巴赫以《平均律鋼琴曲集》首次為平均律的創(chuàng)作樹(shù)立典范,影響極為深遠(yuǎn)。這套曲集是鋼琴文獻(xiàn)中*重要的作品之一,被世人稱(chēng)為鋼琴音樂(lè)的《舊約》。《平均律鋼琴曲集》由24部包含大調(diào)和小調(diào)的獨(dú)立作品組成,每個(gè)選集中都包含一對(duì)前奏曲和賦格。托維在這部作品的編訂中,直擊演奏中的實(shí)際問(wèn)題,對(duì)每組作品均從結(jié)構(gòu)、速度、力度、分句、連斷奏(articulation)、裝飾音等方面出發(fā),進(jìn)行了大量具有真知灼見(jiàn)的考據(jù)。同時(shí),托維不忘類(lèi)比擊弦古鋼琴、羽管鍵琴、鋼琴之間的樂(lè)器性能、發(fā)聲、觸鍵的差異,甚至還將演奏指導(dǎo)延伸至巴赫后期其他作曲家。
《平均律鋼琴曲集》(48首前奏曲與賦格)是巴赫鍵盤(pán)音樂(lè)中*偉大的作品,這套作品是巴赫音樂(lè)創(chuàng)作的峰巔,被世人推崇為鋼琴音樂(lè)的《舊約圣經(jīng)》,是鋼琴演奏和教學(xué)研究的必讀之本。這個(gè)版本的*閃耀之處,就是托維對(duì)每組前奏曲和賦格的說(shuō)明,他經(jīng)常對(duì)巴赫使用的技術(shù)手法給出全面的解釋?zhuān)@不僅使演奏者在演奏技巧上獲得了極大的幫助,同時(shí)也可以更好地理解作曲家的聲部創(chuàng)作意圖。本書(shū)還附有大量的譜例,使學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中能理論與實(shí)踐相結(jié)合,更好地掌握一些演奏的技能技巧。本書(shū)適合鋼琴專(zhuān)業(yè)的師生以及具有一定程度的業(yè)余鋼琴學(xué)習(xí)者的使用。
品構(gòu)思于1907年,最終于1929年才得以首演。1935年,他與大提琴演奏家卡薩爾斯(Casals)舉行了音樂(lè)會(huì)。同年,托維被授予了爵位。
托維的思維敏捷,使得他廣交善友,不過(guò)他那些不留情面的評(píng)論,也為他樹(shù)敵不少,從而使他在愛(ài)丁堡任職期間所能獲得的成就大打折扣。在他的人生導(dǎo)師索菲·魏斯的強(qiáng)加干涉下,托維與第一任妻子的家庭生活并不幸福。同時(shí),盡管托維極具作曲才能,并深諳德國(guó)音樂(lè)的內(nèi)涵,卻始終未能擺脫德國(guó)音樂(lè)的桎梏以VII
形成鮮明的個(gè)人創(chuàng)作特征。而在指揮方面,托維雖然能深入發(fā)掘作品的內(nèi)涵,但卻受制于自己的指揮技巧,無(wú)法完美地通過(guò)樂(lè)隊(duì)將其體現(xiàn)出來(lái)。不過(guò),托維與克拉克斯頓(Harold Craxton) 編訂的《貝多芬鋼琴奏鳴曲全集》 (1931年由倫敦ABRSM出版),以及與塞繆爾(Harold Samuel)編訂的巴赫《平均律鋼琴曲集》 (1924年由倫敦ABRSM出版),其在這兩個(gè)版本中的評(píng)注所涉及作品的各個(gè)層面,在今天看來(lái),依舊具有相當(dāng)?shù)膬r(jià)值。然而對(duì)托維自己來(lái)說(shuō),他最得意及嘔心瀝血的編訂工作就是根據(jù)推想,續(xù)寫(xiě)了巴赫《賦格的藝術(shù)》中未完成的賦格曲(1931年于倫敦出版)。
