面,張大千卓有建樹,可謂中國傳統(tǒng)繪畫的集大成者。
20世紀(jì)40年代,張大千潛心敦煌,三年發(fā)奮,遍臨十六國、北魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元各朝的壁畫,成績斐然。正是由于從敦煌藝術(shù)中吸收了中國美術(shù)精華,遍學(xué)歷代畫技,張大千更加豐富了自己的繪畫,并由此畫風(fēng)一變,成就了復(fù)筆重彩、古雅華麗的畫風(fēng),從而在畫壇名聲大噪。于是,有了張大千與北方大畫家溥儒(溥心畬)并稱“南張北溥”的說法。
從1948年起,張大千開始游歷世界,博采各家之長,創(chuàng)造出以唐代王洽的潑墨技法為基礎(chǔ)、糅入西方繪畫意識的潑彩畫法,并創(chuàng)作了大批潑墨潑彩作品。一個畫家的歷史地位如何,關(guān)鍵是看他能否為自己及其時代創(chuàng)造一個獨特的繪畫風(fēng)格。張大千的潑墨潑彩山水既保持了中國畫的傳統(tǒng),又結(jié)合半抽象的彩墨造型,創(chuàng)造出一種中國山水畫的新風(fēng)格,從而為中國山水畫的發(fā)展開辟了新的天和地,張大干也因此在中國繪畫史流芳百世。作為一位具有世界眼光的中國繪畫大家,張大千的藝術(shù)努力使西方藝術(shù)界更加了解中國山水畫的審美境界,蒼茫深邃、雄奇瑰麗。于是,又有了張大千與西方繪畫大師畢加索并稱“東張西畢”的說法。
第一篇 大千與敦煌
敦煌美術(shù)
大千與敦煌的緣起
大千敦煌行
大千敦煌行的貢獻(xiàn)與收獲
第二篇 大千臨摹敦煌壁畫作品
諸佛尊像
菩薩像
羅漢像
天部諸像
供養(yǎng)人像
參考書目
附錄一 大千繪敦煌手印
附錄二 《大風(fēng)堂臨撫敦煌壁畫》
后記