《中國當代油畫家：張懷林》講述了畫畫能夠達到自然不做作，是個基本的要求。說它是基本的，就是說它是其他很多別的要求的前提條件，是作品成其為藝術(shù)起碼的門檻。別的要求則只是針對哪門哪類的藝術(shù)而言，而達不到這基本的起碼的前提要求，就壓根不屬于藝術(shù)了。從這個角度說，藝術(shù)家如何鍛煉出自己創(chuàng)作過程中心手相應，處處出于真情實感，筆筆源于所見所想，從而達到自然的作畫狀態(tài)，這就是基本功的重中之重�；蛟S比起結(jié)構(gòu)解剖，比起構(gòu)成原理，比起當下最新的藝術(shù)策略等等很多東西來，維護住藝術(shù)還是藝術(shù)，維護住藝術(shù)還不失為藝術(shù)，竟已經(jīng)是當代更迫切的課題了。張懷林先生在從容的藝術(shù)實踐中明白地選擇了自己的學術(shù)取向，是既不必前衛(wèi)，也無需保守，“而是一種發(fā)自自然的內(nèi)心的‘中性’狀態(tài)”，他說：“我覺得‘中性’是一種很好的狀態(tài)，它更符合藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，更接近創(chuàng)作主體的心靈，也更具個性和親切感�！弊匀�，并不是保守或因循。藝術(shù)史上新東西的出現(xiàn)，往往是順應了自然而產(chǎn)生，順應了人心不古的自然，順應了今是昨非的反省。順應自然而產(chǎn)生了古文，再順應自然而有了白話文。