在這個(gè)《平均律鋼琴曲集》版本中,托維以大量的資料來(lái)源,包括巴赫的親筆手稿為依據(jù),對(duì)樂(lè)譜文本進(jìn)行了編訂,同時(shí)為了避免音樂(lè)變得冗長(zhǎng)繁瑣,他并沒(méi)有提供過(guò)量的演奏選擇及腳注。不過(guò),托維偶爾也會(huì)加上或者(Ossias)這一演奏建議(例如:《E小調(diào)前奏曲》的第7小節(jié)和第9小節(jié),《B小調(diào)賦格》的第13小節(jié))。他的有些演奏選擇可能會(huì)違背當(dāng)今普遍流行的看法(例如: 《D大調(diào)前奏曲》 的第33小節(jié),在低聲部中,他用B音代替了A音;《D小調(diào)賦格》 的第40小節(jié)低聲部的第三個(gè)十六分音符,他選擇了#C音而不是?C音;《bB小調(diào)賦格》的第59小節(jié)右手聲部第一拍和第二拍中,他保留了?D音和bD音的交錯(cuò)關(guān)系)。盡管如此,托維仍然可以用具有說(shuō)服力的論據(jù)來(lái)證明自己的選擇。
托維通常以明晰的和聲連接的線條來(lái)表明一個(gè)特定聲部的延續(xù)(例如:在《F小調(diào)賦格》的第14小節(jié)中,兩個(gè)內(nèi)聲部交換了位置;在《B大調(diào)賦格》的第47-48小節(jié)中,男高音聲部跳進(jìn)了兩個(gè)半八度)。他樂(lè)此不疲地為倚音和后倚音(Nachschlags)標(biāo)注了恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)音法。盡管托維本人就是一位杰出的鋼琴家,但他依然委托哈羅德·塞繆爾1,一位20世紀(jì)早期杰出的巴赫詮釋者為這個(gè)版本提供了相應(yīng)的演奏指法。這不僅使演奏者在演奏技巧上獲得了極大的幫助,同時(shí)也可以更好地理解作曲家的聲部創(chuàng)作意圖;谶@個(gè)理念,在托維版本中頻繁地以字母R和L來(lái)分別指代右手和左手,以展現(xiàn)賦格主題如何時(shí)常由左右手共同刻畫(huà)出來(lái)(例如:《bA大調(diào)賦格》和《bB大調(diào)賦格》)。
這個(gè)版本的閃耀之處,就是托維對(duì)每組前奏曲和賦格的說(shuō)明。他經(jīng)常對(duì)巴赫使用的技術(shù)手法給出全面的解釋?zhuān)缢沂玖恕?D小調(diào)賦格》和《A小調(diào)賦格》中的各種形式的緊接段(Stretti);亦或指出《bE大調(diào)前奏曲》中的十一度兩聲部對(duì)位。然而,自始至終,托維都輕松地展現(xiàn)著自己的博學(xué)。他的評(píng)論不僅信息含量充足,同時(shí)語(yǔ)言機(jī)智風(fēng)趣,毫不尖刻譏諷,就像在評(píng)論《bB大調(diào)賦格曲》的和聲時(shí)寫(xiě)到:
對(duì)于苦讀巴赫的學(xué)生來(lái)說(shuō),此處十六分音符連奏對(duì)應(yīng)八分音符斷奏的拇指規(guī)則可真是讓人飽受折磨。
