聲樂作為一門表演藝術(shù)，同時也是一門語言藝術(shù)，是人們情感抒發(fā)與交流的一種普遍存在的藝術(shù)形式。隨著人們生活水平的提高，越來越多的人開始接觸、認識并了解聲樂藝術(shù)，這也正是聲樂藝術(shù)逐漸發(fā)展壯大的首要前提。在對聲樂的學(xué)習(xí)過程中理論知識的學(xué)習(xí)是必不可少的，理論知識的存在為我們從事聲樂演唱指明了正確的道路，而舞臺實踐則是我們檢驗學(xué)習(xí)的必經(jīng)之路。

　　理論來源于實踐，我們現(xiàn)在所學(xué)習(xí)到的理論知識無一不是先人根據(jù)他們的經(jīng)驗總結(jié)出來的，而在不斷的實踐中我們又不斷修正增加一些新的理論知識。作者在從事多年聲樂演唱的基礎(chǔ)上，結(jié)合舞臺表演的實踐，將自己所學(xué)融入《聲樂演唱藝術(shù)理論與舞臺表演實踐探索》一書中，其目的有二：一是表明自己的觀點看法，明確從事聲樂事業(yè)的決心；二是為后來研究聲樂演唱藝術(shù)的讀者提供一些具有參考價值的資料。

　　本書在行文過程中以章節(jié)布局，共分為八章：第一章為聲樂演唱藝術(shù)的基礎(chǔ)內(nèi)容，包括聲樂藝術(shù)的起源與發(fā)展、功能與特點、聲區(qū)的劃分，以及歌唱的保健知識等內(nèi)容；第二章主要對聲樂的藝術(shù)體裁進行分析；第三章是五種不同類型的聲樂演唱風(fēng)格；第四章主要從聲樂演唱藝術(shù)的發(fā)聲、呼吸與共鳴三個角度剖析聲樂演唱的生理機能；第五章是聲樂演唱藝術(shù)的語音，主要包括漢語語音知識、歸韻與收聲，以及聲樂表演中語調(diào)的處理等內(nèi)容；第六章對聲樂表演中常用的外語進行分析，本書的外語主要涉及法語、意大利語和德語三種；第七章為聲樂演唱中作品的分析與把控，內(nèi)容包括作品背景的分析和作品中音樂要素的分析；第八章是聲樂舞臺表演實踐，其內(nèi)容主要包括舞臺的構(gòu)成與臺風(fēng)、舞臺表演中的形體與面部表情、舞臺表演中的選曲與伴奏的選擇，以及舞臺表演的排練步驟等。

　　在本書中，張春博（北華大學(xué)）負責(zé)第二章、第五章、第六章以及第七章的撰寫工作；鄭德芳（廣州大學(xué)）負責(zé)第一章、第三章、第四章以及第八章的撰寫工作。

　　本書在撰寫過程中借鑒了大量文獻資料與前人的研究成果，在此表示感謝。但由于時間倉促加之精力、水平有限，書中難免存在疏漏與不足之處，望專家、學(xué)者和廣大讀者批評指正，以使本書更加完善。