盡管這個(gè)版本明顯地適用于現(xiàn)代鋼琴,但托維也展現(xiàn)了自己對(duì)巴赫音樂(lè)音響世界的深刻理解,并常常類(lèi)推運(yùn)用到其他樂(lè)器上。當(dāng)意識(shí)到擊弦古鋼琴的力度變化范圍有限時(shí),他提出了反對(duì)在《B小調(diào)前奏曲》中出現(xiàn)自己稱(chēng)之為可憎的強(qiáng)(forte)力度。同時(shí),他多次談到弦樂(lè)器的發(fā)音,并建議在《#G小調(diào)前奏曲》的第24小節(jié)中模仿小提琴的連斷弓(Louré)2 弓法,在《bB大調(diào)前奏曲》 中引入類(lèi)似的色彩奏法3的處理,甚至在《G大調(diào)前奏曲》中追溯了貝多芬《克萊采爾奏鳴曲》(Kreutzer)的運(yùn)音法。此外,他也指出《A小調(diào)賦格》中對(duì)羽管鍵琴或者管風(fēng)琴腳踏板的使用,并在該賦格的最后八小節(jié)中,加入了八度音以模仿腳踏板音的音色,并以重復(fù)音的方式來(lái)使之接近腳踏板的音響效果。
托維版《平均律鋼琴曲集》并非凈版(Urtext)。他為作品撰寫(xiě)的演奏指導(dǎo)的首要目標(biāo),是喚起音樂(lè)的情感內(nèi)容(即情感論Affektenlehre)。在這一點(diǎn)上,托維有時(shí)會(huì)借鑒巴赫之后的作曲家來(lái)闡明音樂(lè)的觀點(diǎn)。
例如《D小調(diào)前奏曲》,托維建議將開(kāi)始處低聲部中的重復(fù)音演奏得近乎同音連線般的連貫,就如同肖邦《B小調(diào)前奏曲》中的八分音符。在《E小調(diào)賦格》中,他認(rèn)為應(yīng)當(dāng)始終以門(mén)德?tīng)査伞吨C謔曲》的觸鍵方式來(lái)演奏。甚至在討論《#C大調(diào)前奏曲》和《bB大調(diào)前奏曲》時(shí),托維還援引了德彪西的《八個(gè)手指練習(xí)曲》(étude pour les huit doigts)。
托維所編訂的一切建議都旨在領(lǐng)會(huì)巴赫的創(chuàng)作意圖。當(dāng)他建議要將《B大調(diào)前奏曲》第18小節(jié)中的低聲部下行七度跳進(jìn)的音進(jìn)行清晰地連接時(shí),其意旨在于避免在聲部進(jìn)行中無(wú)意出現(xiàn)的平行五度效果。在《bA大調(diào)賦格》中,托維提示到,第27小節(jié)中低聲部的雙重進(jìn)入,不應(yīng)當(dāng)僅僅作為男高音聲部的延續(xù),而應(yīng)該使其在消逝中融入它。同時(shí)在《C大調(diào)前奏曲》 第23小節(jié)中,托維建議延長(zhǎng)內(nèi)聲部十六分音符C音的音值,以阻止B音停留在和弦里。
另外,在托維版本的速度標(biāo)記里,也收錄了許多對(duì)演奏的建議(僅在《B小調(diào)賦格曲》中的廣板標(biāo)記為巴赫本人標(biāo)注)。托維對(duì)速度的描述十分有助于捕捉每首作品的獨(dú)特風(fēng)格,例如為富有活潑、彈性主題的《#C大調(diào)賦格》標(biāo)記歡快的快板;為宏偉華麗的《bE大調(diào)前奏曲》標(biāo)記類(lèi)似即興的廣板;對(duì)于《bB小調(diào)前奏曲》莊嚴(yán)圣歌式的性格則標(biāo)記為行板,寬廣的非柔板。在《bB小調(diào)前奏曲》中,托維注釋道:他有意指出此曲為四拍子的寬廣的行板,而不是八拍子的柔板。
由于篇幅限制,在中文版的翻譯編訂過(guò)程中,我們只對(duì)文中涉及演奏法的部分提供了譜例。但我們依然希望讀者在使用過(guò)程中,不妨坐在鋼琴旁,讀著《平均律鋼琴曲集》的樂(lè)譜,對(duì)照著文中的結(jié)構(gòu)分析,按照書(shū)中豐富的譜例和生動(dòng)的講解,自己來(lái)進(jìn)行演奏,前后對(duì)比,就會(huì)立刻發(fā)現(xiàn)音樂(lè)的不同,感覺(jué)到意境的提升。
隨著時(shí)代的推進(jìn),對(duì)于托維版本中一些文本細(xì)節(jié)的處理也有些許不同的聲音。其原因在于托維疏于對(duì)其他版本的對(duì)比推敲,過(guò)于信賴(lài)自己的版本。例如在第二卷的《F小調(diào)前奏曲》中,有一處樂(lè)譜信息明顯有悖于手稿,而來(lái)源于某個(gè)早期修訂版,但托維依舊毫無(wú)疑義地接受并為之辯解。但是,這位對(duì)聲音具有絕對(duì)直覺(jué)天分的偉大音樂(lè)家所給出的肺腑之言,依舊是極具寶貴價(jià)值并值得我們仔細(xì)推敲、借鑒的。
在此書(shū)的編譯過(guò)程中,我們也得到了眾多業(yè)內(nèi)好友的幫助,感謝他們對(duì)于每個(gè)單詞、每部作品、甚至非鋼琴演奏領(lǐng)域?qū)I(yè)詞匯翻譯富有學(xué)術(shù)嚴(yán)肅性的斟酌和研究,也感謝陳學(xué)元先生為我們提供了翻譯這部著作的機(jī)會(huì),并進(jìn)行了最后的統(tǒng)籌、校訂。第一卷翻譯:李小巾;第二卷翻譯:謝貝妮。校訂:謝貝妮、陳學(xué)元。
《平均律鋼琴曲集》是一部當(dāng)之無(wú)愧的音樂(lè)巨著,僅此一點(diǎn),就足以保證它應(yīng)當(dāng)被所有嚴(yán)肅的音樂(lè)作曲家用來(lái)學(xué)習(xí),而作為向?qū)В芯S在此也引領(lǐng)著我們更加接近這部偉大的杰作。希望中文版的出版可以使中國(guó)的演奏者、教授者獲得更多的靈感,也期待引起業(yè)內(nèi)對(duì)具有價(jià)值的演奏實(shí)踐版的重視。
謝貝妮 李小巾
2017年2月 上海
唐納德·弗蘭西斯·托維爵士,英國(guó)音樂(lè)學(xué)者,作曲家,鋼琴家。
謝貝妮,上海音樂(lè)學(xué)院附中副教授, 上海音樂(lè)家協(xié)會(huì)鋼琴專(zhuān)業(yè)委員會(huì)會(huì)員,上海音樂(lè)學(xué)院社會(huì)音樂(lè)鋼琴考級(jí)常任評(píng)委。長(zhǎng)期活躍在舞臺(tái)上的鋼琴家,多次為提琴家薛偉、管演奏家Jonathan Cohler、 提琴家 Sam Mattews 等享有盛譽(yù)的音樂(lè)家合作舉行多場(chǎng)巡回音樂(lè)會(huì),演出足跡遍布上海 、廣州、深圳、等城市,獲得巨大成功。多次榮獲賀綠汀基金藝術(shù)輔導(dǎo)特別獎(jiǎng),及2014年上海唐君遠(yuǎn)教育基金會(huì)第27 屆"優(yōu)秀教師君遠(yuǎn)獎(jiǎng)"。除了演奏及教學(xué)之外,她也不斷在音樂(lè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域進(jìn)拓展,除在音樂(lè)核心期刊中發(fā)表了多篇論文之外,其翻譯的《J.S. 巴赫鋼琴作品演奏指導(dǎo)》和《斯卡拉蒂鋼琴作品演奏指導(dǎo)》也受深受好評(píng)。
李小巾,上海師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院鋼琴演奏與教學(xué)方向碩士研究生,F(xiàn)在ABRSM英皇考級(jí)上海及華東地區(qū)代表處擔(dān)任英語(yǔ)翻譯和鋼琴教師。